Tempat Pelukis: Melihat Rumah Seniman

Kehidupan seorang seniman sering tidak konvensional, tetapi seorang seniman, khususnya pelukis, adalah seorang profesional seperti pekerja mandiri lainnya - pekerja lepas atau kontraktor independen. Seniman itu mungkin memiliki staf, tetapi umumnya bekerja sendiri, membuat dan melukis di rumah atau di studio terdekat - apa yang kita sebut "kantor rumah". Apakah artis itu hidup seperti Anda dan saya? Apakah seniman memiliki hubungan khusus dengan ruang yang mereka tempati? Mari kita cari tahu dengan memeriksa rumah-rumah dari beberapa seniman terkenal - Frida Kahlo, Gereja Frederic Edwin, Salvador Dali, Jackson Pollock, Andrew Wyeth, dan Claude Monet.

Waktu telah berhenti di rumah biru kobalt di sudut jalan Allende dan Londres dekat alun-alun desa Coyoacán di Mexico City. Ikuti tur kamar-kamar ini dan Anda akan melihat lukisan surealis oleh

"Frida menjadikan Rumah Biru tempat perlindungannya, mengubah rumah masa kecilnya menjadi sebuah karya seni," tulis Suzanne Barbezat di Frida Kahlo di Rumah. Dilengkapi dengan foto-foto bersejarah dan gambar-gambar karyanya, buku ini menggambarkan inspirasi untuk lukisan Kahlo, yang merujuk budaya Meksiko dan tempat-tempat di mana ia tinggal.
The Blue House, juga dikenal sebagai La Casa Azul, dibangun pada tahun 1904 oleh ayah Kahlo, seorang fotografer dengan hasrat untuk arsitektur. Bangunan jongkok berlantai satu menggabungkan gaya tradisional Meksiko dengan dekorasi dan perabotan Prancis. Denah lantai asli, ditunjukkan dalam buku Barbezat, mengungkapkan kamar terhubung terhubung ke halaman. Di sepanjang bagian luar, balconet dari besi (balkon palsu) menghiasi pintu Prancis yang tinggi. Plasterwork membentuk pita dekoratif dan pola dentil sepanjang atap. Frida Kahlo lahir pada tahun 1907 di ruang sudut kecil yang, menurut salah satu sketsanya, kemudian menjadi sebuah studio. Lukisan 1936 miliknya Kakek dan Nenek, Orang Tua, dan Aku (Pohon Keluarga) menunjukkan Kahlo sebagai janin tetapi juga sebagai anak yang menjulang tinggi dari halaman rumah biru.

Selama masa kecil Kahlo, rumah keluarganya dicat nada bisu. Biru kobalt yang mengejutkan datang jauh kemudian, ketika Kahlo dan suaminya, seorang muralis terkenal Diego Rivera, direnovasi untuk mengakomodasi gaya hidup dramatis mereka dan para tamu yang penuh warna. Pada tahun 1937, pasangan itu membentengi rumah untuk revolusioner Rusia Leon Trotsky, yang datang mencari suaka. Kisi-kisi pelindung (dicat hijau) menggantikan balconet Prancis. Properti diperluas untuk mencakup banyak yang berdekatan, yang kemudian memberikan ruang untuk taman besar dan bangunan tambahan.

Selama sebagian besar pernikahan mereka, Kahlo dan Rivera menggunakan Blue House sebagai tempat peristirahatan sementara, ruang kerja, dan rumah tamu daripada tempat tinggal permanen. Frida Kahlo dan Diego Rivera melakukan perjalanan melalui Meksiko dan Amerika Serikat dan akhirnya menetap di dekat Blue House di sepasang studio rumah terinspirasi Bauhaus yang dirancang untuk mereka oleh arsitek Juan O'Gorman. Namun, tangga sempit itu tidak praktis untuk Kahlo, yang menderita banyak penyakit fisik. Selain itu, dia menemukan arsitektur modernis dengan susunan pipa baja seperti pabrik yang tidak ramah. Dia lebih suka dapur besar dan halaman ramah di rumah masa kecilnya.

Frida Kahlo dan Diego Rivera - bercerai dan menikah lagi - pindah ke Gedung Biru pada awal 1940-an. Berkonsultasi dengan arsitek Juan O'Gorman, Rivera membangun sayap baru yang menghadap ke Londres Street dan menutup halaman. Relung di dinding batu vulkanik menampilkan vas keramik. Studio Kahlo dipindahkan ke ruang lantai dua di sayap baru. Blue House menjadi ruang yang hidup, meledak dengan energi seni rakyat, tokoh-tokoh Yudas besar, mainan koleksi, bantal bersulam, perlengkapan pernis dekoratif, pajangan bunga, dan dicat cerah perabot. "Aku belum pernah memasuki rumah yang sedemikian indah," salah seorang siswa Kahlo menulis. "... pot-pot bunga, koridor di sekitar teras, patung-patung oleh Mardonio Magaña, piramida di taman, tanaman eksotis, kaktus, anggrek tergantung di pohon, air mancur kecil dengan ikan di dalamnya Itu..."

Ketika kesehatan Kahlo semakin memburuk, ia menghabiskan banyak waktunya di kamar rumah sakit yang didekorasi untuk meniru suasana Gedung Biru. Pada tahun 1954, setelah pesta ulang tahun yang meriah dengan Diego Rivera dan tamu, dia meninggal di rumah. Empat tahun kemudian, Gedung Biru dibuka sebagai Museum Frida Kahlo. Didedikasikan untuk kehidupan dan karya Kahlo, rumah ini telah menjadi salah satu museum yang paling banyak dikunjungi di Mexico City.

Olana adalah rumah besar pelukis lanskap Gereja Frederic Edwin (1826-1900).

Sebagai seorang pemuda, Gereja belajar melukis dengan Thomas Cole, pendiri Sekolah Seni Sungai Hudson. Setelah menikah, Gereja kembali ke Lembah Hudson di New York untuk menetap dan membesarkan keluarga. Rumah pertama mereka pada tahun 1861, Cozy Cottage, dirancang oleh arsitek Richard Morris Hunt. Pada tahun 1872, keluarga pindah ke rumah yang jauh lebih besar yang dirancang dengan bantuan Calvert Vaux, seorang arsitek yang paling terkenal untuk merancang Central Park di New York City.

Gereja Frederic berada di luar bayangan kita tentang "artis yang berjuang" pada saat dia pindah kembali ke Lembah Hudson. Dia memulai dari yang kecil dengan Cozy Cottage, tetapi perjalanannya ke Timur Tengah pada tahun 1868 mengesankan apa yang dikenal sebagai Olana. Dipengaruhi oleh arsitektur ikonik Petra dan ornamen Persia, Gereja pasti tahu tentang itu Nott Memorial sedang dibangun di Union College terdekat dan rumah yang sedang dibangun oleh Samuel Clemens di Connecticut yang asli di Gereja. Gaya ketiga struktur ini telah digambarkan sebagai Kebangkitan Gotik, tetapi ornamen Paskah Tengah menuntut lebih spesifik, gaya Gotik Yang Indah. Bahkan namanya - Olana - mendapat inspirasi dari kota kuno Olane, yang menghadap ke Sungai Araxes saat Olana menghadap ke Sungai Hudson.

Olana menghadirkan kombinasi desain arsitektur Timur dan Barat yang megah dalam suasana yang sepenuhnya mengekspresikan minat seniman lanskap Gereja Frederic. Rumah sebagai ekspresi pemilik rumah adalah konsep yang akrab bagi kita semua. Rumah para seniman tidak terkecuali.

Seperti sebagian besar rumah para seniman di galeri foto ini, Olana, dekat Hudson, NY, terbuka untuk umum.

Jika para seniman Frida Kahlo dan Diego Rivera memiliki perkawinan yang aneh di Meksiko, demikian juga pelukis surealis Spanyol Salvador Dali (1904-1989) dan istrinya yang kelahiran Rusia Galarina. Di akhir hidupnya, Dali membeli sebuah puri Gotik abad ke-11 sebagai ungkapan "cinta santun" abad pertengahan untuk istrinya. Dali tidak pernah mengunjungi Gala di kastil kecuali dia memiliki undangan tertulis, dan dia pindah ke Kastil Gala-Dali di Púbol hanya setelah kematiannya.

Jadi, di mana Dali tinggal dan bekerja?

Di awal karirnya, Salvador Dali menyewa pondok nelayan di Port Lligat (juga disebut Portlligat), dekat Figueres tempat ia dilahirkan. Sepanjang hidupnya, Dali membeli pondok, dibangun di atas properti sederhana, dan menciptakan vila yang berfungsi. Wilayah Costa Brava menjadi surga bagi seniman dan turis di Spanyol utara, yang menghadap ke Laut Mediterania. Itu Rumah-Museum di Portlligat terbuka untuk umum apa adanya Kastil Gala-Dalí di Púbol, tapi ini bukan satu-satunya tempat pelukis yang terkait dengan Dali.

Tanah menginjak Dali dekat Barcelona dikenal sebagai Segitiga Dalinian - pada peta Spanyol, Kastil di Púbol, vila di Portlligat, dan tempat kelahirannya di Figueres membentuk sebuah segitiga. Tampaknya bukan kebetulan bahwa lokasi ini terkait secara geometris. Kepercayaan pada geometri yang sakral dan mistis, seperti arsitektur dan geometri, adalah ide yang sangat lama dan mungkin membuat penasaran pada artis tersebut.

Istri Dali dimakamkan di kastil sementara Dali dimakamkan di Museum Teater Dalí di Figueres. Ketiga poin Segitiga Dalinian terbuka untuk umum.

Seperti vila Salvador Dali di Spanyol, rumah pelukis ekspresionis abstrak Jackson Pollock (1912-1956) dimulai sebagai pondok nelayan. Dibangun pada tahun 1879, kompleks sederhana ini, yang diwarnai cokelat dan abu-abu yang sudah lapuk, menjadi rumah dan studio Pollack dan istrinya, artis modern Lee Krasner (1908-1984).

Dengan bantuan keuangan dari dermawan New York Peggy Guggenheim, Pollack dan Krasner pindah dari Kota New York ke Long Island pada tahun 1945. Karya seni mereka yang paling penting diselesaikan di sini, di rumah utama dan gudang yang berdekatan diubah menjadi studio. Menghadap Accabonac Creek, rumah mereka awalnya tanpa pipa atau panas. Ketika kesuksesan mereka tumbuh, pasangan itu merombak kompleks untuk masuk ke Mata Air East Hampton - dari luar, the sirap ditambahkan oleh pasangan tradisional dan kuno, namun cipratan warna cat telah ditemukan meresap interior spasi. Mungkin eksterior rumah tidak selalu merupakan ekspresi dari diri sendiri.

Itu Rumah dan Pusat Studi Pollock-Krasner, sekarang dimiliki oleh Yayasan Stony Brook dari Universitas Stony Brook, terbuka untuk umum.

Andrew Wyeth (1917-2009) terkenal di tempat kelahirannya Chadds Ford, Pennsylvania, namun lanskap Maine yang telah menjadi subjek ikoniknya.

Seperti banyak seniman, Wyeth tertarik pada pantaie Maine, atau, mungkin, hanya tertarik pada Betsy. Andrew musim panas di Cushing bersama keluarganya, seperti halnya Betsy. Mereka bertemu pada tahun 1939, menikah setahun kemudian, dan melanjutkan ke musim panas di Maine. Itu Betsy yang memperkenalkan pelukis realis abstrak untuk subjek yang paling terkenal, Christina Olson. Betsy yang membeli dan merombak banyak properti Maine untuk Andrew Wyeth. Rumah seniman di Cushing, Maine adalah senyawa sederhana berwarna abu-abu - cerobong asap rumah gaya Cape Cod, tampaknya dengan tambahan pada kedua ujung runcing. Rawa-rawa, perahu, dan keluarga Olson adalah subjek lingkungan Wyeth - warna abu-abu dan cokelat lukisannya mencerminkan kehidupan New England yang sederhana.

Wyeth 1948 Dunia Christina selamanya dibuat rumah Olson merupakan landmark yang terkenal. Penduduk asli Chadds Ford dimakamkan di Cushing, dekat makam Christina Olson dan saudara lelakinya. Properti Olson dimiliki oleh Museum Seni Farnsworth dan terbuka untuk umum.

Bagaimana rumah impresionis Prancis Claude Monet (1840-1926) seperti rumah seniman Amerika Andrew Wyeth? Tentu saja bukan warna yang digunakan, tetapi arsitektur kedua rumah telah diubah oleh penambahan. Rumah Wyeth di Cushing, Maine, memiliki tambahan yang agak jelas di setiap sisi kotak Cape Cod. Rumah Claude Monet di Prancis memiliki panjang 130 kaki, dengan jendela yang lebih lebar memperlihatkan tambahan di setiap ujungnya. Dikatakan bahwa seniman itu hidup dan bekerja di sisi kiri.

Rumah Monet di Giverny, sekitar 50 mil barat laut Paris, mungkin merupakan rumah seniman paling terkenal. Monet dan keluarganya tinggal di sini selama 43 tahun terakhir hidupnya. Taman-taman di sekitarnya menjadi sumber banyak lukisan terkenal, termasuk bunga lili ikon air. Museum Fondation Claude Monet rumah dan kebun terbuka untuk umum di musim semi dan musim gugur.

• Frida Kahlo di Rumah oleh Suzanne Barbezat, Frances Lincoln, Quarto Publishing Group UK, 2016, hlm. 136, 139
• Dunia Gereja dan Rumah, Kemitraan Olana [diakses 18 November 2016]
• Rumah Claude Monet di Giverny oleh Ariane Cauderlier di giverny.org [diakses 19 November 2016]