Apa Puisi, dan Apa Bedanya?

Ada banyak definisi puisi seperti halnya ada penyair. William Wordsworth mendefinisikan puisi sebagai "luapan spontan perasaan yang kuat." Emily Dickinson berkata, "Jika saya membaca buku dan itu membuat tubuh saya sangat dingin, tidak ada api yang bisa menghangatkan saya, saya tahu itu puisi. "Dylan Thomas mendefinisikan puisi dengan cara ini:" Puisi adalah apa yang membuatku tertawa atau menangis atau menguap, yang membuat kuku kakiku berkilau, yang membuatku ingin melakukan ini atau itu atau tidak ada."

Puisi adalah banyak hal bagi banyak orang. Epik Homer, "Pengembaraan, "menggambarkan pengembaraan petualang, Odysseus, dan disebut sebagai kisah terhebat yang pernah diceritakan. Selama Renaisans Inggris, penyair dramatis seperti John Milton, Christopher Marlowe, dan tentu saja, William Shakespeare memberi kami kata-kata yang cukup untuk mengisi buku teks, ruang kuliah, dan universitas. Puisi-puisi dari periode Romantis meliputi "Faust" karya Johann Wolfgang von Goethe (1808), "Kubla Khan" (1816) karya Samuel Taylor Coleridge (1816), dan "Ode on a Grecian Urn" (1819) karya John Keats '(1819).

Haruskah kita pergi? Karena untuk melakukannya, kita harus melanjutkan puisi Jepang abad ke-19, termasuk orang Amerika awal Emily Dickinson dan T.S. Eliot, postmodernisme, eksperimentalis, bentuk versus ayat bebas, slam, dan sebagainya.

Mungkin karakteristik yang paling sentral dari definisi puisi adalah keengganannya untuk didefinisikan, diberi label, atau dipakukan. Puisi adalah marmer bahasa yang dipahat. Itu adalah kanvas yang penuh cat, tetapi penyair menggunakan kata-kata alih-alih cat, dan kanvas itu adalah Anda. Namun, definisi puitis tentang jenis puisi melingkar pada diri mereka sendiri, seperti seekor anjing memakan dirinya sendiri dari ekor ke atas. Ayo selesaikan. Bahkan, mari berpasir. Kita mungkin dapat memberikan definisi puisi yang dapat diakses dengan hanya melihat bentuk dan tujuannya.

Salah satu karakteristik bentuk puisi yang paling dapat didefinisikan adalah ekonomi bahasa. Penyair sangat kritis dan tak henti-hentinya kritis dalam cara mereka membagikan kata-kata. Memilih kata dengan hati-hati untuk keringkasan dan kejelasan adalah standar, bahkan untuk penulis prosa. Namun, penyair jauh melampaui ini, mempertimbangkan kualitas emosi kata, latar belakangnya, nilai musiknya, penentu ganda atau rangkap tiga, dan bahkan hubungan spasialnya pada halaman. Sang penyair, melalui inovasi dalam pilihan dan bentuk kata, tampaknya menyiratkan makna dari udara tipis.

Seseorang dapat menggunakan prosa untuk menceritakan, menggambarkan, berdebat, atau mendefinisikan. Ada banyak alasan yang sama menulis puisi. Tetapi puisi, tidak seperti prosa, seringkali memiliki tujuan mendasar dan menyeluruh yang melampaui literal. Puisi menggugah. Ini biasanya membangkitkan emosi yang kuat kepada pembaca: kegembiraan, kesedihan, kemarahan, katarsis, cinta, dll. Puisi memiliki kemampuan untuk mengejutkan pembaca dengan "Ah-ha!" pengalaman dan untuk memberikan wahyu, wawasan, dan pemahaman lebih lanjut tentang kebenaran dan keindahan unsur. Seperti yang dikatakan Keats: "Kecantikan adalah kebenaran. Kebenaran, keindahan. Hanya itu yang kamu ketahui di Bumi dan yang perlu kamu ketahui. "

Bagaimana dengan itu? Apakah kita sudah memiliki definisi? Mari kita simpulkan seperti ini: Puisi secara artistik menerjemahkan kata-kata sedemikian rupa untuk membangkitkan semangat emosi atau "ah-ha!" pengalaman dari pembaca, menjadi ekonomis dengan bahasa dan sering menulis dalam bahasa Indonesia mengatur bentuk. Merebusnya seperti itu tidak cukup memuaskan semua nuansa, sejarah yang kaya, dan pekerjaan yang masuk ke dalam memilih setiap kata, frasa, metafora, dan tanda baca untuk membuat karya tulis puisi, tapi ini awal.

Sulit untuk membelenggu puisi dengan definisi. Puisi tidak tua, rapuh, dan otak. Puisi lebih kuat dan lebih segar daripada yang Anda pikirkan. Puisi adalah imajinasi dan akan memutus rantai itu lebih cepat daripada yang bisa Anda katakan "Harlem Renaissance."

Meminjam frasa, puisi adalah teka-teki yang dibungkus dengan teka-teki terbungkus sweater kardigan... atau semacam itu. Genre yang terus berkembang, itu akan menghindari definisi di setiap kesempatan. Evolusi terus-menerus membuatnya tetap hidup. Tantangannya yang melekat untuk melakukannya dengan baik dan kemampuannya untuk mendapatkan inti dari emosi atau pembelajaran membuat orang menulisnya. Para penulis hanyalah yang pertama yang memiliki momen ah-ha saat mereka meletakkan kata-kata di halaman (dan merevisinya).

Jika puisi sebagai genre menentang deskripsi yang mudah, setidaknya kita dapat melihat label dari berbagai jenis bentuk. Menulis dalam bentuk tidak hanya berarti bahwa Anda perlu memilih kata-kata yang tepat tetapi Anda harus benar irama (ditentukan suku kata stres dan tidak ditekan), ikuti skema berima (bergantian baris berima atau berima baris berurutan), atau menggunakan refrain atau baris berulang.

Irama. Anda mungkin pernah mendengar tentang menulis pentameter iambik, tapi jangan terintimidasi oleh jargon. Iambic hanya berarti bahwa ada suku kata tanpa tekanan yang datang sebelum yang menekankan. Ini memiliki "clip-clop," merasa kuda berpacu. Satu tekanan dan satu suku kata tanpa tekanan membuat satu "kaki," dari ritme, atau meter, dan lima berturut-turut membentuk pentameter. Misalnya, lihat baris ini dari Shakespeare "Romeo & Juliet," yang memiliki suku kata yang ditebalkan tebal: "Tapi, lembut! Apa cahaya melalui kamuder menangdow istirahat? "Shakespeare adalah master di pentameter iambic.

Skema sajak. Banyak bentuk yang ditetapkan mengikuti pola tertentu untuk berima. Saat menganalisis skema sajak, garis diberi label dengan huruf untuk mencatat akhir dari setiap sajak yang lain. Ambil bait ini dari Edgar Allen PoeBalada "Annabel Lee:"

Sudah bertahun-tahun yang lalu,
Di kerajaan di tepi laut,
Seorang gadis di sana tinggal yang mungkin Anda kenal
Dengan nama Annabel Lee;
Dan gadis ini dia hidup tanpa pemikiran lain
Daripada mencintai dan dicintai olehku.

Sajak baris pertama dan ketiga, dan sajak baris kedua, keempat, dan keenam, yang berarti ia memiliki skema sajak a-b-a-b-c-b, karena "pikiran" tidak berima dengan baris lain. Ketika garis berirama dan mereka bersebelahan, mereka disebut a bersajakbait. Tiga berturut-turut disebut a bersajakkembar tiga. Contoh ini tidak memiliki bait sajak atau triplet karena sajak berada pada garis bolak-balik.

Bahkan anak-anak sekolah muda sudah terbiasa dengan puisi seperti bentuk balada (skema sajak bergantian), itu haiku (tiga baris terdiri dari lima suku kata, tujuh suku kata, dan lima suku kata), dan bahkan limerick - ya, itu adalah bentuk puitis karena memiliki skema ritme dan sajak. Mungkin bukan sastra, tetapi puisi.

Puisi sajak kosong ditulis dalam format iambik, tetapi tidak membawa skema sajak. Jika Anda ingin mencoba tangan Anda pada bentuk yang menantang dan kompleks, itu termasuk soneta (milik Shakespeare roti dan mentega), villanelle (seperti Dylan Thomas's "Jangan Pergi Lembut Ke Malam Yang Baik."), dan sestina, yang memutar kata-kata akhir baris dalam pola tertentu di antara enam baitnya. Untuk terza rima, lihat terjemahan "Komedi Ilahi" karya Dante Alighieri, yang mengikuti skema sajak ini: aba, bcb, cdc, ded dalam pentameter iambic.

Sajak bebas tidak memiliki skema ritme atau sajak, meskipun kata-katanya masih perlu ditulis secara ekonomis. Kata-kata yang memulai dan mengakhiri garis masih memiliki bobot tertentu, bahkan jika mereka tidak berima atau harus mengikuti pola pengukuran tertentu.

Semakin banyak puisi yang Anda baca, semakin baik Anda bisa menginternalisasi formulir dan menemukan di dalamnya. Ketika bentuk itu tampak sebagai sifat kedua, maka kata-kata akan mengalir dari imajinasi Anda untuk mengisinya lebih efektif daripada ketika Anda pertama kali mempelajari bentuk itu.

Daftar penyair ulung panjang. Untuk menemukan jenis yang Anda sukai, baca berbagai macam puisi, termasuk yang sudah disebutkan di sini. Sertakan penyair dari seluruh dunia dan sepanjang waktu, dari "Tao Te Ching" ke Robert Bly dan terjemahannya (Pablo Neruda, Rumi, dan banyak lainnya). Baca Langston Hughes ke Robert Frost. Walt Whitman untuk Maya Angelou. Sappho ke Oscar Wilde. Daftar ini terus berlanjut. Dengan para penyair dari semua kebangsaan dan latar belakang melakukan pekerjaan hari ini, studi Anda tidak pernah benar-benar berakhir, terutama ketika Anda menemukan pekerjaan seseorang yang mengirimkan listrik ke tulang belakang Anda.

Flanagan, Mark. "Apa itu Puisi?" Run Spot Run, 25 April 2015.

Grein, Dusty. "Cara Menulis Sestina (dengan Contoh dan Diagram)." Perkumpulan Penyair Klasik, 14 Desember 2016.

Shakespeare, William. "Romeo dan Juliet." Paperback, Platform Penerbitan CreateSpace Independent, 25 Juni 2015.