Teater Kabuki adalah jenis drama tari dari Jepang. Awalnya dikembangkan selama Tokugawa era, alur ceritanya menggambarkan kehidupan di bawah pemerintahan shogunal, atau perbuatan tokoh sejarah terkenal.
Hari ini, kabuki dianggap sebagai salah satu bentuk seni klasik, memberikannya reputasi untuk kecanggihan dan formalitas. Namun, akarnya sama sekali tidak tinggi...
Pada 1604, seorang penari seremonial dari kuil Izumo bernama O Kuni memberikan penampilan di dasar kering Sungai Kamo Kyoto. Tariannya didasarkan pada upacara Buddha, tetapi ia berimprovisasi, dan menambahkan seruling dan musik gendang.
Segera, O Kuni mengembangkan pengikut siswa laki-laki dan perempuan, yang membentuk perusahaan kabuki pertama. Pada saat kematiannya, hanya enam tahun setelah penampilan pertamanya, sejumlah kelompok kabuki yang berbeda aktif. Mereka membangun panggung di dasar sungai, menambahkan shamisen musik ke pertunjukan, dan menarik banyak penonton.
Sebagian besar pemain kabuki adalah wanita, dan banyak dari mereka juga bekerja sebagai pelacur. Drama berfungsi sebagai bentuk iklan untuk layanan mereka, dan anggota audiens kemudian dapat mengambil barang mereka. Bentuk seni dikenal sebagai
onna kabuki, atau "kabuki wanita." Di lingkungan sosial yang lebih baik, para pelaku dipecat sebagai "pelacur dasar sungai."Kabuki segera menyebar ke kota-kota lain, termasuk ibukota di Edo (Tokyo), di mana ia terbatas pada distrik lampu merah Yoshiwara. Penonton dapat menyegarkan diri selama pertunjukan sepanjang hari dengan mengunjungi rumah teh terdekat.
Pada tahun 1629, pemerintah Tokugawa memutuskan bahwa kabuki memiliki pengaruh buruk pada masyarakat, sehingga melarang wanita dari panggung. Kelompok teater disesuaikan dengan meminta pria muda yang paling cantik memainkan peran wanita, yang kemudian dikenal sebagai yaro kabuki atau "kabuki pria muda." Aktor bocah cilik ini dikenal sebagai onnagata, atau "aktor peran perempuan."
Namun, perubahan ini tidak memiliki efek yang dimaksudkan pemerintah. Para pria muda juga menjual layanan seksual kepada para penonton, baik pria maupun wanita. Faktanya, para aktor wakashu terbukti sama populernya dengan para pemain kabuki wanita sebelumnya.
Pada 1652, itu shogun melarang pria muda dari panggung juga. Diputuskan bahwa semua aktor kabuki untuk selanjutnya akan menjadi pria dewasa, serius tentang seni mereka, dan dengan rambut mereka dicukur di depan untuk membuat mereka kurang menarik.
Dengan wanita dan pria muda yang menarik dilarang dari panggung, kelompok kabuki harus serius tentang kerajinan mereka untuk memimpin audiensi. Segera, kabuki berkembang lebih lama, drama yang lebih mengasyikkan dibagi menjadi beberapa aksi. Sekitar 1680, penulis naskah yang berdedikasi mulai menulis untuk kabuki; drama sebelumnya telah dibuat oleh para aktor.
Para aktor juga mulai menganggap serius seni ini, merancang gaya akting yang berbeda. Para master Kabuki akan menciptakan gaya tanda tangan, yang kemudian mereka berikan kepada siswa yang menjanjikan yang akan menggunakan nama panggung master. Foto di atas, misalnya, menunjukkan pertunjukan yang dilakukan oleh rombongan Ebizo Ichikawa XI - aktor kesebelas dalam garis yang termasyhur.
Selain penulisan dan akting, set panggung, kostum, dan make-up juga menjadi lebih rumit selama era Genroku (1688 - 1703). Set yang ditunjukkan di atas menampilkan pohon wisteria yang indah, yang bergema di properti aktor.
Grup-grup Kabuki harus bekerja keras untuk menyenangkan audiensi mereka. Jika penonton tidak menyukai apa yang mereka lihat di atas panggung, mereka akan mengambil bantal kursi mereka dan melemparkan mereka ke arah para aktor.
Dengan set panggung yang lebih rumit, kabuki membutuhkan petugas panggung untuk melakukan perubahan antar adegan. Tandu panggung berpakaian serba hitam sehingga mereka bisa berbaur dengan latar belakang, dan para penonton mengikuti ilusi.
Seorang penulis naskah yang brilian memiliki ide, bagaimanapun, memiliki tangan panggung tiba-tiba menarik belati dan menusuk salah satu aktor. Dia bukan benar-benar panggung tangan - dia seorang ninja menyamar! Kejutan itu terbukti sangat efektif sehingga sejumlah drama kabuki memasukkan trik stagehand-as-ninja-assassin.
Menariknya, dari sinilah gagasan budaya populer tempat para ninja mengenakan pakaian hitam, seperti piyama. Pakaian itu tidak akan pernah dilakukan untuk mata-mata nyata - target mereka di istana dan tentara Jepang akan segera melihatnya. Tapi piyama hitam adalah penyamaran yang sempurna untuk kabuki ninja, berpura-pura menjadi petugas panggung yang tidak bersalah.
Tertinggi kelas masyarakat Jepang feodal, sang samurai, secara resmi dilarang menghadiri pertunjukan kabuki dengan dekrit shogunal. Namun, banyak samurai mencari segala macam gangguan dan hiburan di ukiyo, atau Dunia Terapung, termasuk pertunjukan kabuki. Mereka bahkan akan menggunakan penyamaran yang rumit sehingga mereka bisa menyelinap ke bioskop tanpa dikenali.
Pemerintah Tokugawa tidak senang dengan gangguan ini samurai disiplin, atau dengan tantangan pada struktur kelas. Ketika kebakaran menghancurkan distrik lampu merah Edo pada tahun 1841, seorang pejabat bernama Mizuno Echizen no Kami mencoba untuk membuat kabuki dilarang sepenuhnya sebagai ancaman moral dan kemungkinan sumber api. Meskipun shogun tidak mengeluarkan larangan sama sekali, pemerintahnya memang mengambil kesempatan untuk menghalau teater kabuki dari pusat ibukota. Mereka terpaksa pindah ke pinggiran utara Asakusa, lokasi yang tidak nyaman jauh dari hiruk pikuk kota.
Pada 1868, Shogun Tokugawa jatuh dan Kaisar Meiji mengambil alih kekuasaan nyata atas Jepang di Jepang Restorasi Meiji. Revolusi ini terbukti menjadi ancaman yang lebih besar bagi kabuki daripada fatwa shogun manapun. Tiba-tiba, Jepang dibanjiri ide-ide baru dan asing, termasuk bentuk-bentuk seni baru. Jika bukan karena upaya dari beberapa bintang paling terang seperti Ichikawa Danjuro IX dan Onoe Kikugoro V, kabuki bisa saja lenyap di bawah gelombang modernisasi.
Sebagai gantinya, para penulis dan pemain bintangnya mengadaptasi kabuki dengan tema-tema modern dan memasukkan pengaruh asing. Mereka juga memulai proses kabuki gentrifying, sebuah tugas yang dipermudah dengan penghapusan struktur kelas feodal.
Tren Meiji di kabuki berlanjut hingga awal abad ke-20, tetapi di akhir periode Taisho (1912 - 1926), peristiwa bencana besar lainnya membuat tradisi teater dalam bahaya. Gempa Bumi Besar Tokyo tahun 1923, dan kebakaran yang menyebar setelahnya, menghancurkan semua teater kabuki tradisional, serta alat peraga, mengatur potongan-potongan, dan kostum di dalamnya.
Ketika kabuki dibangun kembali setelah gempa, itu adalah lembaga yang sama sekali berbeda. Sebuah keluarga bernama Otani bersaudara membeli semua rombongan dan mendirikan monopoli, yang mengendalikan kabuki hingga hari ini. Mereka tergabung sebagai perusahaan terbatas pada akhir 1923.
Selama Perang Dunia II, teater kabuki mengambil nada nasionalistis dan jingoistik. Ketika perang hampir berakhir, pengeboman Sekutu di Tokyo membakar gedung-gedung teater sekali lagi. Komando Amerika melarang kabuki secara singkat selama pendudukan Jepang, karena hubungannya yang dekat dengan agresi kekaisaran. Sepertinya kabuki akan menghilang selamanya.
Sekali lagi, kabuki bangkit dari abu seperti burung phoenix. Seperti biasa sebelumnya, ia naik dalam bentuk baru. Sejak 1950-an, kabuki telah menjadi bentuk hiburan mewah daripada setara dengan perjalanan keluarga ke bioskop. Saat ini, pemirsa utama kabuki adalah wisatawan - baik wisatawan asing maupun pengunjung Jepang ke Tokyo dari daerah lain.