Arsitektur Hiburan dan Desain Disney

Perusahaan Walt Disney harus menjadi tempat yang menyenangkan untuk bekerja. Bahkan Tujuh Kurcaci tersenyum di wajah mereka saat mereka bernyanyi "Heigh-ho, Heigh-ho, kita berangkat kerja!" Tetapi siapa yang tahu karakter kartun akan diminta untuk memegang lantai Kantor Pusat Disney di Burbank, California? Dirancang oleh orang Amerika yang dikenal secara internasional arsitek Michael Graves, bangunan aneh ini adalah contoh tengara arsitektur hiburan.

Perusahaan Walt Disney tidak hanya untuk anak-anak. Ketika Anda mengunjungi salah satu taman hiburan atau hotel Disney, Anda akan menemukan bangunan yang dirancang oleh beberapa arsitek terkemuka dunia, termasuk Michael Graves.

Biasanya, arsitektur taman hiburan sesuai namanya - bertema. Meminjam motif populer dari sejarah dan dongeng, bangunan taman dirancang untuk menceritakan sebuah kisah. Contohnya, sudah terkenal kalau yang romantis Kastil Neuschwanstein di Jerman mengilhami Sleeping Beauty Castle Disneyland di California Selatan.

Tetapi Walt Disney Perusahaan menginginkan lebih ketika Michael Eisner mengambil alih pada tahun 1984. '' Kami bukan tentang brankas. Kami berada dalam bisnis hiburan, '' kata Eisner The New York Times. Maka, perusahaan pun mencari arsitek untuk mengembangkan arsitektur hiburan.

Semua arsitek tidak tunduk pada komersialisme yang mencolok di balik arsitektur hiburan. Terutama, ketika Perusahaan Disney meminta arsitek untuk ekspansi Disney World mereka, Pritzker Laureate James Stirling (1926-1992) membantah kemajuan Disney - the komersialisasi Ratu Inggris, pergantian penjaga, dan tradisi agung lainnya memburuk arsitek kelahiran Skotlandia ini menggunakan arsitektur untuk komersial sembrono promosi.

Akan tetapi, banyak postmodernis melompat pada tantangan mendesain arsitektur yang tujuannya untuk menyelubungi hiburan. Mereka juga melompat pada kesempatan untuk menjadi bagian dari kerajaan Disney yang kuat.

Arsitektur menjadi keajaiban, apakah merancang untuk Disney atau tidak pada 1980-an dan 1990-an.

Robert A. M. buritan mungkin arsitek Disney paling produktif. Di Walt Disney World Resort, desainnya untuk BoardWalk dan Yacht dan Beach Club Resorts yang dibuat modelnya meniru New England resor dan klub pribadi - tema Stern juga digunakan untuk Newport Bay Club Hotel 1992 di Paris Disneyland di Marne-La-Vallée, Prancis. Bahkan yang lebih Disneyesque adalah Hotel Cheyenne di Stern 1992 di Prancis - "dikandung dalam citra kota barat Amerika abad ke-19, tetapi disaring melalui lensa Hollywood... Hotel Cheyenne adalah kota itu sendiri. "Arti dari" lensa Hollywood "adalah, tentu saja, yang kemudian dikenal sebagai" versi Disney "dan bukan kisah horor tahun 1973 tentang robot yang mengamuk di dunia. Westworld film oleh Michael Crichton.

Seorang arsitek New York yang dikenal karena desain urbannya yang ramping dan postmodern, Stern mengembangkan art moderne Disney Ambassador Hotel pada tahun 2000 di Urayasu-shi, Jepang - sebuah desain yang "melihat kembali ke arsitektur yang mewakili janji, keajaiban, dan kemewahan saat perjalanan dan film adalah pelarian romantis." Stern juga seorang juara dari gerakan urbanisme baru. Pada tahun 1997 firma arsitektur Stern, RAMSA, dipilih untuk merancang Master Plan untuk komunitas terencana Disney yang dikenal sebagai Perayaan, Florida. Itu menjadi komunitas nyata, di mana orang-orang nyata tinggal dan bepergian ke dekat Orlando, tetapi mencontoh kota khas anak-anak di Selatan yang tenang, sepeda, dan hewan peliharaan lingkungan. Arsitek postmodernis diminta untuk merancang bangunan kota yang menyenangkan, seperti Balai Kota yang terdiri dari banyak kolom oleh Pritzker Laureat Philip Johnson dan Gaya googie bioskop yang dirancang oleh Cesar Pelli. Michael Graves merancang kantor pos kecil yang terlihat seperti mercusuar, atau silo, atau cerobong asap kapal. Penginapan Graham Gund dirancang bagi pengunjung untuk memasuki relaksasi Florida 1920-an, tetapi Robert Venturi dan Denise Scott Brown merencanakan bank lokal agar terlihat seperti lemari besi J.P. Morgan tua di Corner of Wall Street di Lower Manhattan - semua kesenangan postmodern.

Arsitek Colorado Peter Dominick (1941-2009) tahu bagaimana merancang Disney's Wilderness Lodge dan Animal Kingdom Lodge - resor pedesaan yang didasarkan pada American Rockies. Aneh Michael Graves (1934-2015) berbadan hukum angsa dan lumba-lumba, ombak dan cangkang ke dalam arsitektur dari hotel Walt Disney World Swan dan Walt Disney World Dolphin. Charles Gwathmey (1938-2009) mendesain Bay Lake Tower agar terlihat seperti pusat konvensi dan hotel modern, yang dulu.

Karyawan Disney bekerja di gedung kantor Team Disney, yang di dunia postmodern dirancang agar terlihat seperti kartun. Michael Graves bangunan markas kerdil berpakaian di Burbank, California pengganti katai untuk kolom urutan Klasik. Arsitek jepang Arata Isozaki menggunakan jam matahari dan telinga tikus di dalam gedung Orlando, Florida Team Disney.

Arsitek Italia Aldo Rossi (1931-1997) menciptakan Celebration Place, sebuah kompleks perkantoran yang dikendarai pelajaran postmodernisme dalam sejarah arsitektur. Ketika Rossi memenangkan Hadiah Pritzker pada tahun 1990, juri mengutip karyanya sebagai "berani dan biasa, asli tanpa novel, Sederhana dalam penampilan tetapi sangat kompleks dalam konten dan makna. "Ini adalah arsitektur Disney arsitek.

Di Disney, arsitek dapat (1) berusaha untuk keaslian bersejarah dan membuat ulang bangunan bersejarah; (2) mengambil pendekatan aneh dan melebih-lebihkan gambar buku cerita; (3) membuat gambar abstrak yang halus; atau (4) melakukan semua hal ini.

Bagaimana? Lihatlah hotel Swan and Dolphin dirancang oleh Michael Graves. Arsitek menciptakan tujuan buku cerita tanpa menginjak karakter Disney. Patung raksasa angsa, lumba-lumba, dan kerang tidak hanya menyapa setiap tamu, tetapi juga tinggal bersama para pengunjung sepanjang perjalanan mereka. Patung ada di mana-mana. Terletak di dekat EPCOT di Dunia Walt Disney^® Resort, tema arsitektur hotel tidak hanya mengambil tokoh seperti buku cerita, tetapi juga elemen lingkungan sebagai tema mereka. Seperti angsa dan lumba-lumba, air dan sinar matahari ada di mana-mana. Gelombang dicat sebagai mural di bagian depan hotel. Hotel itu sendiri adalah tujuan hiburan.

Arsitektur hiburan adalah desain bangunan komersial dengan fokus pada tema lucu. Pendekatan ini telah dipromosikan dan / atau didefinisikan secara longgar oleh industri hiburan, dengan Walt Disney Company yang memimpin.

Anda mungkin mengira bahwa arsitektur hiburan adalah arsitektur teater dan taman hiburan, dan struktur yang dirancang khusus oleh arsitek Disney. Namun istilahnya arsitektur hiburan dapat merujuk pada bangunan atau struktur apa pun, terlepas dari lokasi dan fungsinya, asalkan dirancang untuk merangsang imajinasi dan mendorong fantasi dan imajinasi. Gedung Konser Walt Disney yang dirancang oleh Frank Gehry di California mungkin ruang untuk hiburan, tetapi desainnya murni Gehry.

Beberapa karya arsitektur hiburan adalah rekreasi ulang dari monumen-monumen terkenal. Beberapa fitur patung dan air mancur besar. Arsitektur hiburan sering dipertimbangkan postmodern karena menggunakan bentuk dan detail yang familier dengan cara yang tidak terduga.

Mungkin ilustrasi arsitektur hiburan yang paling mencolok adalah tema hotel yang lucu. Hotel Luxor di Las Vegas, misalnya, dirancang menyerupai piramida raksasa yang diisi dengan tiruan artefak Mesir kuno berukuran terlalu besar. Di Edmonton, Alberta, Kanada, Fantasyland Hotel merangsang khayalan dengan mendekor kamar-kamar dalam berbagai tema, seperti Barat Lama dan kemegahan Romawi kuno.

Anda juga akan menemukan banyak contoh arsitektur hiburan di Disney World dan taman hiburan lainnya. The Swan & Dolphin Hotel dapat dianggap sebagai arsitektur hiburan ketika para tamu menemukan burung-burung raksasa yang mengintai melalui jendela ke lobi. Ini adalah tujuan itu sendiri. Demikian juga yang dilebih-lebihkan pediment di Disney Headquarters di Burbank, California tidak didukung oleh kolom Klasik tetapi dipegang oleh enam dari Tujuh Kurcaci. Dan Dopey? Dia ada di atas, di pediment, tidak seperti patung simbol lainnya yang pernah Anda lihat.

Salah satu sumber terbaik untuk informasi mendalam tentang bangunan di resor-resor Disney di seluruh dunia adalah Membangun Mimpi: Seni Arsitektur Disney oleh Beth Dunlop. Jangan biarkan nama "Disney" di subtitle membodohi Anda. Membangun Mimpi bukan panduan perjalanan, buku cerita anak-anak atau romantisasi gula kerajaan Disney. Sebaliknya, buku bergambar Dunlop adalah studi yang cermat tentang desain imajinatif dan sering revolusioner yang ditemukan di taman hiburan Disney, hotel, dan kantor perusahaan. Lebih dari dua ratus halaman dan dengan fokus pada tahun Michael Eisner, Membangun Mimpi termasuk wawancara dengan arsitek, gambar dan foto berwarna bersama dengan bibliografi yang membantu.

Penulis Dunlop telah menulis untuk berbagai arsitektur, desain, dan majalah perjalanan, serta menjadi kritikus arsitektur di Miami Herald selama lima belas tahun. Di Membangun Mimpi, Dunlop mendekati arsitektur Disney dengan perhatian dan rasa hormat dari seorang antropolog. Dia memeriksa gambar konsep asli dan foto-foto bersejarah dan dia melakukan wawancara luas dengan arsitek, "pemimpi" dan para pemimpin perusahaan.

Penggemar arsitektur akan terpesona oleh kisah dalam tentang bagaimana arsitek trendi yang dipekerjakan Eisner berhasil menggabungkan motif Disney ke dalam desain yang kompleks dan seringkali abstrak. Membangun Mimpi adalah buku yang penuh dengan anekdot: Kami belajar tentang kompetisi yang memanas untuk membangun hotel Swan and Dolphin dan filosofi oriental yang diungkapkan dalam Gedung Team Disney yang mencolok milik Isozaki. Kami membuat lompatan pusing dan kadang-kadang membingungkan dari Disneyland ke Walt Disney World ke EuroDisney. Istilah teknis sesekali, seperti "pembohong di sepanjang tembok pembatas" mungkin membuat sebagian pembaca bingung, tetapi nada keseluruhan Dunlop santai dan percakapan. Penggemar setia Disney mungkin berharap Dunlop menghabiskan lebih banyak waktu di kastil Cinderella dan Gunung Guntur.

Bahkan di masa-masa awalnya, Walt Disney Company memelopori gaya bangunan imajinatif. Dunlop melacak evolusi Disney Main Street pertama, Future World, dan kantor-kantor perusahaan asli. Namun, bagi Dunlop, arsitektur paling menarik diciptakan ketika Eisner mengambil alih perusahaan itu pada tahun 1984. Ketika Eisner menugaskan arsitek pemenang penghargaan untuk membuat desain baru untuk Disney di seluruh dunia, ide-ide yang dimasukkan ke dalam arsitektur modern dibawa ke massa. Inilah pentingnya arsitek Disney.

• Disney Deco oleh Patricia Leigh Brown, The New York Times, 8 April 1990 [diakses 2 Oktober 2015]
• Foto tambahan dari Team Disney Building di Burbank, California oleh George Rose / Getty Images; foto-foto tambahan dari Swan and Dolpin Hotels, milik Swan & Dolphin Media
• Arsitektur WDW, http://www.magicalkingdoms.com/wdw/more/architecture.html [diakses 25 Januari 2018]
• RAMSA, Hotel Cheyenne, http://www.ramsa.com/project-detail.php? project = 451 dan Disney Ambassador Hotel, http://www.ramsa.com/project-detail.php? project = 453 & lang = en [diakses 28 Januari 2018]
• Hadiah Pritzker, https://www.pritzkerprize.com/laureates/1990 [diakses 26 Januari 2018]