Apa itu Soliloquy? Definisi dan Contoh Sastra

Soliloquy (diucapkan suh-lil-uh-kwee), perangkat sastra yang digunakan dalam drama, adalah pidato yang mengungkapkan pemikiran, motivasi, atau rencana internal karakter. Karakter biasanya memberikan soliloquies saat mereka sendirian, tetapi jika karakter lain hadir, mereka tetap diam dan tampaknya tidak menyadari bahwa karakter sedang berbicara. Saat menyampaikan solilokui, karakter sering kali tampak “berpikir keras.” Soliloquies ditemukan dalam karya dramatis.

Berasal dari kombinasi kata-kata Latin solo, yang berarti "untuk dirinya sendiri," dan loquor, yang berarti "Saya berbicara," sebuah solilokui menawarkan kepada penulis naskah cara yang praktis untuk membuat penonton tetap sadar akan hal itu bermain plot dan kemajuan, serta memberikan wawasan tentang motivasi pribadi karakter dan keinginan.

The soliloquy mencapai puncak popularitasnya selama Periode Renaissance. Penggunaan solilokui telah menurun sejak akhir abad ke-18 ketika drama beralih ke "Sistem Stanislavsky" dari realisme — penggambaran akurat kehidupan nyata dalam pertunjukan. Saat ini, soliloquy dikenal sebagai "alamat langsung" dalam film dan televisi.

Dengan memberi penonton pengetahuan “orang dalam” eksklusif tentang apa yang dipikirkan karakter mereka, penulis drama dapat menciptakan ironi dan ketegangan yang dramatis. Soliloquies memungkinkan penonton untuk mengetahui hal-hal yang tidak dimiliki karakter lain — seperti siapa yang akan mati selanjutnya. Karena soliloquies harus memiliki komponen visual agar efektif, mereka paling sering digunakan dalam drama, film, dan acara televisi.

Monolog dan sampingnya sering dikacaukan dengan solilokui. Ketiga perangkat sastra tersebut melibatkan seorang penutur tunggal, tetapi mereka memiliki dua perbedaan utama: panjang pidato soliter, dan siapa yang seharusnya mendengarnya.

Soliloquy vs. Monolog

Dalam sebuah solilokui, sang karakter berbicara panjang lebar untuknya. Dalam sebuah monolog, karakter tersebut menyampaikan pidato ke karakter lain dengan maksud yang jelas untuk didengarkan oleh mereka. Misalnya, dalam buku William Shakespeare Dukuh, ketika Hamlet bertanya, "Menjadi atau tidak menjadi ???", ia berbicara pada dirinya sendiri dalam sebuah solilokui. Namun kapan Julius Caesarini Mark Antony mengatakan, “Teman-teman, orang-orang Romawi, orang-orang sebangsa, beri aku telingamu; Saya datang untuk menguburkan Caesar, bukan untuk memuji dia, ”ia menyampaikan monolog kepada tokoh-tokoh di pemakaman Caesar.

Secara sederhana, jika karakter lain dapat mendengar dan mungkin menanggapi apa yang dikatakan karakter, pidato tidak bisa menjadi solilokui.

Soliloquy vs. Ke samping

Solilokui dan samping digunakan untuk mengungkapkan pikiran dan motif rahasia karakter. Namun, penyisihan lebih pendek dari satu solilokui — biasanya hanya satu atau dua kalimat — dan diarahkan pada audiens. Tokoh-tokoh lain sering hadir ketika sebuah sampingan disampaikan, tetapi mereka tidak mendengar sampingan itu. Dalam drama dan film, karakter yang mengesampingkan sering berpaling dari karakter lain dan menghadap penonton atau kamera saat berbicara.

Contoh klasik dari sampingan muncul dalam Babak 1 dariDukuh. Raja Denmark baru saja meninggal dan takhta telah diserahkan kepada saudaranya, Claudius (yang merupakan sandiwara itu) antagonis). Pangeran Hamlet, yang ditolak tahta ketika Claudius menikahi mendiang istri raja, merasa tertekan, bahkan memanggil Paman Claudius-nya. perkawinan, "inses busuk." Ketika Claudius berbicara dengan Hamlet, memanggilnya "sepupu saya Hamlet, dan anak saya," Hamlet, yang sekarang diam-diam merasa jauh lebih terkait dengan Claudius daripada yang dia inginkan, beralih ke audiens dan berkata sebagai samping, "Sedikit lebih dari kerabat, dan kurang dari kebaikan."

Jelas dipengaruhi oleh Renaissance, Shakespeare menggunakan soliloquies sebagai beberapa adegan paling kuat dalam permainannya. Melalui solilokinya, Shakespeare mengungkapkan konflik, pikiran, dan plot jahat dari karakternya yang selalu rumit.

Suicidal Soliloquy di Hamlet

Mungkin solilokui paling terkenal dalam bahasa Inggris terjadi Dukuh, ketika Pangeran Hamlet mempertimbangkan alternatif damai kematian dengan bunuh diri dengan menderita seumur hidup "gendongan dan panah" di tangan pamannya yang membunuh Claudius:

“Menjadi, atau tidak menjadi, itulah pertanyaannya:
Apakah ini lebih mulia dalam pikiran untuk menderita
Gendongan dan panah keberuntungan yang keterlaluan,
Atau untuk mengambil senjata melawan lautan masalah,
Dan dengan menentang akhiri mereka: mati, tidur
Tidak lagi; dan dengan tidur, untuk mengatakan kita berakhir
sakit hati, dan ribuan guncangan alami
bahwa Daging adalah pewaris? Ini penyempurnaan
dengan tulus untuk berharap. Mati, tidur,
Untuk tidur, mungkin ke Mimpi; aye, ada intinya, [...] ”

Meskipun karakter lain, Ophelia, hadir ketika Hamlet mengucapkan pidato ini, itu jelas merupakan sebuah soliloquy karena Ophelia tidak memberikan indikasi bahwa dia mendengar Hamlet berbicara. Bagian ini lebih jauh dibedakan dari sisi samping karena panjang dan pentingnya dalam mengungkapkan perasaan batin Hamlet.

Soliterasi Visioner Macbeth

Dalam Babak 2, Adegan 1 dari Macbeth, Macbeth yang selalu murung memiliki visi belati mengambang yang menggoda dia untuk melaksanakan rencananya untuk membunuh Duncan, Raja Skotlandia, dan mengambil takhta sendiri. Berjuang dengan hati nurani yang bersalah dan sekarang bingung dengan visi ini, Macbeth mengatakan:

"Apakah ini belati yang aku lihat di depanku,
Pegangan menuju tanganku? Ayo, biarkan aku menggenggammu.
Aku tidak memilikimu, namun aku masih melihatmu.
Engkau tidak, penglihatan yang fatal, masuk akal
Merasa seperti melihat? atau seni tapi
Belati pikiran, ciptaan palsu,
Melanjutkan dari otak yang tertekan panas? [...]”

Hanya dengan menyuruhnya berbicara melalui soliloquy dalam adegan terkenal ini, Shakespeare mampu memberi tahu para penonton — dan tidak karakter-karakter lain — kondisi mental Macbeth yang pontang-panting dan diam-diam memiliki niat jahat.

Sementara Shakespeare adalah salah satu pengguna solilokui pertama dan sejauh ini yang paling produktif, beberapa penulis naskah modern telah memasukkan perangkat. Dengan munculnya realisme di akhir abad ke-18, para penulis khawatir bahwa suara solois akan terdengar artifisial, karena orang jarang berbicara sendiri di depan orang lain. Akibatnya, soliloquies modern cenderung lebih pendek daripada Shakespeare.

Tom in The Glass Menagerie

Di Tennessee Williams The Glass Menagerie, narator dan protagonis drama itu, Tom, menceritakan kenangannya tentang ibunya, Amanda dan saudari Laura. Dalam soliloquy pembukaannya, Tom memperingatkan penonton untuk tidak percaya semua yang mereka lakukan di atas panggung.

"Ya, aku punya trik di sakuku, aku punya beberapa hal di lenganku. Tapi aku kebalikan dari pesulap panggung. Dia memberi Anda ilusi yang memiliki penampilan kebenaran. Aku memberimu kebenaran dalam penyamaran ilusi yang menyenangkan. ”

Dalam adegan terakhir, Tom akhirnya mengakui kebenaran — bahwa tindakannya sendiri sebagian besar menghancurkan hidupnya.

“Aku tidak pergi ke bulan malam itu. Saya melangkah lebih jauh — karena waktu adalah jarak terpanjang antara dua titik. Tidak lama kemudian saya dipecat karena menulis puisi di atas tutup kotak sepatu. Saya meninggalkan Saint Louis. [...] Saya mengambil rokok, menyeberang jalan, berlari ke bioskop atau bar, membeli minuman, berbicara dengan orang asing terdekat — apa pun yang bisa membuat lilin Anda mati! Untuk saat ini dunia diterangi oleh kilat! Nyalakan lilin Anda, Laura — dan selamat tinggal.. .”

Melalui kesendirian ini, Williams mengungkapkan kepada hadirin Tom membenci diri sendiri dan keraguan untuk meninggalkan keluarga dan rumahnya.

Frank Underwood di Rumah kartu

Dalam serial televisi Rumah kartu, Presiden ke-46 fiksi Amerika Serikat dan protagonis Frank Underwood sering berbicara langsung ke kamera setelah semua karakter lain meninggalkan tempat kejadian. Melalui kesunyian yang bernas ini, Frank mengungkapkan pemikirannya tentang politik, kekuasaan, dan skema dan strateginya sendiri.

Dalam sebuah soliloquy yang tak terlupakan di episode pertama musim kedua, Frank mengungkapkan ketakutannya yang besar akan pengembangan hubungan pribadi di ranah politik.

“Setiap anak kucing tumbuh menjadi kucing. Mula-mula mereka tampak tidak berbahaya, kecil, tenang, menjilat piring susu mereka. Tetapi begitu cakar mereka cukup panjang, mereka mengambil darah — kadang-kadang, dari tangan yang memberi makan mereka. ”

Baru saja memenangkan pemilihan di musim kedua, Frank menggunakan soliloquy lain dalam upaya untuk membenarkan taktik politik presidensial yang sering kali licik.

“Jalan menuju kekuasaan ditaburi dengan kemunafikan. Akan ada korban. "

Kesendirian ini menciptakan ketegangan dramatis dengan mengungkapkan kebanggaan Frank yang tak terkendali dalam keterampilannya memanipulasi orang lain dan plot rahasianya untuk menggunakan keterampilan itu. Sementara audiens mungkin terkejut dengan skema Frank, mereka suka "di" pada mereka.

• A soliloquy (suh-lil-uh-kwee) adalah perangkat sastra yang digunakan dalam drama untuk mengungkapkan pikiran, perasaan, rahasia atau rencana karakter kepada penonton.
• Karakter biasanya memberikan soliloquies saat mereka sendirian. Jika ada karakter lain, mereka digambarkan sebagai tidak pernah mendengar solilokui.
• Penulis menggunakan soliloquy untuk mengekspos ironi dan menciptakan ketegangan dramatis dengan membiarkan audiens masuk pada informasi yang beberapa karakter tidak tahu.