Louis Daguerre, Penemu Fotografi Daguerreotype

Louis Daguerre (18 November 1787 – 10 Juli 1851) adalah penemu daguerreotype, bentuk pertama fotografi modern. Pelukis adegan profesional untuk opera dengan minat pada efek pencahayaan, Daguerre mulai bereksperimen dengan efek cahaya pada lukisan transparan pada tahun 1820-an. Ia dikenal sebagai salah satu bapak fotografi.

Fakta Singkat: Louis Daguerre

Louis Jacques Mandé Daguerre lahir pada 1787 di kota kecil Cormeilles-en-Parisis, dan keluarganya kemudian pindah ke Orléans. Meskipun orang tuanya tidak kaya, mereka mengenali bakat artistik putra mereka. Hasilnya, ia dapat melakukan perjalanan ke Paris dan belajar dengan pelukis panorama Pierre Prévost. Panorama adalah lukisan melengkung besar yang dimaksudkan untuk digunakan di bioskop.

Pada musim semi 1821, Daguerre bermitra dengan Charles Bouton untuk membuat teater diorama. Bouton adalah seorang pelukis yang lebih berpengalaman tetapi dia akhirnya keluar dari proyek, sehingga Daguerre mendapatkan tanggung jawab tunggal dari teater diorama.

Teater diorama pertama dibangun di Paris, di sebelah studio Daguerre. Pameran pertama dibuka pada Juli 1822 menampilkan dua tableaux, satu oleh Daguerre dan satu oleh Bouton. Ini akan menjadi pola. Setiap pameran biasanya memiliki dua tableaux, satu oleh masing-masing seniman. Juga, satu akan menjadi penggambaran interior dan yang lainnya akan menjadi lanskap.

Diorama itu dipentaskan di sebuah ruangan bundar berdiameter 12 meter yang dapat menampung hingga 350 orang. Kamar diputar, menghadirkan layar tembus pandang besar yang dilukis di kedua sisi. Presentasi menggunakan pencahayaan khusus untuk membuat layar transparan atau buram. Panel tambahan ditambahkan untuk membuat tablo dengan efek yang dapat mencakup kabut tebal, matahari cerah, dan kondisi lainnya. Setiap pertunjukan berlangsung sekitar 15 menit. Panggung kemudian akan diputar untuk menyajikan pertunjukan kedua yang sama sekali berbeda.

Diorama menjadi media baru yang populer dan peniru muncul. Teater diorama lain dibuka di London, hanya membutuhkan waktu empat bulan untuk dibangun. Dibuka pada bulan September 1823.

Daguerre secara teratur menggunakan a kamera obscura sebagai bantuan untuk melukis dalam perspektif, yang membuatnya berpikir tentang cara untuk menjaga gambar tetap. Pada 1826 ia menemukan karya Joseph Niépce, yang sedang mengerjakan teknik untuk menstabilkan gambar yang ditangkap dengan kamera obscura.

Pada tahun 1832, Daguerre dan Niépce menggunakan agen fotosensitif berdasarkan minyak lavender. Prosesnya berhasil: mereka dapat memperoleh gambar yang stabil dalam waktu kurang dari delapan jam. Prosesnya disebut Physautotype.

Setelah kematian Niépce, Daguerre melanjutkan eksperimennya dengan tujuan mengembangkan metode fotografi yang lebih nyaman dan efektif. Kecelakaan yang menguntungkan menghasilkan penemuannya bahwa uap merkuri dari termometer yang rusak dapat mempercepat pengembangan gambar laten dari delapan jam menjadi hanya 30 menit.

Daguerre memperkenalkan proses daguerreotype kepada publik pada 19 Agustus 1839, pada pertemuan Akademi Ilmu Pengetahuan Perancis di Paris. Belakangan tahun itu, putra Daguerre dan Niépce menjual hak untuk daguerreotype kepada pemerintah Prancis dan menerbitkan sebuah buklet yang menjelaskan proses tersebut.

Daguerreotype adalah proses langsung-positif, menciptakan gambar yang sangat rinci pada selembar tembaga yang dilapisi dengan lapisan tipis perak tanpa menggunakan negatif. Proses ini membutuhkan perhatian besar. Pelat tembaga berlapis perak pertama-tama harus dibersihkan dan dipoles sampai permukaannya tampak seperti cermin. Selanjutnya, piring itu peka dalam kotak tertutup di atas yodium sampai muncul kuning-mawar. Piring, yang dipegang dalam penahan cahaya, kemudian dipindahkan ke kamera. Setelah terpapar cahaya, plat dikembangkan di atas merkuri panas hingga muncul gambar. Untuk memperbaiki gambar, piring itu direndam dalam larutan natrium tiosulfat atau garam dan kemudian dikencangkan dengan emas klorida.

Waktu pemaparan untuk daguerreotypes paling awal berkisar antara 3-15 menit, membuat prosesnya hampir tidak praktis untuk potret. Modifikasi pada proses sensitisasi, ditambah dengan perbaikan lensa fotografi, segera mengurangi waktu pemaparan menjadi kurang dari satu menit.

Meskipun daguerreotypes adalah gambar unik, mereka dapat disalin dengan re-daguerreotyping yang asli. Salinan juga diproduksi oleh litografi atau ukiran. Potret berdasarkan daguerreotypes muncul di majalah populer dan di buku. James Gordon Bennett, editor dari New York Herald, berpose untuk daguerreotype-nya di studio Brady. Ukiran berdasarkan daguerreotype ini kemudian muncul di Internet Tinjauan Demokratis.

Para fotografer Amerika dengan cepat memanfaatkan penemuan baru ini, yang mampu menangkap "persamaan yang sebenarnya." Daguerreotypists di jurusan kota mengundang selebriti dan tokoh politik ke studio mereka dengan harapan mendapatkan kesamaan untuk ditampilkan di jendela dan resepsi mereka area. Mereka mendorong masyarakat untuk mengunjungi galeri mereka, yang seperti museum, dengan harapan mereka juga ingin difoto. Pada 1850, ada lebih dari 70 studio daguerreotype di Kota New York sendirian.

Potret diri Robert Cornelius 1839 adalah potret fotografi Amerika yang paling awal. Bekerja di luar ruangan untuk memanfaatkan cahaya, Cornelius (1809-1893) berdiri di depan kameranya di halaman di belakang toko lampu dan lampu gantung keluarganya di Philadelphia, rambut miring dan lengan terlipat di dadanya, dan memandang ke kejauhan seolah berusaha membayangkan seperti apa potretnya.

Cornelius dan rekannya yang pendiam Dr. Paul Beck Goddard membuka studio daguerreotype di Philadelphia sekitar Mei 1840 dan membuat perbaikan pada proses daguerreotype yang memungkinkan mereka untuk membuat potret dalam hitungan detik, daripada tiga sampai Jendela 15 menit. Cornelius mengoperasikan studionya selama dua setengah tahun sebelum kembali bekerja untuk bisnis perlengkapan lampu gas keluarganya yang berkembang pesat.

Menjelang akhir hidupnya, Daguerre kembali ke pinggiran kota Paris Bry-sur-Marne dan kembali melukis diorama untuk gereja. Dia meninggal di kota pada usia 63 pada 10 Juli 1851.

Daguerre sering digambarkan sebagai bapak fotografi modern, kontribusi utama bagi budaya kontemporer. Dianggap sebagai media yang demokratis, fotografi memberi kelas menengah peluang untuk mendapatkan potret yang terjangkau. Popularitas daguerreotype menurun pada akhir tahun 1850-an ketika ambrotipe, proses fotografi yang lebih cepat dan lebih murah, tersedia. Beberapa fotografer kontemporer telah menghidupkan kembali prosesnya.

• “Daguerre dan Penemuan Fotografi.” Museum Foto Rumah Nicephore Niepce.
• Daniel, Malcolm. “Daguerre (1787–1851) dan Invention of Photography. " Di Heilbrunn Kronologi Sejarah Seni. New York: Museum Seni Metropolitan.
• Leggat, Robert. "Sejarah Fotografi dari Permulaannya Hingga 1920-an. "