10 Balada Logam Rambut Top tahun 80-an

Meskipun tidak ada yang akan membantah hal itu logam rambut adalah genre yang penuh variasi, bentuknya memang memiliki beberapa arketipe, yang paling terkenal yang mungkin adalah balada kekuatan yang mulia. Meskipun ada banyak contoh untuk dipilih, tidak mungkin untuk menghujani lagu-lagu ini secara eksklusif dengan pujian atau kritik negatif. Tapi entah bagaimana sindrom kantung campuran ini tidak mencegah kenikmatan yang substansial merayap ke dalam pengalaman mendengarkan mereka. Berikut ini 10 yang terbaik, tanpa urutan tertentu, mulai dari klasik dari bentuk ke contoh tidur berkualitas tinggi.

Hal yang paling luar biasa tentang logam klasik rambut emblematic ini adalah betapa solidnya itu. Dalam lima atau lebih tahun di mana band pop-metal glam klasik ini menempati sebagian dari zeitgeist, audiens datang untuk mengharapkan output waktu-partai yang cukup vapid, tidak terdistribusi. Penilaian asmara hilang masam ini mengandung emosi asli dan menampilkan rasa penulisan lagu yang sangat baik pada bagian dari vokalis Poison Bret Michaels. Oleh karena itu, statusnya sebagai salah satu momen pop metal terbaik adalah layak dan layak.

instagram viewer

Beberapa tahun yang lalu, vokalis Waran Jani Lane putus asa atas fakta bahwa lagu bandnya mungkin paling diingat adalah yang mengerikan, kekejian halus-sebagai-serangan-nuklir yang dikenal sebagai "Cherry Pie." Namun, itu harus menjadi penghiburan baginya bahwa "Surga," benar-benar balada akustik yang sukses yang sekali lagi menumbuhkan emosi asli sebagai pengganti sikap macho kosong, merupakan warisan yang cukup terhormat bagi pita. Mungkin agak sulit untuk membedakan penyanyi utama berambut pirang ini dari para pesaingnya, tetapi ada upaya yang jauh lebih buruk daripada lagu ini yang entah bagaimana menerima lebih banyak pujian.

Di awal karir band, Cinderella membedakan dirinya dengan mempertahankan tepi yang menakutkan, agak agresif bahkan ketika anggota sepenuhnya mengadopsi tampilan glam yang semakin populer. Kegelapan yang demikian menyemarakkan permata atmosfer ini dari debut band tahun 1986 "Night Songs", dan itu membuat pernikahan yang indah dengan gaya vokalis seram dan menyeramkan Tom Keifer. Tentu saja, band East Coast ini tidak pernah benar-benar cocok sebagai akting hair metal, dengan cepat beralih ke materi yang lebih blues untuk perilisan mahasiswa keduanya. Meskipun demikian, lagu yang luar biasa ini tetap menjadi sentral 80-an flashpoint untuk balada logam rambut.

Bisa dibilang balada kekuatan terbaik yang pernah ada, lagu ini sendiri bisa menjadi tempat penting bagi Def Leppard di Pantheon hard rock. Tentu saja, ada banyak alasan lain untuk dominasi band Inggris '80 -an, tetapi tidak pernah melakukannya anak-anak lelaki dari Sheffield mendapatkan hal-hal yang lebih benar daripada yang diproduksi dengan tepat, meyakinkan, dan cermat ini karya besar. Berkedip futuristik dan mengeluarkan bunyi bip, lagu ini menyajikan versi terbaik gaya vokal dan sorotan Joe Elliott permainan gitar Phil Collen yang diremehkan dan almarhum Steve Clark yang memberi band melodi yang kuat suara.

Apakah Anda mau mengakuinya atau tidak, balada listrik yang digerakkan oleh piano ini dari 1985 bocah nakal A. album jelas merupakan prototipe untuk banyak lagu yang akan mengikuti dari rambut besar mereka saudara-saudara. Templat lagu Motley Crue yang khas ini menyerukan pengungkapan lirik dari sisi sensitif yang sebelumnya tersembunyi (didukung dengan lembut oleh piano, keyboard atau gitar akustik) dan ledakan gitar-pahlawan yang cukup untuk menghindari menakut-nakuti remaja laki-laki yang sangat penting demografis. Pendahuluan piano solid, dan melodinya cukup kuat untuk menggantikan pengiriman vokal yang biasanya tipis dari Vince Neil.

Meskipun menggoda untuk menyoroti "18 & Life" pita rambut yang agak kasar ini di ruang ini, itu akan terbang di hadapan formula mapan balada rambut logam. Pada satu tingkat atau lebih, tidak harus begitu tentang cinta cinta yang manis? Jadi lagu ini membuat daftar sebagai gantinya, yang tidak memalukan dalam sedikitpun dan menyoroti gitar bagus bermain dari Dave "the Snake" Sabo. Sungguh, vokal teatrikal Sebastian Bach adalah daya tarik utama, meskipun hal utama yang diingat banyak orang adalah pria tunawisma dari video itu dan wanita cantiknya yang asam dari masa lalunya yang berhantu.

Vito Bratta adalah vokalis berbakat, dan solonya di sini tetap menjadi pendengar yang memikat, bahkan jika itu milik Mike Tramp vokal, kacau karena aksen Denmark-nya, cenderung mengilhami tawa daripada yang dimaksudkan empati. Itu selalu merupakan wilayah berbahaya ketika pita rambut berusaha untuk menjadi serius, dan tentu saja ini yang terjadi dengan propaganda perdamaian dunia yang dangkal ini.

Selain Tawny Kitaen (atau mengangkang, bisa dikatakan), lagu ini bekerja dengan baik karena David Coverdale merendahkan kecenderungan normalnya untuk mencoba dan terdengar seperti Robert Plant. Oh, masih ada banyak postur (serta citra perempuan-sebagai-ornamen-ornamen), tetapi kekuatan utama dari lagu ini adalah bahwa dalam cara yang agak hambar, ini adalah ujian universal yang memikat dari jalan romantis berbatu yang menghadap kita semua pada satu waktu atau lain. Sebagai salah satu perkawinan gitar rock dan keyboard synth-heavy yang paling bersemangat dalam sejarah rambut logam, lagu itu akan selalu menjadi klasik tahun 80-an yang layak.

Oh, Joey Tempest, dengan ratapan berangin dan kunci keriting Nordic, jelas mengambil banyak penyalahgunaan dari "asli" rocker tahun 80-an, tetapi kenyataannya adalah bahwa pop-metal operasinya selalu lebih baik daripada mendapat pujian untuk. Itu berlaku untuk lagu ini juga, sebuah ode yang melambung tinggi bagi ratu hati Joey di Skandinavia dengan nama khas Swedia. Eropa tetap terpisah dari saudara-saudaranya yang memiliki rambut logam dalam beberapa cara, dan kemurnian umum adalah salah satunya. Tidak ada gelandangan busuk atau malam pesta pora yang mengisi lirik band, hanya shenanigans usia ruang yang tidak mengancam dan pengabdian sejati seperti ini.

Lagu yang paling diremehkan dan tidak pernah terdengar telah disimpan untuk yang terakhir dalam daftar ini. Bersama kohort-kohortnya, Dee Snider, raja serut badut berwajah paling menakutkan di planet ini, menghasilkan lagu-lagu yang memompa kepalan tangan dan hard rock yang lebih sederhana. Tetapi dengan lagu ini, band ini mengambil keuntungan dari ekspektasi terbatas dan memberikan balada listrik yang mengejutkan, bahkan agak menginspirasi yang sebenarnya telah berumur sangat baik. Baik... mungkin tidak terlalu luar biasa, tetapi Snider membuktikan bahwa dia memiliki suara yang cukup ekspresif, dan band ini cakap menendang di belakangnya dengan agresi renyah, sedikit terkendali yang mempertahankan ketangguhan dan menggertakkan.