Arshile Gorky, Pelukis Ekspresionis Abstrak

Arshile Gorky (lahir Vostanik Manoug Adoian; 1904-1948) adalah seorang seniman Armenia-Amerika yang memiliki dampak signifikan pada pengembangan ekspresionisme abstrak. Ia terkait erat dengan temannya Willem de Kooning dan Sekolah Pelukis New York.

Fakta Cepat: Arshile Gorky

Lahir di desa Khorgom, di tepi Danau Van di Kekaisaran Ottoman (sekarang bagian dari Turki), Arshile Gorky adalah bagian dari keluarga keturunan Armenia. Ayahnya meninggalkan keluarganya pada tahun 1908 untuk beremigrasi ke AS untuk melarikan diri dari wajib militer Kekaisaran Ottoman. Pada tahun 1915, Gorky meninggalkan daerah Danau Van bersama ibu dan tiga saudara perempuannya selama Genosida Armenia. Mereka melarikan diri ke wilayah yang dikuasai Rusia. Setelah ibunya meninggal karena kelaparan pada tahun 1919, Arshile Gorky melakukan perjalanan ke AS pada tahun 1920 dan bersatu kembali dengan ayahnya, tetapi mereka tidak pernah dekat.

Arshile Gorky adalah seorang seniman yang terlatih sendiri ketika ia tiba di A.S. Ia mendaftar di Sekolah Desain Baru di Boston dan belajar di sana dari tahun 1922 hingga 1924. Di sana, ia menemukan karya seniman modernis top dunia untuk pertama kalinya. Dia menemukan post-impresionis pelukis Paul Cezanne sangat berpengaruh. Bentang alam awal Gorky dan benda mati menunjukkan dampak ini.

Pada 1925, Gorky pindah ke New York. Di sana ia mengeksplorasi karya inovatif Pablo Picasso dan surealis Spanyol Joan Miro. Dia juga menjalin pertemanan dengan artis-artis lain termasuk termasuk Stuart Davis dan Willem de Kooning. Kubisme, ekspresionisme, dan karya Fauves yang berwarna cerah semuanya memengaruhi pekerjaan Gorky.

Di New York, artis muda itu mengubah namanya dari Armenia Vostanik Adoian menjadi Arshile Gorky. Itu dihitung untuk menghindari reputasi negatif dari pengungsi Armenia. Kadang-kadang, Arshile bahkan mengaku sebagai kerabat penulis Rusia Maxim Gorky.

Arshile Gorky adalah salah satu seniman yang termasuk dalam pertunjukan kelompok bergengsi Museum Seni Modern 1930 yang menampilkan seniman-seniman baru. Tahun berikutnya pameran tunggalnya yang pertama berlangsung di Philadelphia. Dari 1935 hingga 1941, ia bekerja bersama Willem de Kooning untuk Pekerjaan Kemajuan Pekerjaan (WPA) Proyek Seni Federal. Di antara karya itu ada satu set mural untuk bandara Newark, New Jersey. Sayangnya, hanya dua dari sepuluh panel yang masih ada.

Sebuah pertunjukan Museum Seni Amerika Whitney 1935 berjudul "Lukisan Abstrak di Amerika" termasuk Gorky. Pada pertengahan 1930-an, lukisan Gorky memperlihatkan pengaruh dari kubisme sintetis Picasso dan bentuk organik Joan Miro. Lukisan "Organisasi" adalah penggambaran mencolok dari tahap karya Gorky ini.

Gaya dewasa Arshile Gorky muncul pada awal 1940-an. Itu dipengaruhi oleh keduanya Surealis pelukis dan seniman ekspresionis abstrak yang tiba dari Eropa. Di antara para pendatang baru yang melarikan diri dari Nazi Jerman adalah Josef Albers dan Hans Hofmann.

Pada 1941, Arshile Gorky menikahi Agnes Magruder, yang 20 tahun lebih muda darinya. Mereka memiliki dua anak perempuan, tetapi hubungan itu akhirnya tragis. Pada tahun 1946, studio Gorky di Connecticut terbakar habis. Itu menghancurkan sebagian besar pekerjaannya. Sebulan kemudian, ia menerima diagnosis kanker.

Saat berjuang melawan kanker, Gorky mengetahui bahwa istrinya berselingkuh dengan sesama artis Roberto Matta. Pasangan itu berpisah, dan artis itu terlibat dalam kecelakaan mobil yang mempercepat kerusakan fisiknya. Pada 21 Juli 1948, Arshile Gorky bunuh diri.

Meskipun kehidupan pribadinya mengerikan, lukisan-lukisan dari tahun-tahun terakhir Gorky sangat kuat. Lukisan 1944-nya "The Liver Is the Cock's Comb" mungkin merupakan karyanya yang paling berkembang. Ini menyatukan semua pengaruhnya ke gaya ekspresionisme abstrak jelas miliknya. Lukisan 1947 "Penderitaan" mencerminkan tragedi pribadi dalam bentuk yang mencolok dan kuat.

Sementara ia paling sering terdaftar sebagai pelukis ekspresionis abstrak, analisis yang lebih dekat mengungkapkan bahwa Arshile Gorky mengasimilasi pengaruh dari berbagai gerakan melukis abad ke-20. Karya awalnya mengeksplorasi tema post-impresionis yang diperjuangkan oleh Paul Cezanne. Dalam langkahnya untuk menyelesaikan abstraksi, Gorky menarik ide-ide surealis dan pengaruh kubisme.

Warisan Gorky juga terlihat dalam hubungan yang ia kembangkan dengan artis lain. Penggunaan elemen pribadi Willem de Kooning dalam karyanya sering dianggap sebagai pertemanannya dengan Arshile Gorky. Gaya energik dari lukisan Gorky bergema di lukisan tetes Jackson Pollock tahun 1950-an.

• Herrera, Hayden. Arshile Gorky: Kehidupan dan Pekerjaannya. Farrar, Straus dan Giroux, 2005.