Bioskop dan Pusat Seni Pertunjukan

Arsitek yang merancang untuk seni pertunjukan menghadapi tantangan khusus. Musik instrumental membutuhkan desain akustik yang berbeda dari karya lisan, seperti drama dan ceramah. Opera dan musikal mungkin membutuhkan ruang yang sangat besar. Presentasi media eksperimental bersikeras untuk terus memperbarui ke teknologi terbaru. Beberapa desainer telah beralih ke ruang multi guna yang dapat disesuaikan, seperti 2009 Teater Wyly di Dallas yang dapat dikonfigurasi ulang sesuka hati oleh direktur artistik - secara literal Seperti kamu menyukainya.

Tahap-tahap dalam galeri gambar ini adalah salah satu desain paling menarik di dunia. Seperti yang dikatakan Shakespeare, semua panggung di dunia, tetapi tidak semua teater sama! Bagaimana Globe dibandingkan dengan teater hari ini?

Gedung Konser Walt Disney oleh

The Curtis R. Pusat Eksperimen Media dan Seni Pertunjukan Priem (EMPAC) di Rensselaer Polytechnic Institute menggabungkan seni dengan sains.

The Curtis R. Pusat Eksperimen Media dan Seni Pertunjukan Priem (EMPAC) dirancang untuk mengeksplorasi teknologi baru dalam seni pertunjukan. Terletak di kampus universitas teknologi tertua di Amerika, RPI, gedung EMPAC adalah perkawinan antara seni dan sains.

Sebuah kotak kaca mengangkangi jurang 45 derajat. Di dalam kotak, bola kayu memegang ruang konser 1.200 kursi dengan gang-gang dari lobi berdinding kaca. Teater yang lebih kecil dan dua studio kotak hitam menyediakan ruang yang fleksibel untuk seniman dan peneliti. Setiap ruang disetel sebaik alat musik, dan sepenuhnya terisolasi secara akustik.

Seluruh fasilitas terkait dengan komputer super, Pusat Komputasi untuk Inovasi Nanoteknologi (CCNI) di Rensselaer Polytechnic Institute. Komputer memungkinkan para cendekiawan dan seniman dari seluruh dunia untuk bereksperimen dengan proyek pemodelan dan visualisasi yang kompleks.

• Arsitek Desain: Nicholas Grimshaw & Partners
• Akustik: Kirkegaard Associates
• Arsitek Rekam: Davis Brody Bond

• Gambar konstruksi: Bangunan EMPAC
• Foto-foto: Esai Foto ARCspace.com
• Foto-foto: Tur Foto
• Ulasan Arsitektur New York Times: Seni dan Sains, Virtual dan Nyata, Di Bawah Satu Atap Besar

Pusat Kennedy berfungsi sebagai "Memorial Hidup," untuk menghormati Presiden AS John F. yang terbunuh. Kennedy dengan musik dan teater.

Bisakah satu tempat menampung orkestra, opera, dan teater / tari? Solusi pertengahan abad ke-20 tampak sederhana — rancang tiga teater dengan satu lobi penghubung. Kennedy Center yang persegi panjang terbagi hampir merata menjadi tiga bagian, dengan Concert Hall, Opera House, dan Eisenhower Theatre yang terletak berdampingan. Desain ini — beberapa tahap dalam satu gedung — segera disalin oleh setiap rumah film multipleks di pusat perbelanjaan di seluruh Amerika.

Lokasi: 2700 F Street, NW, di tepi Sungai Potomac, Washington, DC,
Nama asli: Pusat Kebudayaan Nasional, gagasan Presiden Dwight D. 1958 Eisenhower harus mandiri, mandiri, dan didanai secara pribadi
John F. Kennedy Center Act: Ditandatangani oleh Presiden Lyndon B. Johnson pada tanggal 23 Januari 1964, undang-undang ini menyediakan dana federal untuk menyelesaikan dan mengganti nama proyek pembangunan, menciptakan a tugu peringatan hidup kepada Presiden Kennedy. The Kennedy Center sekarang menjadi perusahaan publik / swasta — bangunan ini dimiliki dan dikelola oleh pemerintah federal, tetapi pemrogramannya dikelola secara pribadi.
Dibuka: 8 September 1971
Arsitek: Edward Durell Stone
Tinggi: sekitar 150 kaki
Bahan bangunan: fasad marmer putih; konstruksi rangka baja
Gaya: Modernis / Formalisme Baru

Karena tanah di dekat Sungai Potomac paling menantang dan paling tidak stabil, Kennedy Center dibangun dengan fondasi caisson. SEBUAH caisson adalah struktur seperti kotak yang dapat ditempatkan sebagai area kerja, mungkin membuat tumpukan yang bosan, dan kemudian diisi dengan beton. Rangka baja terletak di atas fondasi. Jenis teknik ini telah digunakan selama bertahun-tahun dalam pembangunan jembatan, termasuk di bawah Jembatan Brooklyn. Untuk demonstrasi yang menarik tentang bagaimana pondasi caisson (pile) dibuat, tontonlah Video YouTube oleh Profesor Chicago Jim Janossy.

Namun, membangun di tepi sungai tidak selalu menyulitkan. Pusat Kennedy Membangun Proyek Perluasan arsitek terdaftar Steven Holl untuk merancang paviliun panggung terbuka, awalnya untuk mengapung di Sungai Potomac. Desain ini dimodifikasi pada 2015 menjadi tiga paviliun darat yang terhubung ke sungai oleh jembatan penyeberangan. Proyek, ekspansi pertama sejak Pusat dibuka pada tahun 1971, diperkirakan akan berjalan dari 2016 hingga 2018.

Sejak 1978, Kennedy Center telah merayakan pencapaian seumur hidup dari artis yang tampil dengan Kennedy Center Honors. Penghargaan tahunan telah disamakan dengan "gelar bangsawan di Inggris, atau Legiun Kehormatan Prancis."

• John F. Kennedy Center - Foto Pusat Seni Pertunjukan
• Kennedy dan Architect Stone Viewing Model dari Kennedy Center
• Presiden John F. Pembunuhan Kennedy
• Miracle on the Potomac: The Kennedy Center from the Beginning oleh Ralph E. Becker, 1990
• Pembunuhan di Center Kennedy oleh Margaret Truman, 1990

Sumber: Sejarah Memorial Hidup, Pusat Kennedy; Pusat Kennedy, Emporis [diakses 17 November 2013]

Arsitek dari Snøhetta dirancang untuk Oslo rumah opera baru yang dramatis yang mencerminkan lanskap Norwegia dan juga estetika rakyatnya.

Marmer putih yang mencolok Gedung Opera Oslo adalah dasar dari proyek pembaruan perkotaan besar-besaran di tepi laut Bjørvika di Oslo, Norwegia. Eksterior putih dingin sering dibandingkan dengan gunung es atau kapal. Sangat kontras, interior rumah Opera Oslo bersinar dengan dinding kayu ek melengkung.

Dengan 1.100 kamar, termasuk tiga ruang pertunjukan, Oslo Opera House memiliki total luas sekitar 38.500 meter persegi (415.000 kaki persegi).

Kompleks Teater Guthrie yang berlantai sembilan berada di dekat Sungai Mississippi di pusat kota Minneapolis. Arsitek Prancis Peraih Hadiah Pritzker Jean Nouvel mendesain bangunan, yang selesai pada tahun 2006.

Tiga tahap meliputi 250.000 kaki persegi: tahap dorong utama (1.100 kursi); teater proscenium (700 kursi); dan area eksperimental (250 kursi).

Dibangun di area produksi yang bersejarah di dekat, sebuah tanda Gold Medal Flour yang ikonik menghadap ke teater Amerika yang dirancang oleh seorang arsitek Prancis. Apa yang disebut Jembatan Tanpa Akhir menghubungkan teater yang tampak industri dengan kekuatan kehidupan Minneapolis - Sungai Mississippi.

Haruskah arsitektur cocok atau menonjol? Pusat seni pertunjukan Esplanade di pantai Marina Bay membuat gelombang di Singapura ketika dibuka pada tahun 2002.

Desain pemenang penghargaan oleh yang berbasis di Singapura DP Architects Pte Ltd. dan Michael Wilford & Partners sebenarnya adalah kompleks seluas empat hektar, termasuk lima auditorium, beberapa ruang pertunjukan luar ruangan, dan campuran kantor, toko, dan apartemen

Siaran pers pada saat itu menyatakan bahwa desain Esplanade mengekspresikan keharmonisan dengan alam, mencerminkan keseimbangan yin dan yang. Vikas M. Gore, seorang direktur di DP Architects, menyebut Esplanade "sebuah kontribusi yang meyakinkan untuk mendefinisikan arsitektur baru Asia."

Namun, tidak semua respons terhadap proyek itu bersinar. Ketika proyek ini sedang dibangun, beberapa warga Singapura mengeluh bahwa pengaruh Barat mendominasi. Desain itu, kata seorang kritikus, harus memasukkan ikon-ikon yang mencerminkan warisan Cina, Melayu, dan India Singapura: Arsitek harus "bertujuan untuk menciptakan simbol nasional."

Bentuk-bentuk aneh Esplanade juga memicu kontroversi. Para kritikus membandingkan Gedung Konser yang berkubah dan Teater Lyric dengan pangsit Cina, menyambungkan aardvark, dan duriens (buah lokal). Dan mengapa, beberapa kritikus bertanya, apakah kedua teater ditutupi dengan "kafan yang tidak pantas"?

Karena keragaman bentuk dan bahan yang digunakan, beberapa kritikus merasa bahwa The Esplanade tidak memiliki tema pemersatu. Desain keseluruhan dari proyek ini disebut tanpa sifat, tidak harmonis, dan "kurang dalam puisi."

Apakah ini kritik yang adil? Bagaimanapun, budaya setiap negara adalah dinamis dan berubah. Haruskah arsitek menggabungkan klise etnis ke dalam desain baru? Atau, lebih baik mendefinisikan parameter baru?

Arsitek DP percaya bahwa garis lengkung, permukaan tembus pandang, dan bentuk ambigu Teater Lyric dan Gedung Konser mencerminkan kompleksitas dan kedinamisan sikap dan pemikiran Asia. "Orang mungkin menemukan mereka mengganggu, tetapi hanya karena hasilnya memang baru dan tidak biasa," kata Gore.

Esplanade yang mengganggu atau harmonis, yin atau yang, sekarang menjadi landmark Singapura yang penting.

"Dua amplop bulat di atas tempat pertunjukan utama memberikan bentuk terbaca yang mendominasi. Ini adalah bingkai ruang ringan dan melengkung yang dilengkapi dengan kaca triangulasi dan sistem kacamata matahari berwarna sampanye yang menawarkan pertukaran optimal antara naungan matahari dan panorama tampilan luar. Hasilnya memberikan cahaya alami yang difilter dan transformasi dramatis dari bayangan dan tekstur sepanjang hari; pada malam hari bentuk-bentuk cahaya kembali ke kota sebagai lentera di teluk."

^{Sumber: Projects / Esplanade - Theatres on the Bay, DP Architects [diakses 23 Oktober 2014]}

Dengan tenda yang membentang di blok kota, Radio City Music Hall adalah teater indoor terbesar di dunia.

Dirancang oleh arsitek terkemuka Raymond HoodRadio City Music Hall adalah salah satu contoh favorit arsitektur Art Deco di Amerika. Pusat kinerja yang elegan dibuka pada 27 Desember 1932, ketika Amerika Serikat berada di kedalaman depresi ekonomi.

Arsitek dan insinyur Santiago Calatrava merancang aula konser beton putih untuk tepi pantai Santa Cruz, ibukota Tenerife.

Menjembatani daratan dan laut, Aula Konser Tenerife oleh arsitek dan insinyur Santiago Calatrava adalah bagian penting dari lanskap perkotaan di Santa Cruz di pulau Tenerife di Kepulauan Canary, Spanyol.

Arsitek Perancis Jean Louis Charles Garnier menggabungkan ide-ide klasik dengan ornamen mewah di Opera Paris di Place de l'Opéra di Paris.

Ketika Kaisar Napoleon III meluncurkan rekonstruksi Kekaisaran Kedua di Paris, itu Seni Beaux arsitek Jean Louis Charles Garnier merancang sebuah rumah opera yang rumit yang dipenuhi patung-patung heroik dan malaikat emas. Garnier masih berusia 35 tahun ketika dia memenangkan kompetisi untuk mendesain gedung opera baru; dia berusia 50 tahun ketika bangunan itu diresmikan.

Nama lain: Palais Garnier
Tanggal Dibuka: 5 Januari 1875
Arsitek:Jean Louis Charles Garnier
Ukuran: Panjang 173 meter; Lebar 125 meter; Tingginya 73,6 meter (dari fondasi ke titik tertinggi patung kecapi Apollo)
Ruang Interior: Tangga besar setinggi 30 meter; Grand Foyer memiliki tinggi 18 meter, panjang 54 meter, dan lebar 13 meter; Auditorium setinggi 20 meter, kedalaman 32 meter, dan lebar 31 meter
Kemasyhuran: Buku 1911 Le Fantôme de l'Opéra oleh Gaston Leroux terjadi di sini.

Auditorium Palais Garnier telah menjadi desain rumah opera ikonik Perancis. Berbentuk seperti tapal kuda atau huruf U besar, interiornya merah dan emas dengan lampu kristal besar tergantung di atas 1.900 kursi beludru mewah. Setelah pembukaannya, langit-langit auditorium dilukis oleh seniman Marc Chagall (1887-1985). Lampu gantung 8 ton yang dikenali memiliki fitur menonjol dalam tahap produksi The Phantom of the Opera.

^{Sumber: Palais Garnier, Opéra national de Paris di www.operadeparis.fr/en/L_Opera/Palais_Garnier/PalaisGarnier.php [diakses 4 November 2013]}

Rumah baru Balet Kansas City, Kansas City Symphony, dan Lyric Opera of Kansas dirancang oleh Moshe Safdie.

• Tanggal Pembukaan: 16 September 2011
• Ukuran: 285.000 kaki persegi (total)
• Ruang Kinerja: Teater Muriel Kauffman (rumah seluas 18.900 kaki persegi); 1.800 kursi); Helzberg Hall (rumah seluas 16.800 kaki persegi); 1.600 kursi); Balai Besar Brandmeyer (15.000 kaki persegi); Teras (113.000 kaki persegi)
• Arsitek:Moshe Safdie / Arsitek Safdie
• Visi Asli:sketsa di atas serbet
• Paparan Selatan: Cangkang terbuka dari kaca (atap dan dinding) menyambut kota untuk pertunjukan artistik dan mengelilingi pengunjung dengan cuaca Kansas City. Teras, dengan kabel baja yang terlihat, meniru alat musik gesek.
• Paparan Utara: Dinding melengkung seperti gelombang yang dilapisi baja stainless, dari tanah ke atas.
• Bahan bangunan: 40.000 kaki persegi kaca; 10,8 juta pon baja struktural; 25.000 meter kubik beton; 1,93 juta pon plester; 27 kabel baja

Ewing M. Kauffman, pendiri Marion Laboratories, menikahi Muriel Irene McBrien pada tahun 1962. Selama bertahun-tahun mereka menghasilkan banyak uang di bidang farmasi. Dia mendirikan tim bisbol baru, Kansas City Royals, dan membangun stadion bisbol. Muriel Irene mendirikan pusat seni pertunjukan Kauffman. Pernikahan yang indah!

^{Sumber: Pusat Kauffman untuk Lembar Fakta Seni Pertunjukan [www.kauffmancenter.org/wp-content/uploads/Kauffman-Center-Fact-Sheet_FINAL_1.18.11.pdf diakses 20 Juni 2012]}

Teater asli, di Aula Perjamuan Istana Hofburg, dibuka 14 Maret 1741 dan merupakan teater tertua kedua di Eropa (Comédie Francaise lebih tua). Burgtheater yang Anda lihat hari ini melambangkan keanggunan arsitektur Wina abad ke-19.

Lokasi: Wina, Austria
Terbuka: 14 Oktober 1888.
Nama lain: Teutsches Nationaltheater (1776); K. Hoftheater nächst der Burg (1794)
Desainer: Gottfried Sempre dan Karl Hasenauer
Tempat duduk: 1175
Panggung utama: Lebar 28,5 meter; Sedalam 23 meter; Setinggi 28 meter

^{Sumber: Burgtheater Vienna [diakses 26 April 2015]}

Bolshoi berarti "besar" atau "besar," yang menggambarkan arsitektur dan sejarah di balik landmark Rusia ini.

Lokasi: Teater Square, Moskow, Rusia
Terbuka: 6 Januari 1825 sebagai Teater Petrovsky (organisasi teater dimulai pada Maret 1776); dibangun kembali pada 1856 (pediment kedua ditambahkan)
Arsitek: Joseph Bové setelah desain oleh Andrei Mikhailov; dipulihkan dan dibangun kembali oleh Alberto Cavos setelah kebakaran tahun 1853
Renovasi dan Rekonstruksi: Juli 2005 hingga Oktober 2011
Gaya: Neoklasik, dengan delapan kolom, portico, pediment, dan patung Apollo yang mengendarai kereta yang ditarik oleh tiga kuda

^{Sumber: Sejarah, Situs web Bolshoi [diakses 27 April 2015]}