Puisi Perang Besar: Dari Pertempuran Kuno ke Perang Modern

Puisi perang menangkap momen paling gelap dalam sejarah manusia, dan juga yang paling bercahaya. Dari teks kuno hingga sajak bebas modern, puisi perang mengeksplorasi berbagai pengalaman, merayakan kemenangan, menghormati yang jatuh, berduka atas kehilangan, melaporkan kekejaman, dan memberontak terhadap mereka yang membuat buta mata.

Puisi perang yang paling terkenal dihafal oleh anak-anak sekolah, dibacakan di acara-acara militer, dan diatur ke musik. Namun, puisi perang yang hebat mencapai jauh melampaui upacara. Beberapa puisi perang yang paling luar biasa menentang harapan tentang apa puisi "seharusnya". Puisi perang yang tercantum di sini termasuk yang akrab, yang mengejutkan, dan yang mengganggu. Puisi-puisi ini diingat karena lirik mereka, wawasan mereka, kekuatan mereka untuk menginspirasi, dan peran mereka mencatat peristiwa bersejarah.

Puisi perang yang tercatat paling awal diperkirakan oleh Enheduanna, seorang pendeta dari Sumer, tanah kuno yang sekarang menjadi Irak. Sekitar tahun 2300 SM, dia marah terhadap perang, menulis:

Anda darah mengalir menuruni gunung,
Roh kebencian, ketamakan dan kemarahan,
penguasa langit dan bumi!

Setidaknya satu milenium kemudian, penyair Yunani (atau sekelompok penyair) yang dikenal sebagai Homer dikomposisikan Illiad, sebuah puisi epik tentang perang yang menghancurkan "jiwa pejuang besar" dan "membuat tubuh mereka bangkai, / pesta untuk anjing dan burung."

Penyair Cina yang terkenal Li Po (juga dikenal sebagai Rihaku, Li Bai, Li Pai, Li T'ai-po, dan Li T'ai-pai) mengamuk melawan pertempuran yang ia pandang brutal dan absurd. "Perang jahat, "ditulis tahun 750 M, berbunyi seperti puisi protes modern:

laki-laki tersebar dan dioleskan di atas rumput gurun,
Dan para jenderal tidak menghasilkan apa-apa.

Menulis di Bahasa Inggris Kuno, seorang penyair Anglo Saxon yang tidak dikenal menggambarkan para prajurit mengacungkan pedang dan perisai berbenturan di "Pertempuran Maldon, "yang mencatat perang yang terjadi pada tahun 991 AD. Puisi tersebut mengartikulasikan kode kepahlawanan dan semangat nasionalis yang mendominasi literatur perang di dunia Barat selama seribu tahun.

Bahkan selama perang global besar-besaran abad ke-20, banyak penyair menggemakan cita-cita abad pertengahan, merayakan kemenangan militer dan memuliakan tentara yang jatuh.

Ketika tentara menuju perang atau pulang ke rumah dengan kemenangan, mereka berbaris dengan semangat. Dengan tegas meter dan mengaduk refrain, puisi perang patriotik dirancang untuk merayakan dan menginspirasi.

“Tuduhan Brigade Cahaya"Oleh penyair Inggris Alfred, Lord Tennyson (1809-1892) memantul dengan nyanyian yang tak terlupakan," Setengah liga, setengah liga, / Setengah liga ke depan. "

Penyair Amerika Ralph Waldo Emerson (1803–1882) menulis "Concord Hymn"Untuk perayaan Hari Kemerdekaan. Sebuah paduan suara menyanyikan lagu-lagunya yang meriah tentang "tembakan yang terdengar di seluruh dunia" dengan nada populer "Old Hundredth."

Puisi perang melodi dan ritmis sering menjadi dasar untuk lagu dan lagu kebangsaan. "Aturan, Britannia!”Dimulai sebagai sebuah puisi oleh James Thomson (1700–1748). Thomson mengakhiri setiap bait dengan teriakan semangat, "Aturan, Britannia, atur ombaknya; / Orang Inggris tidak akan pernah menjadi budak. "Dinyanyikan musik oleh Thomas Arne, puisi itu menjadi santapan standar pada perayaan militer Inggris.

Penyair Amerika Julia Ward Howe (1819-1910) mengisi puisi Perang Sipilnya, “Pertempuran Himne Republik, ”Dengan irama yang menggetarkan hati dan referensi Alkitab. Tentara Union menyanyikan lirik lagu itu, "John Brown's Body." Howe menulis banyak puisi lain, tetapi Battle-Hymn membuatnya terkenal.

Francis Scott Key (1779-1843) adalah seorang pengacara dan penyair amatir yang menulis kata-kata yang menjadi lagu kebangsaan Amerika Serikat. "The Star-Spangled Banner" tidak memiliki tepuk tangan irama dari "Battle-Hymn" Howe, tetapi Key mengungkapkan emosi yang melonjak ketika dia mengamati a pertempuran brutal selama Perang 1812. Dengan garis yang diakhiri dengan meningkatnya infleksi (membuat lirik terkenal sulit untuk dinyanyikan), puisi tersebut menggambarkan "bom meledak di udara" dan merayakan kemenangan Amerika atas pasukan Inggris.

Awalnya berjudul "Pertahanan Fort McHenry," kata-kata (ditampilkan di atas) diatur ke berbagai nada. Kongres mengadopsi versi resmi "The Star-Spangled Banner" sebagai lagu kebangsaan Amerika pada tahun 1931.

Secara historis, penyair bukan tentara. Percy Bysshe Shelley, Alfred Lord Tennyson, William Butler Yeats, Ralph Waldo Emerson, Thomas Hardy, dan Rudyard Kipling menderita kerugian, tetapi tidak pernah berpartisipasi dalam konflik bersenjata sendiri. Dengan sedikit pengecualian, puisi perang yang paling berkesan dalam bahasa Inggris dikomposisikan oleh para penulis terlatih klasik yang mengamati perang dari posisi aman.

Namun, perang dunia I membawa banjir puisi baru oleh tentara yang menulis dari parit. Dalam cakupan yang luar biasa besar, konflik global ini memicu gelombang pasang patriotisme dan seruan untuk senjata yang belum pernah terjadi sebelumnya. Orang-orang muda yang berbakat dan banyak membaca dari semua lapisan masyarakat pergi ke garis depan.

Beberapa penyair prajurit Perang Dunia I membuat hidup mereka romantis di medan perang, menulis puisi yang begitu menyentuh sehingga mereka dibuat musik. Sebelum ia jatuh sakit dan meninggal di kapal angkatan laut, penyair Inggris Rupert Brooke (1887-1915) menulis tender soneta Suka "Prajurit"Kata-kata itu menjadi lagu," If I Should Die ":

Jika aku harus mati, pikirkan hanya ini tentang aku:
Itu ada beberapa sudut bidang asing
Itu untuk Inggris selamanya.

Penyair Amerika Alan Seeger (1888–1916), yang terbunuh dalam aksi melayani Legiun Asing Prancis, membayangkan metaforis “Pertemuan dengan Kematian”:

Saya memiliki pertemuan dengan Kematian
Di beberapa barikade yang disengketakan,
Ketika Spring kembali dengan warna gemerisik
Dan bunga apel memenuhi udara—

Pembalap Kanada John McCrae (1872–1918) memperingati perang yang sudah mati dan menyerukan kepada orang-orang yang selamat untuk melanjutkan pertempuran. Puisinya Di Flanders Fields, menyimpulkan:

Jika kamu putus iman dengan kita yang mati
Kami tidak akan tidur, meskipun bunga poppy tumbuh
Di bidang Flanders.

Penyair tentara lainnya ditolak romantisme. Awal abad ke-20 membawa gerakan Modernisme ketika banyak penulis memisahkan diri dari bentuk-bentuk tradisional. Penyair bereksperimen dengan bahasa yang diucapkan secara sederhana, realisme berpasir, dan imajinasi.

Penyair Inggris Wilfred Owen (1893-1918), yang meninggal dalam pertempuran pada usia dua puluh lima, tidak menyisihkan detail yang mengejutkan. Dalam puisinya, "Dulce et Decorum Est, ”Para prajurit berjalan dengan susah payah melalui lumpur setelah serangan gas. Sebuah tubuh terlempar ke gerobak, "mata putih menggeliat di wajahnya."

"Subjek saya adalah Perang, dan kasihan Perang," tulis Owen dalam kata pengantar koleksinya. "Puisi ada di dalam belas kasihan."

Prajurit Inggris lainnya, Siegfried Sassoon (1886-1967), menulis dengan marah dan sering kali secara satir tentang Perang Perang I dan mereka yang mendukungnya. Puisinya “Menyerang”Dibuka dengan bait berima:

Saat fajar, punggungan muncul berkerumun dan tak bergerak
Di ungu liar matahari bersinar,

dan diakhiri dengan ledakan:

O Yesus, buat itu berhenti!

Apakah memuliakan perang atau mencaci maki itu, penyair tentara sering menemukan suara mereka di parit. Berjuang dengan penyakit mental, komposer Inggris Ivor Gurney (1890-1937) percaya bahwa Perang Dunia I dan persahabatan dengan sesama prajurit membuatnya menjadi penyair. Di "Foto-foto, "seperti dalam banyak puisinya, nadanya suram dan gembira:

Berbaring di galian, mendengar kerang besar lambat
Pelayaran mil-tinggi, jantung naik lebih tinggi dan bernyanyi.

Para penyair tentara Perang Dunia I mengubah lanskap sastra dan menetapkan puisi perang sebagai genre baru untuk era modern. Menggabungkan narasi pribadi dengan syair gratis dan bahasa daerah, veteran Perang Dunia II, Perang Korea, dan lainnya Pertempuran dan perang abad ke-20 terus melaporkan trauma dan kerugian yang tak tertahankan.

Untuk menjelajahi tubuh besar karya penyair tentara, kunjungi Asosiasi Penyair Perang dan Arsip Digital Puisi Perang Dunia Pertama.

Penyair Amerika Carolyn Forché (1950-) menciptakan istilah itu puisi saksi untuk menggambarkan tulisan-tulisan menyakitkan oleh pria dan wanita yang mengalami perang, penjara, pengasingan, penindasan, dan pelanggaran hak asasi manusia. Puisi saksi berfokus pada penderitaan manusia daripada kebanggaan nasional. Puisi-puisi ini apolitis, namun sangat peduli dengan penyebab sosial.

Saat bepergian dengan Amnesty International, Forché menyaksikan pecahnya perang saudara di Indonesia El Salvador. Puisi prosa-nya, "Kolonel, "menggambar gambaran nyata dari pertemuan nyata:

Dia menumpahkan banyak telinga manusia di atas meja. Mereka seperti setengah buah persik kering. Tidak ada cara lain untuk mengatakan ini. Dia mengambil salah satu dari mereka di tangannya, mengocoknya di wajah kita, menjatuhkannya ke gelas air. Itu menjadi hidup di sana.

Meskipun istilah "puisi saksi" baru-baru ini membangkitkan minat, konsep ini bukanlah hal baru. Plato menulis bahwa adalah kewajiban penyair untuk memberikan kesaksian, dan selalu ada penyair yang mencatat perspektif pribadi mereka tentang perang.

Walt Whitman (1819–1892) mendokumentasikan detail mengerikan dari Perang Saudara Amerika, di mana ia melayani sebagai perawat bagi lebih dari 80.000 yang sakit dan terluka. Di "The Wound-Dresser"Dari koleksinya, Drum-Taps, Whitman menulis:

Dari tunggul lengan, tangan yang diamputasi,
Saya membatalkan serat yang bergumpal, menghilangkan sisa-sisa, membersihkan masalah dan darah ...

Bepergian sebagai diplomat dan pengasingan, penyair Chili Pablo Neruda (1904-1973) menjadi terkenal karena puisinya yang mengerikan namun liris tentang "nanah dan sampar" dari Perang Saudara di Spanyol.

Tahanan di Kamp konsentrasi Nazi mendokumentasikan pengalaman mereka pada memo yang kemudian ditemukan dan diterbitkan dalam jurnal dan antologi. Museum Peringatan Holocaust Amerika Serikat memelihara indeks sumber daya yang lengkap untuk membaca puisi oleh korban holocaust.

Puisi saksi tidak mengenal batas. Lahir di Hiroshima, Jepang, Shoda Shinoe (1910-1965) menulis puisi tentang kehancuran bom atom. Penyair Kroasia Mario Susko (1941-) menggambar dari perang di negara asalnya Bosnia. Di "Malam Irak, "penyair Dunya Mikhail (1965-) melambangkan perang sebagai individu yang bergerak melalui tahapan kehidupan.

Situs web seperti Voices in Wartime dan War Poetry Website memiliki curahan akun tangan pertama dari banyak penulis lain, termasuk penyair yang terkena dampak perang di Afghanistan, Irak, Israel, Kosovo, dan Palestina.

Ketika tentara, veteran, dan korban perang mengungkap realitas yang mengganggu, puisi mereka menjadi gerakan sosial dan protes terhadap konflik militer. Puisi perang dan puisi saksi bergerak ke ranah antipuisi -war.

Itu perang Vietnam dan aksi militer di Irak secara luas diprotes di Amerika Serikat. Sekelompok veteran Amerika menulis laporan langsung tentang kengerian yang tak terbayangkan. Dalam puisinya, "Menyamarkan Chimera, "Yusef Komunyakaa (1947-) menggambarkan adegan mimpi buruk peperangan hutan:

Di stasiun cara kita bayangan
kera batu mencoba untuk meniup penutup kami,
melempar batu saat matahari terbenam. Bunglon
merangkak duri kami, berubah dari hari
ke malam: hijau ke emas,
emas menjadi hitam. Tapi kami menunggu
sampai bulan menyentuh logam ...

Puisi Brian Turner (1967-) "The Hurt Locker"Pelajaran mengerikan yang dicatat dari Irak:

Tidak ada yang terluka selain yang tersisa di sini.
Hanya peluru dan rasa sakit ...
Percayalah saat Anda melihatnya.
Percayalah saat berusia dua belas tahun
melempar granat ke dalam ruangan.

Veteran Vietnam Ilya Kaminsky (1977-) menulis dakwaan pedas terhadap sikap apatis Amerika di "Kami Hidup dengan Bahagia Selama Perang":

Dan ketika mereka membom rumah orang lain, kita
memprotes
tetapi tidak cukup, kami menentang mereka tetapi tidak
cukup. Saya dulu
di tempat tidur saya, di sekitar tempat tidur saya Amerika
jatuh: rumah tak terlihat oleh rumah tak terlihat oleh rumah tak terlihat.

Selama 1960-an, the penyair feminis terkemuka Denise Levertov (1923-1997) dan Muriel Rukeyser (1913-1980) memobilisasi seniman dan penulis terkenal untuk pameran dan proklamasi menentang Perang Vietnam. Penyair Robert Bly (1926-) dan David Ray (1932-) mengorganisir aksi unjuk rasa dan perang yang menarik Allen Ginsberg, Adrienne Rich, Grace Paley, dan banyak penulis terkenal lainnya.

Memprotes tindakan Amerika di Irak, Penyair Melawan Perang diluncurkan pada 2003 dengan pembacaan puisi di gerbang Gedung Putih. Acara ini menginspirasi gerakan global yang mencakup pembacaan puisi, film dokumenter, dan situs web dengan penulisan oleh lebih dari 13.000 penyair.

Tidak seperti itu puisi sejarah protes dan revolusi, puisi anti-perang kontemporer merangkul penulis dari spektrum luas latar belakang budaya, agama, pendidikan, dan etnis. Puisi dan rekaman video yang diposting di media sosial memberikan banyak perspektif tentang pengalaman dan dampak perang. Dengan merespons perang dengan detail yang tak tergoyahkan dan emosi yang kasar, para penyair di seluruh dunia menemukan kekuatan dalam suara kolektif mereka.