Kisah Di Balik Perempuan Monet di Kebun

Claude Monet (1840-1926) dibuat Perempuan di Kebun (Femmes au jardin) pada tahun 1866 dan secara umum dianggap yang pertama dari karyanya untuk menangkap apa yang akan menjadi tema utamanya: interaksi cahaya dan atmosfer. Dia menggunakan kanvas format besar, yang secara tradisional disediakan untuk tema-tema sejarah, sebagai gantinya menciptakan adegan intim empat wanita berpakaian putih di bawah naungan pepohonan di samping jalur taman. Meskipun lukisan itu tidak dianggap sebagai karya terbaiknya, lukisan itu benar-benar menjadikannya pemimpin dalam kemunculan Gerakan impresionis.

Perempuan di Kebun benar-benar dimulai di taman rumah yang disewa Monet di pinggiran Paris Ville d-Avray di musim panas 1866. Sementara itu akan selesai di studio tahun berikutnya, sebagian besar pekerjaan berlangsung en plein air, atau di luar ruangan.

"Saya melemparkan tubuh dan jiwa saya ke dalam udara plein,” Kata Monet dalam sebuah wawancara pada tahun 1900. “Itu adalah inovasi yang berbahaya. Hingga saat itu, tidak ada seorang pun yang terlibat dalam Manet, bahkan [Édouard] Manet, yang hanya mencobanya nanti, setelah saya. ” Bahkan, Monet dan rekan-rekannya mempopulerkan

Monet menggunakan kanvas besar, berukuran 6,7 kaki dengan tinggi 8,4 kaki, untuk komposisinya. Untuk mempertahankan perspektifnya saat mengerjakan ruang yang begitu besar, ia kemudian mengatakan bahwa ia telah merancang sebuah sistem menggunakan parit yang dalam dan sistem katrol yang dapat menaikkan atau menurunkan kanvas yang dibutuhkan. Setidaknya satu sejarawan berpikir bahwa Monet hanya menggunakan tangga atau bangku untuk mengerjakan bagian atas kanvas dan membawanya di luar rumah semalaman dan pada hari-hari mendung atau hujan.

Model untuk masing-masing dari empat tokoh adalah nyonya Monet, Camille Doncieux. Mereka bertemu pada tahun 1865 ketika dia bekerja sebagai model di Paris, dan dia dengan cepat menjadi inspirasi baginya. Awal tahun itu, dia menjadi model untuk pria yang monumental Makan siang di Rumput, dan ketika dia tidak dapat menyelesaikan itu pada waktunya untuk masuk dalam kompetisi, dia berpose untuk potret seukuran Wanita Berpakaian Hijau, yang kemudian memenangkan pujian di 1866 Paris Salon.

Untuk Perempuan di Kebun, Camille memodelkan tubuh, tetapi Monet kemungkinan mengambil detail pakaian dari majalah dan bekerja untuk memberikan penampilan yang berbeda kepada setiap wanita. Namun, beberapa sejarawan seni melihat lukisan itu sebagai surat cinta kepada Camille, menangkapnya dalam berbagai pose dan suasana hati yang berbeda.

Monet, yang saat itu baru berusia 26 tahun, berada di bawah tekanan musim panas itu. Karena dililit hutang, ia dan Camille terpaksa meninggalkan kreditornya pada bulan Agustus. Dia kembali ke lukisan itu berbulan-bulan kemudian. Rekan artis A. Dubourg melihatnya di studio Monet pada musim dingin 1867. "Ini memiliki kualitas yang baik," tulisnya kepada seorang teman, "tetapi efeknya agak lemah."

Monet masuk Perempuan di Kebun dalam 1867 Paris Salon, hanya agar ditolak oleh panitia, yang tidak suka sapuan kuas yang terlihat atau kurangnya tema yang monumental. "Terlalu banyak anak muda yang tidak memikirkan apa pun kecuali melanjutkan ke arah yang keji ini," seorang hakim diduga mengatakan lukisan itu. "Sudah saatnya melindungi mereka dan menyelamatkan seni!" Teman Monet dan sesama seniman Frédéric Bazille membeli karya itu sebagai cara untuk menyalurkan pasangan yang membutuhkan beberapa dana yang dibutuhkan.

Monet menyimpan lukisan itu selama sisa hidupnya, sering menunjukkannya kepada orang-orang yang mengunjunginya di Giverny di tahun-tahun berikutnya. Pada tahun 1921, ketika pemerintah Prancis sedang menegosiasikan distribusi karyanya, ia menuntut — dan menerima— 200.000 franc untuk pekerjaan yang pernah ditolak. Sekarang bagian dari koleksi permanen Musee d 'Orsay di Paris.

• Nama pekerjaan: Femmes au jardin (Wanita di Kebun)
• Artis: Claude Monet (1840-1926)
• Gaya / Gerakan: Impresionis
• Dibuat: 1866
• Medium: Minyak di atas kanvas
• Fakta offbeat: Nyonya Monet adalah model untuk masing-masing dari empat wanita yang digambarkan dalam lukisan itu.

• Claude Monet Women in the Garden. (2009, 04 Februari). Diakses pada 20 Maret 2018, dari http://www.musee-orsay.fr/en/collections/works-in-focus/painting/commentaire_id/women-in-the-garden-3042.html? cHash = 3e14b8b109
• Gedo, M. M. (2010). Monet dan muse-nya: Camille Monet dalam kehidupan seniman.
• Perempuan di Kebun (1866-7). (n.d.). Diakses pada 28 Maret 2018, dari http://www.visual-arts-cork.com/paintings-analysis/women-in-the-garden.htm