Dracula: The Stage Play

Adaptasi Steven Dietz untuk Drakula diterbitkan pada tahun 1996 dan tersedia melalui Dramatists Play Service.

Sulit untuk menghitung berapa banyak adaptasi berbeda Drakula mengintai di sekitar bidang teater, yang berasal dari semua tokoh sejarah Vlad the Impaler. Lagipula, kisah gothic Bram Stoker tentang vampir terhebat berada di ranah publik. Novel aslinya ditulis lebih dari seabad yang lalu, dan keberhasilannya yang fenomenal dalam mencetak menyebabkan popularitas besar di panggung dan layar.

Klasik sastra apa pun bisa menjadi klise, salah tafsir, dan parodi. Mirip dengan nasib Mary Shelleykarya agung Frankenstein, alur cerita aslinya menjadi bengkok, karakternya diubah secara tidak adil. Sebagian besar adaptasi Frankenstein jangan pernah menunjukkan monster itu dengan cara yang diciptakan Shelley padanya, pendendam, takut, bingung, pandai berbicara, bahkan filosofis. Untungnya, sebagian besar adaptasi Dracula menempel pada plot dasar dan menjaga bakat asli karakter judul untuk kebencian dan rayuan. Pandangan Steven Dietz tentang novel Bram Stoker adalah penghormatan singkat dan bermaksud baik terhadap materi sumber.

Pembukaannya sangat berbeda dari buku (dan adaptasi lain yang saya lihat). Renfield, vampire yang mengoceh, pemakan serangga, calon vampir, hamba penguasa gelap, memulai drama dengan prolog kepada penonton. Dia menjelaskan bahwa kebanyakan orang menjalani hidup tanpa mengetahui penciptanya. Namun, dia tahu; Renfield menjelaskan bahwa ia diciptakan oleh Bram Stoker, pria yang memberinya keabadian. "Untuk itu aku tidak akan pernah memaafkannya," Renfield menambahkan, lalu menggigit tikus. Dengan demikian, permainan dimulai.

Mengikuti semangat novel, banyak dari permainan Dietz disajikan dalam serangkaian narasi menyeramkan, banyak di antaranya berasal dari surat dan entri jurnal.

Teman-teman kecil, Mina dan Lucy berbagi rahasia tentang kehidupan cinta mereka. Lucy mengungkapkan bahwa dia tidak hanya memiliki satu tetapi tiga tawaran pernikahan. Mina menceritakan kembali surat-surat dari tunangannya, Jonathan Harker, ketika ia bepergian ke Transylvania untuk membantu klien misterius yang senang mengenakan jubah.

Tapi tuan-tuan muda yang tampan bukan satu-satunya yang mengejar Mina dan Lucy. Kehadiran menyeramkan menghantui mimpi Lucy; sesuatu sedang mendekat. Dia mencampakkan pelamarnya Dr. Seward dengan kalimat "mari berteman saja". Jadi Seward mencoba menghibur dirinya dengan berfokus pada kariernya. Sayangnya, sulit untuk mencerahkan hari seseorang ketika bekerja di rumah sakit jiwa, proyek kesayangan Seward adalah orang gila bernama Renfield, yang berselingkuh tentang "Tuan" yang segera tiba. Sementara itu, malam-malam Lucy dipenuhi dengan mimpi-mimpi yang bercampur dengan tidur sambil berjalan, dan tebak siapa yang ditemuinya saat bersusah payah melintasi Garis pantai Inggris. Itu benar, Count Bites-a-Lot (maksudku, Dracula.)

Ketika Jonathan Harker akhirnya kembali ke rumah, ia hampir kehilangan hidup dan pikirannya. Mina dan pemburu vampir yang luar biasa, Van Helsing membaca entri jurnalnya untuk mengetahui bahwa Count Dracula bukan hanya seorang lelaki tua yang tinggal di pegunungan Carpathian. Dia tidak mati! Dan dia sedang dalam perjalanan ke Inggris! Tidak, tunggu, dia mungkin sudah berada di Inggris! Dan dia ingin minum darahmu! (Terkesiap!)

Jika ringkasan plot saya terdengar agak murahan, itu karena sulit untuk tidak menyerap materi tanpa merasakan melodrama yang berat. Namun, jika kita membayangkan bagaimana rasanya bagi pembaca karya asli Bram Stoker pada tahun 1897, sebelum film slasher dan Stephen King, dan (gemetar) Seri senja, ceritanya pasti segar, asli, dan sangat mendebarkan.

Drama Dietz bekerja paling baik ketika merangkul klasik, sifat epistolary dari novel, bahkan jika itu berarti ada monolog yang agak panjang yang hanya menyediakan eksposisi. Dengan asumsi bahwa seorang sutradara dapat berperan sebagai aktor berkaliber tinggi untuk peran tersebut, versi ini Drakula pasti akan menjadi pengalaman teater yang memuaskan (meskipun kuno).

Seperti disebutkan di atas, casting adalah kunci keberhasilan produksi. Baru-baru ini saya menonton pertunjukan teater komunitas di mana semua aktor pendukung berada di puncak permainan mereka: Renfield yang sangat bengkok, Johnathan Harker pemandu bakat, dan Van yang rajin. Helsing. Tapi Drakula yang mereka gulirkan. Dia memadai.

Mungkin aksennya. Mungkin itu adalah pakaian stereotip. Mungkin itu adalah wig abu-abu yang dia kenakan selama Babak Pertama (vampir ol dimulai kuno dan kemudian membersihkan cukup bagus setelah dia memanfaatkan pasokan darah London). Dracula adalah karakter yang sulit dilakukan saat ini. Tidak mudah meyakinkan penonton modern (alias sinis) bahwa ini adalah makhluk yang harus ditakuti. Ini seperti mencoba menganggap peniru Elvis dengan serius. Untuk membuat pertunjukan ini luar biasa, sutradara harus menemukan aktor yang tepat untuk karakter judul. (Tapi saya kira orang bisa mengatakan itu tentang banyak pertunjukan: Dukuh, Pekerja Ajaib, Evita, dll.)

Untungnya, meskipun acara ini dinamai sesuai nama orang itu, Dracula tampak hemat sepanjang permainan. Dan kru teknis berbakat yang dipersenjatai dengan efek khusus, desain pencahayaan kreatif, isyarat musik yang menegangkan, perubahan pemandangan yang mulus, dan satu atau dua teriakan dapat membuat Steven Dietz's Drakula menjadi a Pertunjukan Halloween layak mengalami.