Florence: Pusat Seni Renaissance Italia Awal

Florence, atau Firenze seperti yang diketahui orang-orang yang tinggal di sana, dulu itu episentrum budaya untuk Italia Awal Renaisans seni, meluncurkan karier banyak seniman terkemuka di Italia abad ke-15.

Dalam artikel sebelumnya di Proto-Renaissance, beberapa Republik dan Kadipaten di Italia utara juga disebut-sebut ramah-artis. Tempat-tempat ini cukup serius dalam bersaing satu sama lain untuk perhiasan sipil yang paling mulia, antara lain, yang membuat banyak seniman senang dipekerjakan. Bagaimana, kemudian, Florence berhasil meraih panggung utama? Itu semua ada hubungannya dengan lima kompetisi di antara area. Hanya satu di antaranya yang khusus tentang seni, tetapi semuanya penting untuk seni.

Di sebagian besar abad ke-15 (dan abad ke-14, dan sepanjang perjalanan kembali ke abad ke-4), Gereja Katolik Roma memiliki keputusan akhir tentang segalanya. Itulah mengapa sangat penting bahwa akhir abad ke-14 melihat Paus saingan. Selama apa yang disebut "Skisma Besar Barat", ada seorang Paus Prancis di Avignon dan seorang Paus Italia di Roma dan masing-masing memiliki sekutu politik yang berbeda.

Memiliki dua Paus tidak bisa ditoleransi; bagi orang beriman yang saleh, itu sama saja dengan menjadi penumpang yang tak berdaya dalam mobil yang melaju kencang dan tanpa pengemudi. Sebuah konferensi dipanggil untuk menyelesaikan masalah, tetapi hasilnya pada tahun 1409 melihat a ketiga Paus diinstal. Situasi ini bertahan selama beberapa tahun sampai seorang Paus ditetapkan pada tahun 1417. Sebagai bonus, Paus baru harus mendirikan kembali Kepausan di Negara Kepausan. Ini berarti bahwa semua dana (persepuluhan) untuk Gereja sekali lagi mengalir ke satu peti, dengan para bankir Paus di Florence.

Florence sudah memiliki sejarah panjang dan makmur pada abad ke-15, dengan kekayaan dalam perdagangan wol dan perbankan. Namun, selama abad ke - 14, Kematian kelam memusnahkan setengah dari populasi dan dua bank menyerah pada kebangkrutan, yang menyebabkan kerusuhan sipil dan kelaparan sesekali ditambah dengan wabah baru secara episodik dari wabah.

Bencana-bencana ini tentu saja mengguncang Florence, dan perekonomiannya agak goyah untuk sementara waktu. Pertama Milan, kemudian Naples, dan kemudian Milan (lagi-lagi) mencoba untuk "mencaplok" Florence — tetapi Florentines tidak akan didominasi oleh pasukan luar. Tanpa alternatif, mereka memukul mundur kemajuan Milan dan Napoli yang tidak disukai. Akibatnya, Florence menjadi lebih kuat daripada pra-Wabah dan melanjutkan untuk mengamankan Pisa sebagai pelabuhannya (item geografis yang belum dinikmati Florence sebelumnya).

Kaum humanis memiliki gagasan revolusioner bahwa manusia, yang konon diciptakan menurut gambar Allah Yahudi-Kristen, telah diberi kemampuan untuk berpikir rasional sampai akhir yang bermakna. Gagasan bahwa orang dapat memilih otonomi belum diungkapkan selama berabad-abad, dan menimbulkan sedikit tantangan untuk membutakan iman terhadap Gereja.

Abad ke-15 menyaksikan peningkatan pemikiran humanis yang belum pernah terjadi sebelumnya karena kaum humanis mulai menulis dengan subur. Lebih penting lagi, mereka juga memiliki sarana (dokumen cetak adalah teknologi baru!) Untuk mendistribusikan kata-kata mereka kepada audiens yang semakin luas.

Florence telah memantapkan dirinya sebagai surga bagi para filsuf dan orang-orang lain dari "seni", sehingga secara alami terus menarik para pemikir besar saat itu. Florence menjadi kota di mana para sarjana dan seniman secara bebas bertukar gagasan, dan seni menjadi lebih bersemangat untuk itu.

Oh, Medici yang pandai itu! Mereka memulai kekayaan keluarga sebagai pedagang wol tetapi segera menyadari hal itu nyata uang ada di perbankan. Dengan keterampilan dan ambisi yang cekatan, mereka menjadi bankir bagi sebagian besar Eropa saat ini, mengumpulkan kekayaan yang mengejutkan, dan dikenal sebagai keluarga unggulan Florence.

Satu hal yang merusak kesuksesan mereka: Florence adalah seorang Republik. Medici tidak mungkin menjadi raja atau bahkan gubernurnya — tidak secara resmi, yaitu. Sementara ini mungkin telah menghadirkan hambatan yang tidak dapat diatasi bagi sebagian orang, orang Medici bukanlah orang yang meremas-remas tangan dan keraguan.

Selama abad ke-15, orang Medici menghabiskan banyak uang untuk para arsitek dan seniman, yang membangun dan mendekorasi Florence dengan kesenangan total semua yang tinggal di sana. Langit adalah batasnya! Florence bahkan mendapat perpustakaan umum pertama sejak Antiquity. Florentines berada di samping diri mereka sendiri dengan cinta kasih kepada para dermawan mereka, Medici. Dan Medici? Mereka harus menjalankan pertunjukan itu adalah Florence. Tentu saja secara tidak resmi.

Mungkin perlindungan mereka mementingkan diri sendiri, tetapi kenyataannya adalah bahwa Medici hampir secara tunggal menanggung Underwriting awal. Karena mereka adalah Florentines, dan di sanalah mereka menghabiskan uang mereka, para seniman berbondong-bondong ke Florence.

• Florence mengantar pada abad ke-15 dengan apa yang sekarang kita sebut sebagai kompetisi "juri" dalam seni patung. Ada - dan sekarang - sebuah katedral besar di Florence yang dikenal sebagai Duomo, yang pembangunannya dimulai pada 1296 dan berlanjut selama hampir enam abad. Berdekatan dengan katedral adalah / adalah struktur terpisah yang disebut Baptistery, yang tujuannya, jelas, adalah untuk pembaptisan. Pada abad ke-14, seniman Proto-Renaissance Andrea Pisano mengeksekusi sepasang pintu perunggu besar untuk sisi timur Baptistery. Ini adalah keajaiban modern pada saat itu, dan menjadi sangat terkenal.
• Pintu perunggu asli Pisano begitu sukses sehingga Florentines memutuskan bahwa akan menjadi hal yang luar biasa untuk menambahkan pasangan lain ke Baptistery. Untuk itu, mereka menciptakan kompetisi untuk pematung (media apa pun) dan pelukis. Setiap jiwa berbakat dipersilakan untuk mencoba tangannya pada subjek yang ditugaskan (sebuah adegan yang menggambarkan pengorbanan Ishak), dan banyak yang melakukannya.
• Namun, pada akhirnya, kompetisi ini diikuti oleh dua kompetisi: Filippo Brunelleschi dan Lorenzo Ghiberti. Keduanya memiliki gaya dan keterampilan yang serupa, tetapi para hakim memilih Ghiberti. Ghiberti mendapat komisi, Florence mendapat pintu perunggu yang lebih mengesankan, dan Brunelleschi mengalihkan bakatnya yang hebat ke arsitektur. Itu benar-benar salah satu dari situasi "win-win-win" itu, perkembangan besar baru dalam seni, dan satu lagi bulu di topi metaforis Florence.

Ada lima kompetisi yang mendorong Florence ke garis depan dunia "berbudaya", yang kemudian meluncurkan Renaissance ke titik tidak bisa kembali. Melihat masing-masing secara bergantian, lima berdampak seni Renaissance dalam cara berikut:

1. Gereja, stabil dan bersatu sekali lagi di bawah satu Paus, memberi para seniman dan arsitek persediaan bahan pelajaran yang tampaknya tak ada habisnya. Kota-kota selalu membutuhkan gereja baru atau gereja yang lebih baik, dan gereja selalu mencari karya seni yang lebih baik untuk menghiasi diri mereka sendiri. Orang-orang penting selamanya meninggal, dan mereka membutuhkan tempat peristirahatan terakhir yang sesuai (makam yang rumit). Florence mengidamkan yang terbaik dari gereja-gereja dan makam-makam ini.
2. Florence, setelah membuktikan dirinya setidaknya setara dengan tetangganya, tidak puas berpuas diri. Tidak, Florence bertekad untuk mengalahkan semua orang. Ini berarti membangun, mendekorasi, dan memperindah apa yang sudah ada di sana, yang berarti banyak pekerjaan yang menguntungkan.
3. Humanisme, yang menemukan rumah yang ramah di Florence, memberikan beberapa hadiah utama untuk seni. Pertama, bugil sekali lagi dapat diterima. Kedua, potret tidak lagi harus dari orang-orang kudus atau tokoh-tokoh Alkitab lainnya. Potret, dimulai pada awal Renaissance, bisa dilukis orang yang sebenarnya. Akhirnya, pemandangan, juga, merangkak ke mode — lagi-lagi, karena fakta bahwa pemikiran humanis lebih luas daripada pemikiran agama semata.
4. Keluarga Medici, yang (secara harfiah) tidak dapat menghabiskan semua uang mereka jika mereka mencoba, mendanai semua jenis akademi dan lokakarya seniman. Seniman yang lebih baik yang datang dan mengajar bahkan lebih menarik bakat sampai Anda hampir tidak bisa mengayunkan kucing, seperti yang mereka katakan, tanpa memukul seorang seniman. Dan, karena orang Medici tertarik untuk memuliakan Florence, seniman tetap sibuk, dibayar, diberi makan, dan dihargai... tanyakan pada artis apa saja situasi yang membahagiakan ini!
5. Akhirnya, kontes "pintu" memungkinkan, untuk pertama kalinya, bagi para seniman untuk menikmati ketenaran. Itu adalah, memabukkan, pusing pribadi semacam ketenaran yang biasanya kita pesan untuk aktor atau tokoh olahraga di masa kini. Seniman beralih dari pengrajin yang dimuliakan menjadi selebriti yang sesungguhnya.

Tidak mengherankan bahwa Florence meluncurkan karir Brunelleschi, Ghiberti, Donatello, Masaccio, della Francesca, dan Fra Angelico (untuk menyebutkan beberapa) di paruh pertama abad ke-15 saja.

Paruh kedua abad ini menghasilkan nama yang lebih besar. Alberti, Verrocchio, Ghirlandaio, Botticelli, Signorelli, dan Mantegna semuanya dari sekolah Florentine dan menemukan ketenaran abadi di awal Renaissance. Murid-murid mereka, dan pelajar-pelajar, menemukan ketenaran Renaisans terbesar dari semuanya (walaupun kita harus mengunjunginya Leonardo, Michelangelo, dan Raphael saat mendiskusikan Renaissance tinggi di Italia.

Ingat, jika seni Early Renaissance muncul dalam percakapan atau ujian, rekatkan senyum kecil (tidak terlalu puas diri) dan dengan percaya diri menyebutkan / menulis sesuatu di sepanjang baris "Ah! Florence abad ke-15 — sungguh a mulia periode untuk seni! "