Sebagai Humanisme Renaisans membuka peluang individu untuk pendidikan, pertumbuhan, dan pencapaian, beberapa wanita melampaui harapan peran gender.
Seniman wanita pada waktu itu cenderung, seperti rekan-rekan pria mereka, untuk fokus pada potret individu, tema agama dan lukisan benda mati. Beberapa wanita Flemish dan Belanda menjadi sukses, dengan potret dan gambar hidup, tetapi juga lebih banyak adegan keluarga dan kelompok daripada yang digambarkan oleh wanita dari Italia.
Seorang pematung dan miniatur Italia (dia melukis di lubang buah!) Yang belajar seni dari Marcantonio Raimondi, pengukir Raphael.
Levina Teerlinc (kadang-kadang disebut sebagai Levina Teerling) melukis potret miniatur yang menjadi favorit pengadilan Inggris pada masa anak-anak Henry VIII. Artis kelahiran Flemish ini lebih sukses pada masanya daripada Hans Holbein atau Nicholas Hilliard, tetapi tidak ada karya yang dapat dikaitkan dengannya dengan pasti bertahan.
Disebut sebagai Catarina dan Catherina, ia adalah seorang pelukis dari Antwerpen, diajar oleh ayahnya Jan van Sanders Hemessen. Dia dikenal karena lukisan religius dan potretnya.
Dengan latar belakang yang mulia, ia belajar melukis dari Bernardino Campi dan terkenal pada zamannya. Potretnya adalah contoh yang baik dari humanisme Renaisans: individualitas subjeknya muncul. Empat dari lima saudara perempuannya juga seorang pelukis.
Pengukir Mantura dan Roma, unik di antara wanita pada saat itu diizinkan untuk meletakkan namanya di piringnya. Dia kadang-kadang disebut sebagai Diana Mantuana atau Matovana.
Ayahnya adalah seniman Prospero Fontana dan di bengkelnya ia belajar melukis. Dia menemukan waktu untuk melukis meskipun dia menjadi ibu dari sebelas anak! Suaminya adalah pelukis Zappi, dan dia juga bekerja dengan ayahnya. Karyanya sangat diminati, termasuk komisi publik berskala besar. Dia adalah pelukis resmi di istana kepausan untuk sementara waktu. Setelah kematian ayahnya, dia pindah ke Roma di mana dia terpilih ke Akademi Romawi sebagai pengakuan atas kesuksesannya. Dia melukis potret dan juga menggambarkan tema-tema agama dan mitologis.
Ayahnya adalah Luca Longhi. Dia fokus pada tema-tema keagamaan, terutama lukisan yang menggambarkan Madonna dan Anak (12 dari 15 karyanya yang dikenal).
La Tintoretta adalah Venesia dan magang untuk ayahnya, pelukis Jacobo Rubusti, yang dikenal sebagai Tintoretto, yang juga seorang musisi. Dia meninggal saat melahirkan pada usia 30 tahun.
Esther Inglis (awalnya dieja Langlois) lahir dari keluarga Huguenot yang pindah ke Skotlandia untuk menghindari penganiayaan. Dia belajar kaligrafi dari ibunya dan menjabat sebagai juru tulis resmi untuk suaminya (dia kadang-kadang disebut dengan nama yang dinikahinya, Esther Inglis Kello). Dia menggunakan keterampilan kaligrafinya untuk menghasilkan buku mini, beberapa di antaranya termasuk potret diri.
Dia berasal dari Milan, putri seorang pelukis mini. Dia pertama kali memperhatikan pada usia 12. Dia juga melukis beberapa potret dan adegan keagamaan dan ditugaskan untuk melakukan beberapa altarpieces di Milan, tetapi masih hidup dengan buah dalam mangkuk adalah hal yang paling dikenalnya saat ini.
Lukisan-lukisannya termasuk penggambaran benda mati, potret, dan bahkan potret diri (lihat dengan cermat beberapa lukisannya yang masih hidup untuk melihat potret dirinya tercermin dalam suatu objek). Dia menghilang dari sejarah pada 1657, dan nasibnya tidak diketahui.
Pelukis yang berhasil, dia adalah anggota wanita pertama dari Accademia di Arte del Disegno di Florence. Salah satu karyanya yang paling terkenal adalah karya Judith yang membunuh Holofernes.
Salah satu wanita pertama yang melukis studi still life, lukisannya sangat populer. Dia bekerja di istana Duke of Alcala, pengadilan Duke of Savoy dan di Florence di mana anggota keluarga Medici adalah pelindung. Dia adalah pelukis resmi istana untuk Grand Duke Ferdinando II.