Ada banyak yang bisa ditemukan di garis waktu sejarah seni. Itu dimulai lebih dari 30.000 tahun yang lalu dan membawa kita melalui serangkaian gerakan, gaya, dan periode yang mencerminkan waktu di mana setiap karya seni diciptakan.
Seni adalah pandangan sekilas yang penting ke dalam sejarah karena seringkali merupakan satu dari sedikit hal untuk bertahan hidup. Itu dapat menceritakan kepada kita berbagai kisah, menghubungkan suasana hati dan kepercayaan suatu zaman, dan memungkinkan kita untuk berhubungan dengan orang-orang yang datang sebelum kita. Mari jelajahi seni, dari Kuno ke Kontemporer, dan lihat bagaimana itu memengaruhi masa depan dan mengantarkan masa lalu.
Apa yang kita anggap seni kuno adalah apa yang diciptakan dari sekitar 30.000 SM. ke 400 A.D. Jika Anda suka, itu dapat dianggap sebagai patung kesuburan dan tulang seruling ke sekitar kejatuhan Roma.
Banyak gaya seni yang berbeda diciptakan selama periode yang panjang ini. Mereka termasuk orang-orang prasejarah (Paleolitik,
Neolitik, itu Jaman perunggu, dll) ke peradaban kuno Mesopotamia, Mesir, dan suku nomaden. Ini juga termasuk karya yang ditemukan dalam peradaban klasik seperti Yunani dan Celti serta yang dari awalDinasti Cina dan peradaban Amerika.Cukup sering, seni diciptakan untuk bercerita di masa ketika tradisi lisan menang. Itu juga digunakan untuk menghias benda utilitarian seperti mangkuk, kendi, dan senjata. Kadang-kadang, itu juga digunakan untuk menunjukkan status pemiliknya, sebuah konsep yang telah digunakan seni sejak saat itu.
Beberapa orang masih menyebut milenium antara 400 dan 1400 M sebagai "Zaman Kegelapan." Seni periode ini dapat dianggap relatif "gelap" juga. Beberapa menggambarkan adegan yang agak aneh atau brutal sementara yang lain fokus pada agama formal. Namun, mayoritas bukan apa yang kita sebut ceria.
Seni Eropa Abad Pertengahan melihat transisi dari periode Bizantium ke periode Kristen Awal. Di dalamnya, dari sekitar 300 hingga 900, kami juga melihat Seni Periode Migrasi ketika orang-orang Jerman bermigrasi ke seluruh benua. Seni "Barbar" ini mudah dibawa-bawa karena kebutuhan dan banyak yang hilang secara wajar.
Ketika milenium berlalu, semakin banyak seni Kristen dan Katolik muncul. Periode berpusat di sekitar gereja dan karya seni yang rumit untuk menghiasi arsitektur ini. Ia juga melihat munculnya "manuskrip yang menyala" dan akhirnya gaya seni dan arsitektur Gotik dan Romawi.
Banyak seni terkenal yang diciptakan selama Rennaissance adalah seni Italia. Itu dimulai dengan seniman abad ke-15 yang terkenal seperti Brunelleschi dan Donatello, yang mengarah pada karya Botticelli dan Alberti. Kapan Rennaissance Tinggi mengambil alih pada abad berikutnya, kami melihat karya Da Vinci, Michelangelo, dan Raphael.
Di Eropa Utara, periode ini melihat sekolah Mannerisme Antwerp, The Little Masters, dan Sekolah Fontainebleau, di antara banyak lainnya.
Setelah Renaissance Italia yang panjang, Renaissance Utara, dan periode Barok berakhir, kami mulai melihat gerakan seni baru muncul dengan frekuensi yang lebih besar.
Pada 1700-an, Seni Barat mengikuti serangkaian gaya. Gerakan-gerakan ini termasuk Rococo dan Neo-Klasisisme, diikuti oleh Romantisisme, Realisme, dan Impresionisme serta banyak gaya yang kurang dikenal.
Di Cina, Dinasti Ming dan Qing berlangsung selama periode ini dan Jepang melihat Periode Momoyama dan Edo. Ini juga masa Aztec dan Inca di Amerika yang memiliki seni mereka sendiri yang berbeda.
Dua dekade terakhir tahun 1800-an dipenuhi dengan gerakan-gerakan seperti Cloisonnism, Japonism, Neo-Impresionisme, Symbolism, Ekspresionisme, dan Fauvisme. Ada juga sejumlah sekolah dan kelompok seperti The Glasgow Boys dan the Heidelberg School, The Band Noire (Nubians) dan The Ten American Painters.
Seni tidak kurang beragam atau membingungkan di tahun 1900-an. Pergerakan seperti Art Nouveau dan Kubisme memulai abad baru dengan Bauhaus, Dadaisme, Purisme, Rayisme, dan Suprematisme mengikuti di belakang. Art Deco, Konstruktivisme, dan Harlem Renaissance mengambil alih tahun 1920-an sementara Abstract Expressionism muncul pada tahun 1940-an.
Pada pertengahan abad, kami melihat gaya yang lebih revolusioner. Funk and Junk Art, Hard-Edge Painting, dan Seni pop menjadi norma di tahun 50-an. Tahun 60-an dipenuhi dengan Minimalisme, Op Art, Psychedelic Art, dan banyak lagi.
Tahun 1970-an adalah apa yang oleh kebanyakan orang dianggap sebagai awal Seni Kontemporer dan terus berlanjut hingga saat ini. Yang paling menarik, lebih sedikit gerakan yang mengidentifikasi diri mereka sebagai sejarah seni atau hanya belum mengejar mereka yang memiliki.
Namun, ada daftar yang berkembang dari -isme di dunia seni. 70-an melihat Post-Modernisme dan Realisme Jelek bersama dengan lonjakan Seni Feminis, Neo-Conceptualism, dan Neo-Ekspresionisme. 80-an diisi dengan Neo-Geo, Multikulturalisme, dan Gerakan Graffiti, serta BritArt dan Neo-Pop.
Pada saat tahun 90-an melanda, gerakan seni menjadi kurang jelas dan agak tidak biasa, hampir seolah-olah orang kehabisan nama. Seni Bersih, Artefactoria, Toyism, Kurang terpelajar, Bitterism, dan Stuckism adalah beberapa gaya dekade ini. Dan meskipun masih baru, abad ke-21 memiliki Thinkism dan Funism untuk dinikmati.