Arsitektur Perumahan Modern Abad ke-20

Tren arsitektur modern abad ke-20 sering dimulai dengan tempat tinggal untuk pelanggan kaya. Arsitektur Modern dan Postmodern dari rumah-rumah bersejarah ini menggambarkan pendekatan inovatif oleh segelintir arsitek, termasuk Philip Johnson dan Mies van der Rohe. Jelajahi galeri foto ini untuk melihat abad ke-20 dan bagaimana pengaruhnya terhadap masa depan.

Pada 1964 saat arsitek Robert Venturi menyelesaikan rumah ini untuk ibunya di dekat Philadelphia, Pennsylvania, dia mengejutkan dunia. Postmodern dalam gaya, rumah Vanna Venturi terbang di hadapan Modernisme dan mengubah cara kita berpikir tentang arsitektur. Ada yang bilang itu salah satunya sepuluh bangunan yang mengubah desain Amerika.

Desain Vanna Venturi House tampak sederhana. Bingkai kayu ringan dibagi oleh cerobong yang meninggi. Rumah memiliki rasa simetri, namun simetri sering kali terdistorsi. Misalnya, façade diimbangi dengan lima kotak jendela di setiap sisi. Namun, cara mengatur jendela tidak simetris. Akibatnya, pemirsa terkejut dan bingung sejenak. Di dalam rumah, tangga dan cerobong asap bersaing untuk ruang tengah utama. Keduanya secara tak terduga membelah untuk saling menyesuaikan diri.

Menggabungkan kejutan dengan tradisi, Rumah Vanna Venturi mencakup banyak referensi untuk arsitektur bersejarah. Perhatikan baik-baik dan Anda akan melihat saran dari Porta Pia Michaelangelo di Roma, Nymphaeum oleh Palladio, Villa Barbaro di Maser di Alessandro Vittoria, dan rumah apartemen Luigi Moretti di Roma.

Rumah radikal yang dibangun Venturi untuk ibunya sering dibahas dalam kelas arsitektur dan sejarah seni dan telah mengilhami karya banyak arsitek lainnya.

Ketika orang-orang datang ke rumah saya, saya berkata, "Diam dan lihat sekeliling."
Itulah arsiteknya Philip Johnson telah mengatakan tentang rumah kacanya tahun 1949 di New Canaan, Connecticut. Rumah pribadi Johnson telah disebut sebagai salah satu tempat tinggal paling indah di dunia dan paling tidak fungsional. Johnson tidak membayangkannya sebagai tempat untuk hidup seperti panggung dan pernyataan. Rumah itu sering disebut-sebut sebagai contoh model Gaya Internasional.

Ide tentang rumah dengan dinding kaca berasal Mies van der Rohe, yang sejak awal telah menyadari kemungkinan gedung pencakar langit dari kaca. Saat Johnson menulis Mies van der Rohe (1947), terjadi perdebatan antara kedua pria - apakah rumah kaca bahkan mungkin dirancang? Mies mendesain Farnsworth House kaca dan baja pada tahun 1947 ketika Johnson membeli sebuah peternakan susu tua di Connecticut. Di negeri ini, Johnson bereksperimen dengan empat belas "peristiwa", dimulai dengan penyelesaian rumah kaca 1949 ini.

Berbeda dengan Farnsworth House, rumah Philip Johnson simetris dan duduk kokoh di tanah. Dinding kaca setebal seperempat inci (kaca plat asli diganti dengan kaca temper) didukung oleh pilar baja hitam. Ruang interior terutama dibagi oleh perabotannya - meja makan dan kursi; Barcelona kursi dan permadani; lemari kenari rendah berfungsi sebagai bar dan dapur; lemari dan tempat tidur; dan silinder bata setinggi 10 kaki (satu-satunya area yang mencapai langit-langit / atap) yang berisi kamar mandi berkeramik dari kulit di satu sisi dan perapian perapian terbuka di sisi lainnya. Lantai silinder dan bata adalah rona ungu yang dipoles.

Profesor Arsitektur Paul Heyer membandingkan rumah Johnson dengan Mies van der Rohe's:

"Di rumah Johnson seluruh ruang hidup, ke segala penjuru, lebih terlihat; dan karena lebih luas — area 32 kaki kali 56 kaki dengan langit-langit 10 1/2 kaki — ia memiliki perasaan yang lebih terpusat, sebuah ruang di mana Anda memiliki perasaan yang lebih besar tentang 'datang ke res.' Dengan kata lain, di mana perasaan Mies dinamis dalam perasaan, Johnson lebih dari itu statis."

Kritikus arsitektur Paul Goldberger telah melangkah lebih jauh:

"... membandingkan Rumah Kaca dengan tempat-tempat seperti Monticello atau Museum Sir John Soane di London, keduanya merupakan struktur yang, seperti ini, secara harfiah adalah otobiografi yang ditulis dalam bentuk rumah - bangunan luar biasa di mana arsitek adalah klien, dan klien adalah arsitek, dan tujuannya adalah untuk mengekspresikan dalam bentuk yang dibangun keasyikan dari kehidupan... Kita bisa melihat bahwa rumah ini adalah, seperti yang saya katakan, otobiografi Philip Johnson - semua minatnya terlihat, dan semua miliknya keasyikan arsitektur, dimulai dengan hubungannya dengan Mies van der Rohe, dan berlanjut ke fase klasisisme dekoratifnya, yang menghasilkan paviliun kecil, dan minatnya pada modernisme sudut, renyah, lebih murni patung, yang melahirkan Patung Galeri."

Philip Johnson menggunakan rumahnya sebagai "platform melihat" untuk melihat pemandangan. Dia sering menggunakan istilah "Rumah Kaca" untuk menggambarkan seluruh situs seluas 47 hektar. Selain Rumah Kaca, situs ini memiliki sepuluh bangunan yang dirancang oleh Johnson di berbagai periode karirnya. Tiga bangunan tua lainnya direnovasi oleh Philip Johnson (1906-2005) dan David Whitney (1939-2005), seorang kolektor seni terkenal, kurator museum, dan mitra lama Johnson.

Rumah Kaca adalah kediaman pribadi Philip Johnson, dan banyak perabotan Bauhaus-nya tetap ada di sana. Pada tahun 1986, Johnson menyumbangkan Rumah Kaca ke National Trust tetapi terus tinggal di sana sampai kematiannya pada tahun 2005. The Glass House terbuka untuk umum, dengan tur dipesan berbulan-bulan sebelumnya.

1945 hingga 1951: Rumah Gaya Internasional berdinding kaca di Plano, Illinois, AS. Ludwig Mies van der Rohe, arsitek.

Melayang-layang di lanskap hijau di Plano, Illinois, Farnsworth House kaca transparan karya Ludwig Mies van der Rohe sering kali dirayakan sebagai ekspresi paling sempurna dari gaya internasional. Rumah itu persegi panjang dengan delapan kolom baja diatur dalam dua baris paralel. Yang tersuspensi di antara kolom adalah dua lempengan berbingkai baja (langit-langit dan atap) dan ruang tamu serta teras sederhana yang tertutup kaca.

Semua dinding eksterior terbuat dari kaca, dan interiornya sepenuhnya terbuka kecuali untuk area berpanel kayu yang berisi dua kamar mandi, dapur, dan fasilitas servis. Lantai dan dek luar adalah batu kapur travertine Italia. Baja diampelas halus dan dicat putih berkilau.

Rumah Farnsworth membutuhkan waktu enam tahun untuk merancang dan membangun, antara tahun 1945 dan 1951. Selama periode ini, Philip Johnson membangun Rumah Kacanya yang terkenal di New Canaan, Connecticut. Namun, rumah Johnson adalah struktur tanah yang simetris dan berpelukan dengan suasana yang sangat berbeda.

Edith Farnsworth tidak senang dengan rumah itu Ludwig Mies van der Rohe dirancang untuknya. Dia menggugat Mies van der Rohe, mengklaim bahwa rumah itu tidak layak huni. Namun, para kritikus mengatakan bahwa Edith Farnsworth mabuk cinta dan dengki.

Arsitek pemenang Pritzker Prize Thom Mayne ingin melampaui konsep rumah pinggiran tradisional ketika dia merancang Blades Residence di Santa Barbara, California. Batas-batas kabur antara dalam dan luar. Taman adalah ruang luar elips yang mendominasi rumah 4.800 kaki persegi.

Rumah itu dibangun pada 1995 untuk Richard dan Vicki Blades.

Arsitek pemenang Penghargaan Pritzker Glenn Murcutt dikenal karena desainnya yang ramah bumi dan hemat energi. Rumah Magney dari tahun 1984 terbentang melintasi sebuah situs tandus yang terbawa angin yang menghadap ke laut di New South Wales, Australia. Atap panjang rendah dan jendela besar memanfaatkan sinar matahari alami.

Membentuk bentuk V asimetris, atap juga mengumpulkan air hujan yang didaur ulang untuk minum dan pemanasan. Selubung logam bergelombang dan dinding bata bagian dalam melindungi rumah dan menghemat energi.

Tirai yang berbuih di jendela membantu mengatur cahaya dan suhu. Arsitektur Murcutt telah dipelajari untuk solusi sensitifnya terhadap efisiensi energi.

Selesai pada tahun 1929 di dekat Los Angeles, California, Lovell House memperkenalkan Gaya internasional ke Amerika Serikat. Dengan hamparan kaca yang lebar, desainnya oleh arsitek Richard Neutra menyerupai karya-karya Eropa oleh arsitek Bauhaus Le Corbusier dan Mies van der Rohe.

Orang Eropa terkesan dengan struktur inovatif Rumah Lovell. Balkon ditangguhkan oleh kabel baja ramping dari rangka atap, dan kolam tergantung di tempat buaian beton berbentuk U. Selain itu, situs bangunan itu menimbulkan tantangan konstruksi yang sangat besar. Itu perlu untuk membuat kerangka Rumah Lovell dalam beberapa bagian dan mengangkutnya dengan truk ke atas bukit yang curam.

Palm Springs, California adalah rumah resmi abad pertengahan Modernisme gurun pasir. Ketika orang kaya dan terkenal melarikan diri dari majikan Hollywood mereka (tetapi tetap dalam jangkauan panggilan balik atau bagian baru), komunitas terdekat di California Selatan ini muncul dari padang pasir. Pada pertengahan abad ke-20, beberapa arsitek modern Eropa terbaik telah beremigrasi ke AS membawa serta modernitas dinikmati oleh orang kaya. Rumah-rumah ini, bersama dengan Rumah Hollyhock milik Frank Lloyd Wright, mempengaruhi desain yang selalu populer untuk orang Amerika kelas menengah; rumah Peternakan Amerika.

Pada 1980, penulis biografi Pritzker Architecture Prize mengutip Luis Barragan yang mengatakan, "Setiap karya arsitektur yang tidak mengungkapkan ketenangan adalah kesalahan. "Rumah minimalis 1947-nya di Tacubaya, Mexico City adalah miliknya ketenangan.

Di jalan Meksiko yang sepi, bekas rumah Pritzker Laureate sunyi dan sederhana. Namun, di luar fasadnya yang mencolok, Rumah Barragán adalah tempat pamer untuk penggunaan warna, bentuk, tekstur, cahaya, dan bayangan.

Gaya Barragán didasarkan pada penggunaan bidang datar (dinding) dan cahaya (jendela). Ruang utama langit-langit rumah ini dipartisi oleh dinding-dinding rendah. Langit-langit dan jendela dirancang untuk membiarkan banyak cahaya dan untuk menonjolkan sifat cahaya yang berubah sepanjang hari. Jendela juga memiliki tujuan kedua - untuk membiarkan pemandangan alam. Barragán menyebut dirinya seorang arsitek lansekap karena ia percaya bahwa taman itu sama pentingnya dengan bangunan itu sendiri. Bagian belakang Rumah Luis Barragán terbuka ke taman, sehingga mengubah alam terbuka menjadi perluasan rumah dan arsitektur.

Luis Barragán sangat tertarik pada binatang, terutama kuda, dan berbagai ikon diambil dari budaya populer. Dia mengumpulkan benda-benda representatif dan memasukkannya ke dalam desain rumahnya. Saran tentang salib, mewakili keyakinan agamanya, muncul di seluruh rumah. Para kritikus menyebut arsitektur Barragán spiritual dan, terkadang, mistis.

Luis Barragán meninggal pada tahun 1988; rumahnya sekarang adalah museum yang merayakan karyanya.

Didesain oleh tim suami-istri Charles dan Ray Eames, Case Study House # 8 menetapkan standar untuk arsitektur prefabrikasi modern di Amerika Serikat.

Antara 1945 dan 1966, Seni dan Arsitektur majalah menantang arsitek untuk merancang rumah untuk kehidupan modern menggunakan bahan dan teknik bangunan yang dikembangkan selama Perang Dunia II. Terjangkau dan praktis, rumah Studi Kasus ini bereksperimen dengan cara untuk memenuhi kebutuhan perumahan dari tentara yang kembali.

Selain Charles dan Ray Eames, banyak arsitek terkenal mengambil tantangan Rumah Studi Kasus. Lebih dari dua lusin rumah dibangun oleh desainer papan atas seperti Craig Ellwood, Pierre Koenig, Richard Neutra, Eero Saarinen, dan Raphael Soriano. Sebagian besar Rumah Studi Kasus berada di California. Salah satunya di Arizona.

Charles dan Ray Eames ingin membangun rumah yang akan memenuhi kebutuhan mereka sendiri sebagai seniman, dengan ruang untuk hidup, bekerja, dan menghibur. Bersama arsitek Eero Saarinen, Charles Eames mengusulkan rumah kaca dan baja yang dibuat dari bagian katalog pesanan. Namun, kekurangan perang menunda pengiriman. Pada saat baja itu tiba, Eames telah mengubah visi mereka.

Tim Eames ingin menciptakan rumah yang luas, tetapi mereka juga ingin melestarikan keindahan situs bangunan pastoral. Alih-alih menjulang di atas lanskap, rencana baru itu menyelipkan rumah itu ke lereng bukit. Kolom hitam ramping membingkai panel berwarna. Ruang tamu memiliki langit-langit yang naik dua lantai dengan tangga spiral menuju ke tingkat mezzanine. Tingkat atas memiliki kamar tidur yang menghadap ke ruang tamu dan sebuah halaman memisahkan ruang tamu dari ruang studio.

Charles dan Ray Eames pindah ke Rumah Studi Kasus # 8 pada bulan Desember 1949. Mereka tinggal dan bekerja di sana selama sisa hidup mereka. Saat ini, Eames House dilestarikan sebagai museum.