Biografi Emily Dickinson, Penyair Amerika

Emily Dickinson (10 Desember 1830 - 15 Mei 1886) adalah seorang penyair Amerika yang terkenal karena kepribadiannya yang eksentrik dan seringnya tema kematian dan kematian. Meskipun ia adalah seorang penulis yang produktif, hanya beberapa puisinya yang diterbitkan selama masa hidupnya. Meskipun sebagian besar tidak dikenal saat dia masih hidup, puisinya — hampir 1.800 puisi sama sekali — telah menjadi pokok kanon sastra Amerika, dan para cendekiawan dan pembaca sama-sama telah lama terpesona dengan yang tidak biasa kehidupan.

Fakta Menarik: Emily Dickinson

Emily Elizabeth Dickinson dilahirkan dalam keluarga terkemuka di Amherst, Massachusetts. Ayahnya, Edward Dickinson, adalah seorang pengacara, politisi, dan wali Universitas Amherst, di mana ayahnya, Samuel Dickinson, adalah seorang pendiri. Dia dan istrinya Emily (bukan Norcross) punya tiga anak; Emily Dickinson adalah anak kedua dan anak perempuan tertua, dan dia memiliki kakak laki-laki, William Austin (yang umumnya menggunakan nama tengahnya), dan seorang adik perempuan, Lavinia. Bagaimanapun, Dickinson adalah anak yang menyenangkan, berperilaku baik yang sangat menyukai musik.

Karena ayah Dickinson bersikeras bahwa anak-anaknya berpendidikan baik, Dickinson menerima pendidikan klasik yang lebih ketat dan lebih banyak daripada banyak gadis lain di zamannya. Ketika dia berusia sepuluh tahun, dia dan saudara perempuannya mulai menghadiri Amherst Academy, sebuah mantan akademi untuk anak laki-laki yang baru saja mulai menerima siswa perempuan dua tahun sebelumnya. Dickinson terus unggul dalam studinya, meskipun sifatnya keras dan menantang, dan belajar sastra, ilmu, sejarah, filsafat, dan bahasa Latin. Kadang-kadang, dia harus mengambil cuti dari sekolah karena penyakit yang berulang.

Keasyikan Dickinson dengan kematian dimulai pada usia muda ini juga. Pada usia empat belas tahun, ia menderita kerugian besar pertamanya ketika teman dan sepupunya Sophia Holland meninggal tipus. Kematian Holland mengirimnya ke dalam spiral melankolis sehingga dia dikirim ke Boston untuk pulih. Setelah sembuh, ia kembali ke Amherst, melanjutkan studinya bersama beberapa orang yang akan menjadi teman seumur hidupnya, termasuk calon iparnya Susan Huntington Gilbert.

Setelah menyelesaikan pendidikannya di Amherst Academy, Dickinson mendaftar di Mount Holyoke Female Seminary. Dia menghabiskan waktu kurang dari satu tahun di sana, tetapi penjelasan untuk keberangkatan awal bervariasi tergantung pada sumber: keluarganya menginginkannya untuk kembali ke rumah, dia tidak menyukai suasana religius evangelis yang intens, dia kesepian, dia tidak suka gaya mengajar. Bagaimanapun, dia kembali ke rumah pada saat dia berusia 18 tahun.

Seorang teman keluarga, seorang pengacara muda bernama Benjamin Franklin Newton, menjadi teman dan penasihat bagi Dickinson. Kemungkinan besar dia yang memperkenalkannya pada tulisan-tulisan William Wordsworth dan Ralph Waldo Emerson, yang kemudian memengaruhi dan menginspirasi puisinya sendiri. Dickinson banyak membaca, dibantu oleh teman dan keluarga yang membawakan lebih banyak buku untuknya; di antara pengaruh yang paling formatif adalah karya William Shakespeare, sebaik Charlotte BronteJane Eyre.

Dickinson bersemangat pada awal 1850-an, tetapi itu tidak berlangsung lama. Sekali lagi, orang-orang yang dekat dengannya meninggal, dan dia sangat terpukul. Teman dan mentornya, Newton, meninggal karena TBC, menulis kepada Dickinson sebelum dia meninggal untuk mengatakan dia berharap dia bisa hidup untuk melihatnya mencapai kebesaran. Teman lain, kepala sekolah Amherst Academy Leonard Humphrey, meninggal tiba-tiba pada usia 25 tahun pada tahun 1850. Surat-surat dan tulisan-tulisannya pada saat itu dipenuhi dengan kedalaman perasaan murungnya.

Selama masa ini, teman lama Dickinson, Susan Gilbert, adalah orang kepercayaan terdekatnya. Mulai tahun 1852, Gilbert dirayu oleh saudara laki-laki Dickinson, Austin, dan mereka menikah pada tahun 1856, meskipun itu pada umumnya pernikahan yang tidak bahagia. Gilbert jauh lebih dekat dengan Dickinson, dengan siapa dia berbagi korespondensi dan persahabatan yang penuh gairah dan intens. Dalam pandangan banyak sarjana kontemporer, hubungan antara kedua wanita itu, sangat mungkin, yang romantis, dan mungkin hubungan terpenting dari kehidupan mereka. Selain peran pribadinya dalam kehidupan Dickinson, Gilbert juga menjabat sebagai editor kuasi dan penasihat untuk Dickinson selama karir menulisnya.

Dickinson tidak banyak bepergian ke luar Amherst, perlahan-lahan mengembangkan reputasi belakangan sebagai penyendiri dan eksentrik. Dia merawat ibunya, yang pada dasarnya tinggal di rumah dengan penyakit kronis sejak 1850-an dan seterusnya. Namun, ketika dia semakin terputus dari dunia luar, Dickinson semakin condong ke dunia batinnya dan dengan demikian ke dalam hasil kreatifnya.

Saya bukan siapa siapa! Kamu siapa? (1891)

Tidak jelas kapan, tepatnya, Dickinson mulai menulis puisinya, meskipun dapat diasumsikan bahwa ia menulis untuk beberapa waktu sebelum ada dari mereka yang pernah diungkapkan kepada publik atau diterbitkan. Thomas H. Johnson, yang berada di belakang koleksi Puisi Emily Dickinson, pasti hanya bisa mengencani lima puisi Dickinson pada periode sebelum 1858. Pada periode awal itu, puisinya ditandai dengan kepatuhan pada konvensi saat itu.

Dua dari lima puisi awalnya sebenarnya menyindir, dilakukan dengan gaya puisi valentine lucu, "mengejek" dengan bahasa yang sengaja dibuat berbunga-bunga dan terlalu tegang. Dua lagi mencerminkan nada yang lebih melankolis dia akan lebih dikenal. Salah satunya adalah tentang saudara laki-lakinya Austin dan betapa dia sangat merindukannya, sementara yang lain, dikenal dengan baris pertama “Aku memiliki Burung di musim semi, "ditulis untuk Gilbert dan meratapi kesedihan karena takut kehilangan persahabatan.

Beberapa puisi Dickinson diterbitkan di Springfield Republican antara 1858 dan 1868; dia berteman dengan editornya, jurnalis Samuel Bowles, dan istrinya Mary. Semua puisi itu diterbitkan secara anonim, dan banyak diedit, menghilangkan banyak stilisasi, sintaksis, dan tanda baca Dickinson. Puisi pertama yang diterbitkan, "Tidak ada yang tahu mawar kecil ini," mungkin sebenarnya telah diterbitkan tanpa izin Dickinson. Puisi lain, "Aman di Kamar Alabaster mereka," dinamai ulang dan diterbitkan sebagai "The Sleeping." Pada 1858, Dickinson sudah mulai mengatur puisi-puisinya, bahkan ketika dia menulis lebih banyak dari itu. Dia meninjau dan membuat salinan puisinya, menyusun buku-buku naskah. Antara 1858 dan 1865, ia menghasilkan 40 manuskrip, terdiri dari hanya kurang dari 800 puisi.

Selama periode ini, Dickinson juga menyusun trio surat yang kemudian disebut sebagai "Master Letters." Mereka tidak pernah dikirim dan ditemukan sebagai draft di antara kertas-kertasnya. Ditujukan kepada seorang pria yang tidak dikenal, dia hanya memanggil "Tuan," mereka puitis dengan cara aneh yang telah menghindari pemahaman bahkan oleh para sarjana paling berpendidikan. Mereka bahkan mungkin tidak dimaksudkan untuk orang yang nyata sama sekali; mereka tetap menjadi salah satu misteri utama kehidupan dan tulisan Dickinson.

"Harapan" adalah masalah bulu (1891)

30-an awal Dickinson sejauh ini merupakan periode penulisan paling produktif dalam hidupnya. Untuk sebagian besar, dia menarik hampir sepenuhnya dari masyarakat dan dari interaksi dengan penduduk setempat dan tetangga (meskipun dia masih menulis banyak surat), dan pada saat yang sama, dia mulai menulis lebih banyak dan lebih.

Puisinya dari periode ini, akhirnya, standar emas untuk karya kreatifnya. Ia mengembangkan gaya penulisan yang unik, dengan gaya yang tidak biasa dan spesifik sintaksis, putus baris, dan tanda baca. Pada masa inilah tema-tema kefanaan yang paling dikenalnya mulai muncul dalam puisinya lebih sering. Sementara karya-karyanya sebelumnya kadang-kadang menyentuh tema kesedihan, ketakutan, atau kehilangan, itu tidak sampai era paling produktif ini dia sepenuhnya bersandar pada tema-tema yang akan mendefinisikan karyanya dan dirinya warisan.

Diperkirakan bahwa Dickinson menulis lebih dari 700 puisi antara tahun 1861 dan 1865. Dia juga berkorespondensi dengan kritikus sastra Thomas Wentworth Higginson, yang menjadi salah satu teman dekat dan korespondennya seumur hidup. Tulisan Dickinson sejak saat itu tampaknya merangkul sedikit melodrama, di samping perasaan dan pengamatan yang tulus dan tulus.

Karena saya tidak bisa berhenti untuk Kematian (1890)

Pada 1866, produktivitas Dickinson mulai mereda. Dia menderita kerugian pribadi, termasuk anjing kesayangannya, Carlo, dan pembantu rumah tangganya menikah dan meninggalkan rumah tangganya pada tahun 1866. Sebagian besar perkiraan menunjukkan bahwa ia menulis sekitar sepertiga dari badan kerjanya setelah 1866.

Sekitar 1867, kecenderungan tertutup Dickinson menjadi semakin ekstrem. Dia mulai menolak untuk melihat pengunjung, hanya berbicara kepada mereka dari sisi lain pintu, dan jarang keluar di depan umum. Pada kesempatan langka dia meninggalkan rumah, dia selalu mengenakan pakaian putih, mendapatkan ketenaran sebagai "wanita berpakaian putih." Terlepas dari penghindaran sosialisasi fisik ini, Dickinson adalah koresponden yang aktif; sekitar dua pertiga dari korespondensi yang masih hidup ditulis antara 1866 dan kematiannya, 20 tahun kemudian.

Kehidupan pribadi Dickinson selama masa ini juga rumit. Dia kehilangan ayahnya karena stroke pada tahun 1874, tetapi dia menolak untuk keluar dari pengasingan diri untuk layanan peringatan atau pemakamannya. Dia juga mungkin secara singkat memiliki korespondensi romantis dengan Otis Phillips Lord, seorang hakim dan seorang duda yang merupakan teman lama. Sangat sedikit korespondensi mereka bertahan, tetapi apa yang bertahan menunjukkan bahwa mereka menulis satu sama lain seperti jam, setiap hari Minggu, dan surat-surat mereka penuh dengan referensi dan kutipan sastra. Lord meninggal pada 1884, dua tahun setelah mentor lama Dickinson, Charles Wadsworth, meninggal setelah lama sakit.

Bahkan pandangan sekilas pada puisi Dickinson mengungkapkan beberapa ciri khas gayanya. Dickinson menganut penggunaan yang sangat tidak konvensional tanda baca, huruf besar, dan garis pemisah, yang dia tegaskan sangat penting untuk makna puisi. Ketika puisi-puisi awalnya diedit untuk publikasi, dia sangat tidak senang, berdebat editan untuk stylization telah mengubah seluruh makna. Dia menggunakan meter juga agak tidak konvensional, karena ia menghindari pentameter populer untuk tetrameter atau trimeter, dan itupun tidak teratur dalam penggunaan meter dalam puisi. Namun, dengan cara lain, puisinya melekat pada beberapa konvensi; dia sering digunakan bentuk bait balada dan skema sajak ABCB.

Tema-tema puisi Dickinson sangat bervariasi. Dia mungkin paling terkenal karena keasyikannya akan kematian dan kematian, seperti yang dicontohkan dalam salah satu puisinya yang paling terkenal, "Karena aku tidak berhenti untuk Kematian. " Dalam beberapa kasus, ini juga meluas ke tema-tema yang sangat Kristen, dengan puisi diikat ke dalam Injil Kristen dan kehidupan Yesus. Kristus. Meskipun puisinya yang berurusan dengan kematian kadang-kadang bersifat spiritual, ia juga memiliki serangkaian deskripsi kematian dengan berbagai cara yang terkadang penuh kekerasan.

Di sisi lain, puisi Dickinson sering merangkul humor dan bahkan sindiran dan ironi untuk menegaskan maksudnya; dia bukan sosok suram yang sering dia gambarkan karena temanya yang lebih mengerikan. Banyak dari puisinya menggunakan citra taman dan bunga, mencerminkan hasrat seumur hidupnya untuk berkebun yang cermat dan sering menggunakan “bahasa bunga”Untuk melambangkan tema seperti masa muda, kehati-hatian, atau bahkan puisi itu sendiri. Gambar-gambar alam juga kadang-kadang muncul sebagai makhluk hidup, seperti dalam puisinya yang terkenal "Harapan adalah masalah bulu.”

Dilaporkan bahwa Dickinson terus menulis sampai hampir akhir hidupnya, tetapi kekurangan energinya muncul ketika dia tidak lagi mengedit atau mengatur puisinya. Kehidupan keluarganya menjadi lebih rumit ketika perkawinan saudara laki-lakinya dengan Susan yang dicintainya berantakan dan Austin malah beralih ke nyonya rumah, Mabel Loomis Todd, yang tidak pernah ditemui Dickinson. Ibunya meninggal pada tahun 1882, dan keponakan kesayangannya pada tahun 1883.

Sampai 1885, kesehatannya menurun, dan keluarganya menjadi lebih peduli. Dickinson menjadi sangat sakit pada Mei 1886 dan meninggal pada 15 Mei 1886. Dokternya menyatakan bahwa penyebab kematian adalah penyakit Bright, penyakit yang diderita sang wanita ginjal. Susan Gilbert diminta untuk mempersiapkan tubuhnya untuk penguburan dan menulis berita kematiannya, yang dia lakukan dengan sangat hati-hati. Dickinson dimakamkan di tanah milik keluarganya di Pemakaman Barat di Amherst.

Ironi besar kehidupan Dickinson adalah bahwa ia sebagian besar tidak dikenal selama hidupnya. Bahkan, dia mungkin lebih dikenal sebagai tukang kebun yang berbakat daripada sebagai penyair. Lebih dari selusin puisinya diterbitkan untuk konsumsi publik ketika dia masih hidup. Tidak sampai setelah kematiannya, ketika saudara perempuannya Lavinia menemukan manuskripnya lebih dari 1.800 puisi, karyanya diterbitkan secara massal. Sejak publikasi pertama itu, pada tahun 1890, puisi Dickinson tidak pernah hilang.

Pada awalnya, gaya non-tradisional puisinya menyebabkan publikasi setelahnya mendapatkan resepsi campuran. Pada saat itu, eksperimennya dengan gaya dan bentuk menimbulkan kritik atas keterampilan dan pendidikannya, tetapi beberapa dekade kemudian, kualitas-kualitas yang sama dipuji sebagai menandakan kreativitas dan keberaniannya. Pada abad ke-20, ada kebangkitan minat dan beasiswa di Dickinson, khususnya yang berkaitan dengan mempelajarinya sebagai penyair perempuan, tidak memisahkan gendernya dari pekerjaannya seperti yang telah dilakukan oleh para kritikus dan sarjana sebelumnya.

Sementara sifatnya yang eksentrik dan pilihan kehidupan terpencil telah banyak menempati citra Dickinson dalam budaya populer, ia masih dianggap sebagai penyair Amerika yang sangat dihormati dan sangat berpengaruh. Karyanya secara konsisten diajarkan di sekolah menengah dan perguruan tinggi, tidak pernah ketinggalan zaman, dan telah menjadi inspirasi bagi banyak seniman, baik dalam puisi maupun media lainnya. Seniman feminis khususnya telah sering menemukan inspirasi dalam Dickinson; kehidupannya dan tubuh kerjanya yang mengesankan telah memberikan inspirasi bagi banyak karya kreatif.

• Habegger, Alfred. Peperangan Saya Diletakkan di Buku: Kehidupan Emily Dickinson. New York: Random House, 2001.
• Johnson, Thomas H. (ed.). Puisi Lengkap Emily Dickinson. Boston: Little, Brown & Co., 1960.
• Sewall, Richard B. Kehidupan Emily Dickinson. New York: Farrar, Straus, dan Giroux, 1974.
• Wolff, Cynthia Griffin. Emily Dickinson. New York. Alfred A. Knopf, 1986.