Bertentangan dengan kesalahpahaman populer, Abad Pertengahan bukanlah "zaman kegelapan" dalam sejarah kolektif kita. Tidak hanya istilah itu pandangan dunia Barat-sentris (sementara Eropa dan wilayah bekas Kekaisaran Romawi Barat memang menderita lama). periode kemunduran dan kekacauan sosial, banyak daerah lain di dunia berkembang selama periode yang sama, dan kelanjutan Kekaisaran Romawi, Kekaisaran Bizantium, adalah yang paling stabil dan berpengaruh selama apa yang disebut Abad Kegelapan), itu juga tidak akurat. Gambaran populer tentang para petani bodoh dan para bhikkhu yang terasing hidup dalam ketidaktahuan dan takhayul sementara dunia jatuh ke dalam kegelapan sebagian besar adalah fiksi.
Apa yang menandai Abad Pertengahan di Eropa lebih dari apa pun adalah dominasi Gereja Katolik dan ketidakstabilan politik (setidaknya dibandingkan dengan berabad-abad dominasi Romawi yang stabil). Gereja, memandang filsafat dan sastra Yunani dan tradisional Romawi sebagai Pagan dan ancaman, berkecil hati studi dan pengajaran mereka, dan disintegrasi dunia politik yang bersatu ke dalam banyak kerajaan kecil dan adipati. Salah satu hasil dari faktor-faktor ini adalah pergeseran dari fokus intelektual yang berpusat pada manusia ke yang merayakan hal-hal yang menyatukan masyarakat: berbagi kepercayaan agama dan budaya.
Renaissance adalah periode yang dimulai pada akhir abad ke-14 dan berlangsung hingga abad ke-17. Jauh dari kemunduran tiba-tiba menuju pencapaian ilmiah dan artistik, itu benar-benar penemuan kembali filsafat dan seni yang berpusat pada manusia dari dunia kuno, ditambah dengan kekuatan budaya mendorong Eropa menuju revolusi sosial dan intelektual yang merayakan tubuh manusia dan menikmati nostalgia nyaris untuk karya-karya Romawi dan Yunani yang tiba-tiba tampak modern dan revolusioner lagi. Jauh dari inspirasi bersama yang ajaib, Renaissance dipicu sebagian besar oleh runtuhnya Kekaisaran Bizantium dan jatuhnya Konstantinopel ke Kekaisaran Ottoman. Gelombang besar orang yang melarikan diri dari Timur ke Italia (terutama Florence, di mana realitas politik dan budaya dibuat untuk lingkungan yang ramah) membawa ide-ide ini kembali menonjol. Pada saat yang hampir bersamaan, Kematian kelam populasi yang hancur di seluruh Eropa dan memaksa para korban untuk merenungkan bukan kehidupan setelah kematian tetapi keberadaan fisik mereka yang sebenarnya, mengubah fokus intelektual menjadi keprihatinan yang membumi.
Penting untuk dicatat bahwa seperti dalam banyak periode sejarah, orang-orang yang hidup selama Renaissance tidak tahu bahwa mereka hidup selama periode waktu yang terkenal itu. Di luar seni, Renaisans melihat penurunan kekuatan politik Kepausan dan meningkatnya kontak antara kekuatan Eropa dan budaya lain melalui perdagangan dan eksplorasi. Dunia menjadi lebih stabil secara fundamental, yang pada gilirannya memungkinkan orang untuk khawatir tentang hal-hal di luar kelangsungan hidup dasar, hal-hal seperti seni dan sastra. Beberapa penulis yang muncul selama Renaisans tetap menjadi penulis paling berpengaruh sepanjang masa dan bertanggung jawab atas teknik, pemikiran, dan filosofi sastra yang masih dipinjam dan dieksplorasi hari ini. Membaca karya 10 penulis Renaisans ini tidak hanya akan memberi Anda ide bagus tentang apa yang dicirikan oleh pemikiran dan pemikiran Renaissance filsafat, tetapi juga akan memberi Anda pemahaman yang kuat tentang penulisan modern pada umumnya karena para penulis ini adalah di mana rasa modern kita sastra dimulai.
Seseorang tidak membahas literatur tanpa menyebutkan Shakespeare. Pengaruhnya tidak bisa dilebih-lebihkan. Dia menciptakan banyak kata yang masih digunakan dalam bahasa Inggris umum hari ini (termasuk bedazzled, yang mungkin merupakan pencapaian terbesarnya), dia menciptakan banyak ungkapan dan idiom yang masih kita gunakan sampai sekarang (setiap kali Anda mencoba untuk memulai percakapan, ucapkan doa singkat kepada Bill), dan ia mengkodifikasikan cerita dan alat plot tertentu yang telah menjadi kosa kata tak terlihat dari setiap cerita yang dikarang. Heck, mereka masih mengadaptasi lakonnya menjadi film dan media lainnya setiap tahun. Secara harfiah tidak ada penulis lain yang memiliki pengaruh lebih besar pada bahasa Inggris, dengan kemungkinan pengecualian ...
Pengaruh Chaucer dapat diringkas dalam satu kalimat: Tanpa dia, Shakespeare tidak akan menjadi Shakespeare. Bukan hanya Chaucer's "Kisah Canterbury"tandai pertama kali bahasa Inggris digunakan untuk karya serius ambisi sastra (bahasa Inggris dianggap sebagai bahasa" umum "untuk yang tidak berpendidikan di waktu ketika keluarga kerajaan Inggris masih menganggap diri mereka dalam banyak hal Prancis dan pada kenyataannya Prancis adalah bahasa resmi pengadilan), tetapi teknik Chaucer menggunakan lima tekanan dalam satu garis adalah leluhur langsung dari pentameter iambik yang digunakan oleh Shakespeare dan rekannya. orang sezaman.
Fokus Machiavelli pada terestrial alih-alih kekuatan surgawi merupakan indikasi dari pergeseran umum yang terjadi di masa hidupnya ketika Renaissance memperoleh kekuatan. Konsepnya bahwa ada pemisahan antara moralitas publik dan privat, dan dukungannya atas kekerasan, pembunuhan, dan tipu daya politik untuk mendapatkan dan mempertahankan kekuasaan adalah tempat kita mendapatkan istilah tersebut. Machiavellian ketika menggambarkan brilian jika politisi jahat atau perencana.
Beberapa telah mencoba menyusun kembali "Pangeran" sebagai karya satir atau bahkan semacam buku pegangan revolusioner (dengan alasan bahwa penonton sebenarnya adalah massa yang tertindas dalam upaya untuk menunjukkan kepada mereka bagaimana menggulingkan penguasa mereka), tetapi hampir tidak masalah; Pengaruh Machiavelli tidak dapat diingkari.
Diterbitkan pada 1605, ini adalah karya Renaisans akhir yang juga dikreditkan dengan membentuk banyak dari apa yang sekarang menjadi bahasa Spanyol modern; dalam hal itu, Cervantes harus dianggap setara dengan Shakespeare dalam hal pengaruh budaya.
Cervantes bermain dengan bahasa, menggunakan permainan kata-kata dan kontradiksi untuk efek lucu, dan citra yang setia Sancho dengan sengsara mengikuti tuannya yang tertipu saat ia benar-benar memiringkan kincir angin telah melewati abad. Novel mulai dari Dostoyevsky's The Idiot hingga Rushdie's "The Last's Sigh" secara eksplisit dipengaruhi oleh "Don Quixote," membangun pengaruh sastra yang sedang berlangsung.
Bahkan jika Anda tidak tahu apa pun tentang Dante atau Renaissance, Anda telah mendengar tentang karya terbesar Dante, "Komedi Ilahi, "yang masih diperiksa nama oleh berbagai karya modern seperti" Inferno "Dan Brown; pada kenyataannya, setiap kali Anda merujuk ke "lingkaran neraka"Anda merujuk visi Dante tentang kerajaan Setan.
"Komedi Ilahi" adalah puisi yang mengikuti Dante sendiri saat ia melakukan perjalanan melalui neraka, api penyucian, dan surga. Ini sangat kompleks dalam struktur dan rujukannya, dan cukup indah dalam bahasanya bahkan dalam terjemahan. Sementara prihatin dengan banyak tema teologis dan religius, ia menunjukkan ornamen Renaisans dalam banyak hal Dante mengkritik dan mengomentari politik, masyarakat, dan budaya Florentine kontemporer. Memahami semua lelucon, hinaan, dan komentar sulit bagi pembaca modern, tetapi pengaruh puisi itu terasa di seluruh budaya modern. Selain itu, berapa banyak penulis yang diketahui hanya dengan nama depan mereka?
Donne bukan nama rumah tangga di luar jurusan bahasa Inggris dan sastra, tetapi pengaruhnya terhadap sastra di tahun-tahun berikutnya adalah epik. Dianggap sebagai salah satu penulis "metafisik" yang paling awal, Donne kurang lebih menemukan beberapa teknik sastra di karyanya yang kompleks, terutama trik menggunakan dua konsep yang tampaknya berlawanan untuk membangun yang kuat metafora. Penggunaan ironi dan nada karyanya yang sering kali sinis dan snarky mengejutkan banyak orang yang menganggap tulisan yang lebih tua sebagai bunga dan sok.
Karya Donne juga mewakili pergeseran fokus dari penulisan yang hampir secara eksklusif ditangani tema-tema religius untuk bekerja itu jauh lebih pribadi, sebuah tren yang dimulai dalam Renaissance yang berlanjut hari ini. Pengabaiannya terhadap bentuk-bentuk sastra sebelumnya yang kaku, sangat diatur dalam mendukung ritme yang lebih santai itu sangat mirip dengan pidato aktual yang revolusioner, dan riak dari inovasi masih memukul modern menyala
Spenser bukan nama rumah tangga seperti Shakespeare, tetapi pengaruhnya dalam ranah puisi sama eposalnya dengan karyanya yang paling terkenal, "Sang Ratu Peri"Puisi yang panjang itu (dan secara teknis belum selesai) sebenarnya merupakan upaya penjilat yang cukup terang-terangan untuk menyanjung Ratu Elizabeth I saat itu; Spenser ingin sekali dimuliakan, tujuan yang tidak pernah dia raih, dan sebuah puisi yang menghubungkan Ratu Elizabeth dengan semua kebajikan di dunia sepertinya cara yang baik untuk pergi. Sepanjang jalan, Spenser mengembangkan struktur puitis yang masih dikenal sebagai Stanza Spenserian dan gaya soneta yang dikenal sebagai Spenserian Sonet, keduanya telah disalin oleh penyair kemudian seperti Coleridge dan Shakespeare.
Boccaccio tinggal dan bekerja selama masa Renaisans awal di Florence, menghasilkan sejumlah besar pekerjaan yang meletakkan beberapa akar dasar dari yang baru.budayawan fokus zaman.
Ia bekerja baik dalam bahasa Italia “vernacular” (artinya bahasa sehari-hari yang digunakan orang) maupun bahasa Latin yang lebih formal komposisi, dan karyanya secara langsung mempengaruhi Chaucer dan Shakespeare, belum lagi setiap penulis yang pernah hidup.
Karyanya yang paling terkenal, "Decameron, "adalah model yang jelas untuk" The Canterbury Tales "karena menampilkan kisah bingkai orang yang melarikan diri ke villa terpencil untuk melarikan diri dari Black Death dan menghibur diri mereka dengan menceritakan kisah. Salah satu teknik Boccaccio yang paling berpengaruh adalah membuat dialog dengan cara yang naturalistik alih-alih gaya tradisi yang terlalu formal. Setiap kali Anda membaca dialog di novel yang terasa nyata, Anda dapat berterima kasih kepada Boccaccio dengan cara yang kecil.
Salah satu penyair Renaisans paling awal, Petrarch dipaksa untuk belajar hukum oleh ayahnya, tetapi meninggalkan pekerjaan itu segera setelah ayahnya meninggal, memilih untuk melanjutkan studi dan menulis Latin.
Dia mempopulerkan bentuk puitis soneta dan merupakan salah satu penulis pertama yang menghindari gaya formal, terstruktur dari puisi tradisional demi pendekatan bahasa yang lebih kasual dan realistis. Petrarch menjadi sangat populer di Inggris, dan dengan demikian memiliki pengaruh yang sangat besar pada literatur modern kita; Chaucer memasukkan banyak konsep dan teknik Petrarch ke dalam tulisannya sendiri, dan Petrarch tetap menjadi salah satu penyair paling berpengaruh dalam bahasa Inggris hingga abad ke-19.th abad, memastikan bahwa konsep sastra modern kita sebagian besar dapat dikaitkan dengan 14 inith penulis abad
Fakta bahwa bahkan orang yang menganggap puisi sebagai sesuatu untuk melarikan diri secepat mungkin akrab dengan judul MiltonKarya paling terkenal, "Paradise Lost, "memberi tahu Anda semua yang perlu Anda ketahui tentang jenius Renaissance akhir ini.
Milton, yang membuat beberapa keputusan politik yang buruk dalam hidupnya dan yang menulis banyak karyanya yang terkenal setelah pergi sepenuhnya buta, terdiri "Paradise Lost" dalam ayat kosong, salah satu penggunaan paling awal dan paling berpengaruh dari teknik. Dia juga menceritakan kisah bertema keagamaan tradisional (kejatuhan manusia) dengan cara yang mengejutkan pribadi, menuangkan kisah Adam dan Hawa sebagai kisah domestik yang realistis, dan memberikan semua karakter (bahkan Allah dan Setan) yang jelas dan unik kepribadian. Inovasi-inovasi ini mungkin tampak jelas saat ini, tetapi itu sendiri merupakan bukti pengaruh Milton.
Molière adalah salah satu penulis komedi besar pertama Renaissance. Tulisan yang lucu selalu ada, tentu saja, tetapi Molière menciptakannya kembali sebagai bentuk sindiran sosial yang memiliki pengaruh luar biasa pada budaya dan sastra Prancis secara umum. Drama satirnya sering terbaca rata atau tipis pada halaman, tetapi menjadi hidup ketika dilakukan oleh aktor-aktor terampil yang dapat menafsirkan dialognya seperti yang dimaksudkan. Kesediaannya untuk menyindir ikon-ikon politik, agama, dan budaya serta pusat-pusat kekuasaan adalah berani dan berbahaya (hanya fakta bahwa Raja Louis XIV mendukungnya menjelaskan kelangsungan hidupnya) menetapkan tanda untuk penulisan komedi yang tetap menjadi standar dalam banyak hal hari ini.
Sastra bukanlah serangkaian pulau prestasi yang terisolasi; setiap buku, permainan, atau puisi baru adalah puncak dari semua yang telah terjadi sebelumnya. Pengaruh diturunkan dari pekerjaan ke pekerjaan, diencerkan, diubah secara alkimia, dan bertujuan ulang. Kesebelas penulis Renaisans ini mungkin tampak kuno dan asing bagi pembaca modern, tetapi pengaruhnya dapat dirasakan dalam hampir semua yang Anda baca hari ini.