Tal dan Talchum: Topeng dan Drama Tradisional Korea

Kisah asal - usul jenis topeng Korea Hahoe yang dikenal sebagai "tal" dimulai di tengah - tengah Dinasti Goryeo (50 SM - 935 M) era di Korea. Pengrajin Huh Chongkak ("Sarjana Huh") membungkuk di atas ukirannya, memahat kayu menjadi topeng tertawa. Dia telah diperintahkan oleh para dewa untuk membuat 12 topeng yang berbeda tanpa melakukan kontak dengan orang lain sampai dia selesai. Tepat ketika dia menyelesaikan bagian atas dari karakter terakhir Imae, "Si Bodoh," seorang gadis yang cinta melirik ke bengkelnya untuk melihat apa yang dia lakukan. Artis itu segera menderita pendarahan hebat dan meninggal, meninggalkan topeng terakhir tanpa rahang bawah.

Sembilan topeng Hahoe telah ditetapkan sebagai "Harta Karun Budaya" Korea; tiga desain lainnya telah hilang dari waktu ke waktu. Namun, topeng usang yang baru-baru ini dipajang di sebuah museum di Jepang tampaknya merupakan ukiran Byulchae abad ke-12 Huh yang telah hilang, Pengumpul Pajak. Topeng itu dibawa ke Jepang sebagai rampasan perang oleh Jenderal Konishi Yukinaga antara tahun 1592 dan 1598, dan kemudian menghilang selama 400 tahun.

Hahoe talchum hanyalah salah satu dari puluhan gaya topeng Korea dan tarian terkait. Banyak daerah berbeda memiliki bentuk seni yang unik: Bahkan, beberapa gaya termasuk dalam satu desa kecil. Topeng berkisar dari cukup realistis untuk aneh dan mengerikan. Sebagian besar, lingkaran besar. Yang lain berbentuk oval, atau bahkan segitiga, dengan dagu panjang dan runcing.

Itu Museum Tal Cyber situs web menampilkan banyak koleksi topeng yang berbeda dari seluruh semenanjung Korea. Banyak topeng terbaik diukir dari kayu alder, tetapi yang lain terbuat dari labu, papier-mâché atau bahkan sedotan. Topeng melekat pada tudung kain hitam, yang berfungsi untuk menahan topeng di tempatnya, dan juga menyerupai rambut.

Tal ini digunakan untuk upacara perdukunan atau agama, tarian (disebut talnori) dan drama (talchum) yang masih dilakukan sebagai bagian dari festival warisan bangsa dan perayaan yang kaya dan panjang sejarah.

Berdasarkan satu teori, kata "tal" dipinjam dari bahasa Cina dan sekarang digunakan untuk berarti "topeng" dalam bahasa Korea. Namun, pengertian aslinya adalah "untuk membiarkan sesuatu pergi" atau "untuk bebas."

Topeng menawarkan kebebasan bagi para pemain untuk secara anonim mengekspresikan kritik mereka terhadap orang-orang lokal yang kuat, seperti anggota aristokrasi atau hierarki monastik Buddha. Beberapa "talchum," atau permainan yang dilakukan melalui tarian, juga mengejek versi stereotip yang mengganggu kepribadian dalam kelas bawah: pemabuk, gosip, penggoda, atau yang terus-menerus mengeluh nenek.

Lain catatan ulama bahwa akarnya "tal" muncul dalam bahasa Korea untuk menunjukkan penyakit atau ketidakberuntungan. Misalnya, "talnatda" berarti "menjadi sakit" atau "mengalami kesulitan." "Talnori," atau tarian topeng, berasal dari praktik perdukunan yang dimaksudkan untuk mengusir roh jahat dari penyakit atau nasib buruk dari individu atau desa. Dukun atau "mudang"Dan asistennya akan mengenakan topeng dan menari untuk menakuti setan.

Bagaimanapun, topeng tradisional Korea telah digunakan untuk pemakaman, upacara penyembuhan, sandiwara satir dan hiburan murni selama berabad-abad.

Pertunjukan talchum pertama mungkin terjadi selama Periode Tiga Kerajaan, dari 18 SM hingga 935 M. Itu Kerajaan Silla—Yang ada dari 57 SM hingga 935 M — memiliki tarian pedang tradisional yang disebut "kommu" di mana para penari mungkin juga mengenakan topeng.

Kommu era Silla sangat populer selama masa itu Dinasti Koryo—Dari 918 hingga 1392 M — dan pada saat itu pertunjukan sudah pasti termasuk penari topeng. Pada akhir periode Koryo dari abad ke-12 hingga ke-14, talchum seperti yang kita tahu telah muncul.

Sarjana Huh menemukan gaya topeng Hahoe dari daerah Andong, menurut cerita, tetapi tidak diketahui seniman di seluruh semenanjung bekerja keras menciptakan topeng hidup untuk bentuk permainan satiris yang unik ini.

Aktor dan penampil talchum bertopeng sering mengenakan sutra warna-warni "hanbok," atau "pakaian Korea." Jenis hanbok di atas dimodelkan pada mereka dari yang terakhir Dinasti Joseon—Yang berlangsung dari 1392 hingga 1910. Bahkan hari ini, orang Korea biasa mengenakan pakaian jenis ini untuk acara-acara khusus seperti pernikahan, ulang tahun pertama, Tahun Baru Imlek ("Seolnal"), dan Harvest Festival ("Chuseok").

Lengan putih dramatis dan mengalir membantu membuat gerakan aktor lebih ekspresif, yang cukup berguna saat mengenakan topeng rahang tetap. Gaya lengan ini terlihat dalam kostum untuk beberapa jenis tarian formal atau pengadilan di Korea. Karena talchum dianggap sebagai gaya pertunjukan rakyat yang informal, lengan panjang awalnya mungkin merupakan detail yang menyindir.

Anda tidak dapat berdansa tanpa musik. Tidak mengherankan, masing-masing versi tarian daerah topeng juga memiliki jenis musik tertentu untuk mengiringi para penari. Namun, sebagian besar menggunakan beberapa kombinasi instrumen yang sama.

Itu haegum, alat musik dua senar, paling sering digunakan untuk menyampaikan melodi dan versi ditampilkan dalam animasi terbaru "Kubo and the Two Strings." Itu chottae, seruling bambu melintang, dan piri, instrumen buluh ganda yang mirip dengan obo juga biasanya digunakan untuk memberikan melodi. Di bagian perkusi, banyak orkestra talchum menampilkan kkwaenggwari, sebuah gong kecil changgu, drum berbentuk jam pasir; dan puk, drum berbentuk mangkuk dangkal.

Meskipun melodinya spesifik untuk wilayah tertentu, mereka biasanya kembali ke sejarah panjang Korea, terdengar seringkali hampir bersifat kesukuan dengan tetap mempertahankan keanggunan dan karakteristik rahmat kebanyakan orang Korea budaya.

Asli Topeng Hahoe dianggap sebagai peninggalan agama yang penting. Topeng Huh diyakini memiliki kekuatan magis untuk mengusir setan dan melindungi desa. Orang-orang di desa Hahoe percaya bahwa tragedi akan menimpa kota mereka jika topeng dipindahkan secara tidak patut dari tempat mereka di Sonang-tang, kuil setempat.

Di sebagian besar wilayah, topeng talchum akan dibakar sebagai semacam persembahan setelah setiap pertunjukan, dan yang baru dibuat. Ini adalah peralihan dari penggunaan topeng dalam pemakaman karena topeng penguburan selalu dibakar pada akhir upacara. Namun, keengganan untuk merusak topeng Huh membuat mahakaryanya tidak terbakar.

Mengingat pentingnya topeng Hahoe bagi masyarakat setempat, pastilah itu merupakan trauma yang mengerikan bagi seluruh desa ketika mereka bertiga hilang. Kontroversi masih berlanjut hingga hari ini di mana mereka mungkin pergi.

Ada dua belas karakter tradisional dalam Hahoe talchum, tiga di antaranya hilang, termasuk Chongkak (bujangan), Byulchae (penagih pajak) dan Toktari (orang tua).

Sembilan yang masih ada di desa adalah: Yangban (bangsawan), Kaksi (wanita muda atau pengantin wanita), Chung (biksu Budha), Choraengi (Yangban's pelayan badut), Sonpi (cendekiawan), Imae (pelayan Sonpi yang bodoh dan tanpa rahang), Bune (selir), Baekjung (tukang daging pembunuh), dan Halmi (sang wanita tua).

Beberapa cerita lama mengklaim bahwa orang-orang tetangga Pyongsan mencuri topeng. Memang, dua topeng yang mencurigakan serupa ditemukan di Pyongsan hari ini. Orang lain percaya bahwa Jepang mengambil sebagian atau semua topeng Hahoe yang hilang. Penemuan terbaru Byulchae the Tax Collector dalam koleksi Jepang mendukung teori ini.

Jika kedua tradisi tentang pencurian ini benar — yaitu jika dua berada di Pyongsan dan satu di Jepang — maka semua topeng yang hilang sebenarnya telah ditemukan.

Tarian dan drama topeng Korea berputar di sekitar empat tema atau plot yang dominan. Yang pertama adalah olok-olok tentang ketamakan, kebodohan, dan ketidakbenaran aristokrasi yang umum. Yang kedua adalah cinta segitiga antara suami, istri, dan selir. Yang ketiga adalah biksu yang bejat dan korup, seperti Choegwari. Yang keempat adalah cerita umum yang baik versus yang jahat, dengan kebajikan menang pada akhirnya.

Dalam beberapa kasus, kategori keempat ini juga menjelaskan plot dari masing-masing tiga kategori pertama. Drama-drama ini (dalam terjemahan) mungkin akan cukup populer di Eropa selama abad ke-14 atau ke-15, karena tema-tema ini bersifat universal untuk masyarakat yang bertingkat.

Dalam gambar di atas, karakter Hahoe Kaksi (pengantin wanita) dan Halmi (wanita tua) menari di jalan di festival seni tradisional Korea. Yangban (aristokrat) setengah terlihat di balik lengan Kaksi.

Setidaknya 13 bentuk talchum regional yang berbeda terus dilakukan di Korea hari ini. Ini termasuk "Hahoe Pyolshin-gut" yang terkenal dari Kyongsangbuk-do, provinsi pantai timur yang meliputi Kota Andong; "Yangju Pyol-sandae" dan "Songpa sandae" dari Kyonggi-do, provinsi yang mengelilingi Seoul di sudut barat laut; "Kwanno" dan "Namsadangpae Totpoegich'um" dari provinsi timur laut Kangwon-do.

Di perbatasan Korea Selatan, Korea Utara Provinsi Hwanghae-do menawarkan gaya tarian "Pongsan," "Kangnyong," dan "Eunyul". Di provinsi pantai selatan Korea Selatan Kyongsangnam-do, "Suyong Yayu," "Tongnae Yayu," "Gasan Ogwangdae," "Tongyong Ogwangdae," dan "Kosong Ogwandae" juga dilakukan.

Meskipun talchum awalnya hanya merujuk pada salah satu dari bentuk-bentuk drama ini, bahasa sehari-hari istilah tersebut telah melibatkan semua varietas.

Tal individual mewakili karakter yang berbeda dari drama. Topeng khusus ini adalah Choegwari, biksu Buddha murtad tua.

Selama periode Koryeo, banyak pendeta Buddha memegang kekuasaan politik yang cukup besar. Korupsi merajalela, dan para bhikkhu yang tinggi tidak hanya memanjakan diri dalam pesta dan pengumpulan suap, tetapi juga kenikmatan anggur, wanita, dan nyanyian. Dengan demikian, bhikkhu yang korup dan sehat menjadi obyek olok-olok bagi orang-orang biasa di talchum.

Dalam berbagai drama di mana ia dibintangi, Choegwari ditampilkan berpesta, minum dan bersenang-senang. Kepenuhan dagunya menunjukkan bahwa ia menyukai makanan. Dia juga menjadi terpikat pada selir genit aristokrat, Bune, dan membawanya pergi. Satu adegan menemukan Choegwari muncul dari bawah rok gadis itu dalam pelanggaran mengejutkan dari sumpah biarawannya.

Kebetulan, bagi mata barat warna merah topeng ini membuat Choegwari tampak agak jahat, yang bukan interpretasi Korea. Di banyak daerah, topeng putih mewakili perempuan muda (atau kadang-kadang laki-laki muda), topeng merah untuk orang setengah baya dan topeng hitam menandakan orang tua.

Topeng ini adalah salah satu karakter Hahoe yang dibuat oleh Sarjana Huh yang malang. Bune, kadang-kadang dieja "Punae," adalah seorang wanita muda genit. Dalam banyak lakon, ia muncul sebagai selir Yangban, aristokrat, atau Sonbi, seorang sarjana dan, seperti yang disebutkan sebelumnya, seringkali berakhir dalam pelemparan hasrat dengan Choegwari.

Dengan mulut mungilnya yang tetap, mata yang tersenyum, dan pipi apel, Bune mewakili kecantikan dan humor yang baik. Karakternya agak teduh dan tidak dimurnikan. Kadang-kadang, dia menggoda para bhikkhu dan orang-orang lain ke dalam dosa.

Nojang adalah biksu yang tidak patuh. Dia biasanya digambarkan sebagai pemabuk - perhatikan mata kuning kuning pada versi khusus ini - yang memiliki kelemahan untuk para wanita. Nojang lebih tua dari Choegwari, jadi dia diwakili oleh topeng hitam daripada yang merah.

Dalam satu drama populer, Sang Buddha mengirim seekor singa turun dari surga untuk menghukum Nojang. Bhikkhu yang murtad memohon pengampunan dan memperbaiki cara hidupnya, dan singa menahan diri untuk tidak memakannya. Lalu, semua orang menari bersama.

Menurut sebuah teori, bintik-bintik putih di wajah Nojang melambangkan bintik-bintik terbang. Bhikkhu tinggi itu begitu intens dalam studinya tentang kitab suci Buddha sehingga ia bahkan tidak menyadari lalat-lalat itu mendarat di wajahnya dan meninggalkan mereka. "Kartu panggil." Ini adalah tanda korupsi yang merajalela dari para bhikkhu (setidaknya di dunia talchum) yang bahkan seorang bhikkhu yang fokus dan saleh akan jatuh ke dalam kebobrokan.

Topeng ini mewakili Yangban, sang bangsawan. Karakternya terlihat agak periang, tetapi dia terkadang membuat orang dicambuk sampai mati jika mereka menghinanya. Seorang aktor yang terampil bisa membuat topeng terlihat ceria dengan mengangkat kepalanya tinggi-tinggi, atau mengancam dengan menjatuhkan dagunya.

Orang-orang biasa sangat senang mengejek aristokrasi melalui talchum. Selain jenis yangban biasa ini, beberapa daerah termasuk karakter yang wajahnya dicat setengah putih dan setengah merah. Ini melambangkan fakta bahwa ayah kandungnya adalah lelaki yang berbeda dari ayahnya yang diakui - dia adalah putra yang tidak sah.

Yangban lain digambarkan sebagai cacat oleh kusta atau cacar. Penonton menemukan kesengsaraan seperti itu lucu ketika mereka dikenakan pada karakter aristokrat. Dalam satu permainan, monster bernama Yeongno turun dari surga. Dia memberi tahu Yangban bahwa dia harus makan 100 aristokrat untuk kembali ke alam yang ditinggikan. Yangban mencoba berpura-pura bahwa dia orang biasa untuk menghindari dimakan, tetapi Yeongno tidak tertipu... Kegentingan!

Dalam drama lain, rakyat jelata mencemooh aristokrat karena kegagalan keluarga mereka dan menghina mereka dengan impunitas. Sebuah komentar kepada seorang bangsawan seperti "Kamu terlihat seperti ujung belakang anjing!" mungkin akan berakhir dengan hukuman mati dalam kehidupan nyata, tetapi bisa dimasukkan dalam permainan topeng dengan keamanan yang sempurna.

Hari-hari ini, budaya Korea puritan suka menggerutu tentang penyalahgunaan yang menumpuk di Korea topeng tradisional. Bagaimanapun, ini adalah harta budaya nasional, bukan?

Namun, kecuali Anda cukup beruntung untuk bertemu dengan festival atau pertunjukan khusus lainnya, Anda kemungkinan besar akan melihat tal yang dipajang sebagai pesona keberuntungan yang sangat besar, atau suvenir wisata yang diproduksi secara massal. Karya Hahoe Bachelor Huh, Yangban dan Bune, adalah yang paling dieksploitasi, tetapi Anda dapat melihat tiruan dari banyak karakter regional yang berbeda.

Banyak orang Korea juga suka membeli topeng versi yang lebih kecil. Mereka mungkin magnet kulkas berguna, atau pesona keberuntungan untuk menjuntai dari ponsel.

Berjalan menyusuri jalan-jalan distrik Insadong di Seoul mengungkapkan banyak toko yang menjual salinan karya seni tradisional. Tal yang menarik selalu ditampilkan dengan jelas.

• Cho, Tong-il. "Tari Topeng Korea, Volume 10." Trans. Lee, Kyong-hee. Seoul: Ewha Woman's University Press, 2005.
• Kwon, Doo-Hyn dan Soon-Jeong Cho. "Evolusi Budaya Tari Tradisional: Kasus Tari Topeng Hahoe di Andong, Korea." Penelitian dalam Tari dan Pendidikan Jasmani 2.2 (2018):55–61.
• "Tal-nori: Pertunjukan Topeng Korea"Seni Korea.
• "Apa itu Topeng?"Museum Topeng Hahoe.
• Yoo, Jung-Mi. "Legenda Topeng Hahoe." Rochester NY: Institut Teknologi Rochester, 2003.